有個好玩的事情，就是在所有諾蘭執導的影片裡，“死老婆梗”一直存在。
基本上都是片中重要角色的老婆或者女友死了，或者是即將要死。這種設定，基本上除了他早期的《追隨》《失眠症》，以及後來的戰爭片《敦刻爾克》沒有用這個梗，之外全部都用了。甚至，一個比一個死的慘。
這就有些朋友要問了，這個跟他老婆有關係嗎？是不是他的潛意識啊？
這個梗跟諾蘭老婆當然有關係，相當的有關係。但是，絕對不是諾蘭希望自己的老婆死掉。
他愛他的老婆還來不及呢。
諾蘭的老婆叫艾瑪·托馬斯。沒有隨著克里斯托弗·諾蘭，將姓名改成艾瑪·諾蘭。
他們是大學校友，早就認識了。
身為英中國人，諾蘭就讀的是倫敦大學。不過，他學的不是影視專業，而是英國文學。
但是諾蘭喜歡電影，於是就在校園裡組建了一個社團，叫“16mm”。因為電影膠片的的標準規格就是16mm。
19歲的諾蘭，身為社長，就藉助社團結識了21歲的艾瑪·托馬斯。
他倆志趣相投，很快就墜入了愛河。《盜夢空間》裡出現的那間階梯教室，就是諾蘭和艾瑪初見的地方。將自己初戀相遇的場景，拍入電影之中，諾蘭表達愛的方式，也是夠極致了。
大學畢業後，艾瑪進入了一家影業公司，做了5年現場製片。而諾蘭的編劇、導演之路卻屢屢受挫，不見進展。
儘管諾蘭試驗形式的科幻短片《蟻嶺》，獲得了一致叫好，但對他的事業進展，卻沒帶來直接的利好。
還是艾瑪看不下去，就徵集“16mm”社團的夥伴們籌措了6000美元，用以資助諾蘭。
結果，用一年的時間，木蘭拍出了他的第一部電影《追隨》。再然後，在舊金山電影節上引發轟動。諾蘭從此正式走上了影視道路。
話說，由於資金過於緊張，《追隨》的拍攝十分拮据，大多數室內場景都是在諾蘭家裡拍的，編劇、攝影和剪輯由諾蘭一手包辦。為了省錢，艾瑪還在片中演了一個角色。
《追隨》的成功為諾蘭帶來了投資，拍《記憶碎片》時，他已經有450萬美元可用了。
（諾蘭與艾瑪在《記憶碎片》片場）
在這期間，1997年，諾蘭與艾瑪正式結婚。至今，諾蘭都沒有鬧出一絲緋聞，也是一個導演界的奇蹟了。
可以說，艾瑪一旦認準了諾蘭，就堅定地支援他。從《蟻嶺》開始，艾瑪就是諾蘭影片的製片人。在諾蘭擔任導演的任何一部影片的背後，艾瑪都充當了製片人。而且，在艾瑪的履歷中，他也只給諾蘭做製片。頂多，就是與諾蘭一起，聯合為《超人：鋼鐵之軀》《超驗駭客》《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》《正義聯盟》擔任了聯合制片人。除此之外，與諾蘭無關係的作品，就再沒從事過，一部都沒有。
2001年，諾蘭和艾瑪創辦了Syncopy公司，這個標誌在諾蘭的電影，全部都有。
諾蘭不愛用手機，也不愛玩社交網路，對外聯絡的工作全部交給艾瑪，自己只安心創作電影。在諾蘭的身後，艾瑪明白，“諾蘭只有在拍電影時才是最快樂的，因為那時他在創造一個世界。”
諾蘭與妻子有四個孩子，甚至在拍電影的時候，艾瑪也會將孩子們帶在身邊。在之前，諾蘭來到北京進行《敦刻爾克》的宣傳的時候，艾瑪·托馬斯則利用空閒時間帶著孩子去了故宮等名勝古蹟，其他時間都是陪在丈夫身邊一同工作。兩人出席釋出會時都佩戴著同樣的紅色手繩，兩人恩愛不言而喻。
諾蘭堅持拍攝2D電影，艾瑪就去幫他說服投資方。諾蘭堅持用膠片拍電影，還酷愛實景拍攝，艾瑪也總是支援他。
《星際穿越》裡的玉米地，就是艾瑪找人種的。
《蝙蝠俠：黑暗騎士》裡小丑炸燬的醫院，也是劇組蓋起來的真建築。
但艾瑪也並不是對諾蘭言聽計從。《敦刻爾克》原本沒幾句臺詞就要開拍，艾瑪敲打了諾蘭，諾蘭乖乖地去寫了76頁劇本，艾瑪這才滿意。
拍攝《信條》時，當諾蘭在為《信條》中的軍火販尋找妻子人選時，他想要找一株極具代表性的英倫玫瑰。在諾蘭的初始設定中，軍火商的妻子凱特是一位老年人，年齡與大反派安德烈的年齡差不多。
但是，艾瑪還是為諾蘭推薦了“高妹”伊麗莎白·德比齊。在這之前，諾蘭甚至從未將她納入過考慮名單。
在諾蘭的印象中，高妹就是《以寡敵眾》裡那位看似脆弱的年輕寡婦。而當他意識到這位同時也是《夜班經理》中的雙面母親，和《了不起的蓋茨比》中的驚豔貴婦時，他看清了自己的臉盲，以及高妹的可塑性：“她擁有那種偉大演員的特質，你可能後知後覺，原來你看過許多她演的戲，但卻並沒有意識到都是同一個演員的表演。對於像她這樣天然引人注目的人來說，擁有變色龍的能力，更能說明她作為演員的實力。”
於是，在艾瑪的推薦下，諾蘭乖乖修改了劇本，將凱特的年齡降了下來。
之外，拍攝《信條》的時候，艾瑪還買了一架退役的波音747飛機讓諾蘭折騰：“如果通過電腦特效建模，花費比買一架真飛機還要高，那幹嘛不買一架呢？”
《信條》去了7個國家拍攝，劇組封鎖了8公里的高速公路拍追車戲，還為反派改裝了一艘真實的遊艇……看電影的時候，就能體會到經費在燃燒！
艾瑪苦笑著說：“控制電影預算，無論如何都是很難的。”為自己的老公控制預算，難上加難。
諾蘭倒是非常感謝愛妻為他所做的一切：“和伴侶一起工作，能得到全方位的理解和支援。工作中一切都變得簡單，特別是在做大專案的時候。”
這樣看下來，諾蘭愛他的老婆還來不及呢，又怎麼會有內在地想讓自己的老婆死呢？
再說了，艾瑪明明就是製片人，諾蘭要是想用“死老婆梗”來暗示對自己老婆的不滿，難得艾瑪就看不出來？
諾蘭真有這心思，別說暗諷老婆了，估計他自己已經死十次八次了。
“死老婆梗”的源出，還得進行反向思考才行。
正因為諾蘭這麼多年只愛自己老婆一個人，沒有那麼多花花腸子，是一個不折不扣的鋼鐵直男。
直男癌患者的諾蘭，造成了他不善於深挖女性的心理，不善於在自己的影片裡表現女人。幾乎在他所有的影片裡，女人都是男性的從屬品，缺乏足夠的獨立意識。典型如《盜夢空間》，當片中的小李子向自己的妻子灌輸了“現在的世界不是現實”的理念，她就跳樓自殺了。
《信條》裡的高妹也是，她一直是大反派安德烈的籠中鳥，缺乏自由，一直想要飛出去，想要獲得自由。
正是這種直男的本性，使得諾蘭在創作自己的作品時，選擇了極端的方式，以妻子去世這樣的極端狀態，來激發故事人物的行為驅動力。
諾蘭自己也是這麼說的：“無論是復仇還是救贖，我總想給人物極端強烈的動機，奪走他們最愛的人就是我創作的工具，這是一種很能令所有人接受的角色動機。”
這樣下來，就能夠理解“死老婆梗”的真正原因了。
原來，不是不愛老婆，恰恰是太愛老婆，才導致了在創作中走極端。因為缺少緋聞，沒有那麼感情經歷，就使得他寫不出紛繁的感情世界，只得採用“死老婆”這種簡單粗暴的方式去展現自己的電影故事。