現在，一部電影上映過後口碑爭議很大。

那些支援的觀眾，經常反駁不支援的觀眾一句話：你行你上啊！

那些看電影說得頭頭是道的影評人，對於電影的批評可謂是其中翹楚。

他們看到某部電影大聲痛罵：就這？這電影拍得也太爛了。

然後，他們內心的os：如果有人投資，我拍得都比這爛片拍得好。

哎——

現在，還真有一部“你行你上”的電影上線了。

武俠爛片《無名狂》

在說這部電影之前，先看看《無名狂》的基本資訊吧。

《無名狂》，馮小剛監製，李雲波導演，張曉晨、劉泳希、隋詠良、上白等主演，於8月27日在網路上線。

故事劇情和角色設定，這裡便不展開了。

反正，你只要知道這是一部武俠片就行了。

這部電影的導演李雲波，他就是一位知名影評人。

並且，電影拍攝之初並沒有什麼投資。

所以出品方用了眾籌的方式，用來拍一部影評人認為“我行我上”的武俠片。

這個專案本來打算60天籌夠66萬。

可能因為前幾年爛片太多。

訊息一出，整得影評人和影迷群情洶湧。

結果不到24小時，便有“4475位”影評人和影迷投錢，共計籌了82.5萬元。

這點錢對於拍一部大製作電影，肯定是很少的了，連一個“流量明星”都請不起。

但電影宣傳效果不錯，也引起主流電影圈的關注。

不知道最終有沒有加錢，反正電影順利開拍，馮小剛還沒要錢監製。

結果前段時間電影上線，豆瓣評分現在5.1。

當然，豆瓣評分現在在國內不算什麼了。

這部電影從製作，故事劇情再到角色塑造都有一堆問題。

今後再影評人痛罵一部電影。

觀眾大可拿這部電影舉例，你再罵他：“你行你上啊”。

這部《無名狂》到底出了什麼問題呢？

《無名狂》與電影

在講《無名狂》這部電影的問題之前。

我先講一個故事，因為這部電影本身的問題。

如果要詳細分析，反而沒有任何的意義。

這個故事中國武俠片的大師吧。

中國武俠電影的美學，美術藝術風格。

有位香港大導演可謂影響深遠。

——胡金銓！

我們先不講胡金銓電影裡面的傳統文化，歷史人文和俠義精神的探討。

單獨從電影光影藝術上，胡金銓電影的場景非常考究，更是創立了獨具一格的東方電影美學風格。

這種東方傳統美學的風格，除了日本的黑澤明，華語電影屬胡金銓影響最為深遠。

胡金銓電影畫面的佈局和色調，非常有中國傳統美學的意境。

著名導演吳宇森所說：“他要求電影的每一幀畫面都是一幅畫，他的視覺效果很優美，很傳統，也很有詩意。”

這種電影藝術風格的體現，就是胡金銓奠定過後。

後來華語大導演只要拍攝古裝片，尤其是武俠片，多多少少都受到過胡金銓電影美學的影響。

徐克不用多講，某種程度是胡金銓的弟子。

李安的《臥虎藏龍》的竹林戲，張藝謀《十面埋伏》的竹林戲。

這個時代再次以武俠片崛起的徐浩峰。

我們看看他這部還沒有上映，最新的武俠片《詩眼倦天涯》。

美術美學、調色光影，服化道再到文化細節處理，很明顯有胡金銓電影美學的味道。

總而言之，胡金銓對於華語武俠片和古裝片，確實有這樣的影響。

那麼，這個故事有什麼意義呢？

我們往下面看。

《無名狂》的根本問題

前面列舉胡金銓對於華語武俠片的影響。

如果要延伸，對於東方電影美學的影響，當然離不開日本的黑澤明。

這裡就不展開了，因為和胡金銓的意義相似。

但是，不管是黑澤明還是胡金銓。

他們對於後世電影人的意義，便是奠定了“東方傳統電影美學”的一種標準，至少是標準之一。

後來的電影人拍攝古裝片，拍攝武俠片。

他們可以有繼承，可以有學習，可以有借鑑——

但是，這些導演必須有自己的電影風格，甚至是自己的思想理念，絕不是對著這些大師照搬。

這種做到學習借鑑電影大師，有自己風格和理念的導演。

不管他們是不是電影大師，至少都是響噹噹的大導演。

前面列舉胡金銓的時候。

提到的李安是，徐克是，張藝謀也是。

你看張藝謀都快把黑澤明薅禿了，但再鄙視張藝謀的人，你都不得不承認他對於電影色彩的運用獨一無二。

影評人和絕大部分影迷，和《無名狂》這部武俠爛片一樣。

自以為看過太多太多的電影（確實也看過太多），腦子裡混雜著無數電影知識，對此產生了一種強烈的自己也行的幻覺。

但他們根本沒有考慮過，自己就沒有實際操作的經驗。

更不用提影視劇是一個從投資，到拍攝，再到成片，中間擁有無數複雜工序的工業產品。

影評人資源和認知當然要強很多。

但是在本質上，與大多數影迷區別並不大。

他們一味將腦中知識還原到作品上，最終誕生了這部“終極縫合怪”的武俠爛片。

《無名狂》爛在哪裡？

大概就是背景設定，故事劇情，到角色塑造，到細節鋪墊，再到美術調色服化道。

它都充斥著這種對前輩大師照搬，自己根本沒有理解，更不用提做出自己特殊風格的情況了。

這部電影的劇情，限於篇幅這裡就不展開了。

我們就單說說美術和服化道，再到運鏡和鏡頭處理。

這電影是真的——

我們就看看這場景，美術、服化道，鏡頭營造的意境。

這場無名門的設計風格，非常明顯是搬的黑澤明的《影武者》。

你就是把帶有武士家徽的布，換成了純白麼（有紋繡的也貴）。

這一場竹林的戲份，美術氛圍再到場景。

它是不是又很像張藝謀的《十面埋伏》。

這個戴斗笠，還有面對湖邊的鏡頭，構圖、美術還有光影的處理。

它是不是就是對王家衛《東邪西毒》的模仿。

對了，說到《東邪西毒》，裡面的8月15日晴，也算是搬的《東邪西毒》的風格。

其它例子就不舉了，因為實在是太多了。

日本劍戟片：三隅研次《座頭市》、岡本喜八《大菩薩嶺》、筱田正浩《暗殺》、深作欣二《赤穗城斷絕》、小林正樹《奪命劍》黑澤明《亂》《影武者》《用心棒》《羅生門》。通心粉西部片：《好壞醜》。黑色電影。古龍小說

還能加上胡金銓，王家衛，張藝謀等等華語武俠片。

這位導就是照搬一堆大師的電影，唯獨沒有丁點自己的東西。

尾聲

最後，《無名狂》這部電影平心而論。

風景確實挺美的、調色、美術和鏡頭排程還算是講究了。

但缺點就是這些全是別人的，沒有一個東西是導演自己的。

而且還要加上漏洞百出的故事劇情，神神叨叨的角色塑造，一大堆無法自圓其說的邏輯和細節。

這個時候，有人說某些武俠片就是這樣。

比如古龍的武俠片就是這種風格。

古龍是裝。

但人家裝出自己的風格。

還有一個例子是徐浩峰，很多觀眾可能並不喜歡他的武俠片。

但是，我相信大多數觀眾不得不承認，從電影美學到武俠理念，徐浩峰都有自己的一套成熟的東西。

這部《無名狂》就是個照搬大師的終極縫合怪。

你單場戲，單個鏡頭，單個氛圍再有意義都沒有什麼用。

畢竟你都是照搬別人的。

觀眾看這種很不成熟的電影，何不去看人家大師的剪輯視訊？

最後，如果真的要發表一點看法。

那就是這位導演確實有態度，但能力確實還欠缺。

有想要拍好電影的態度，總比借情懷圈錢的商業運作要強。

現在這位導演需要解決的事情，便是消化下腦海裡面其它電影的東西，好好琢磨一下自己有什麼優點。

這樣慢慢磨合融會貫通一下，未必不是下個徐浩峰。

前提是這部眾籌的《無名狂》爛了過後，導演下部導演還能找到投資吧。

我只是一名地位非常低下的普通影評人。

想上也上不了！