成龍是世界知名的武打巨星,他將中國功夫又一次帶到了世界人民眼前。隨便在紐約街頭問他們知道的中國明星,“jackie chan”絕對是第一答案。
他是弦上起舞的大師,伴著危險與苦痛,給觀眾帶來絢爛至極的動作藝術,成龍對世界動作片的貢獻是毋庸置疑的。
他的作品是生命輝煌的凝結,是真實危險所帶來的戰慄,是絕境中突破人類極限所帶來的震撼。
火爆全球的斯皮爾伯格的《奪寶奇兵》給了他靈感,讓他將視線轉到了槍戰動作與特技打鬥。
毫不誇張地說,成龍以及他所帶領的成家班便是鄧景生的最佳拍檔。
這對相交多年的好友一起開始創作《海上剿匪記》,也就是後來風靡全球的動作電影《A計劃》。
這部電影的成功是離不開成龍的,無論是他在編劇團隊創作方面的嘗試,還是在片場不要命的工作。
電影故事是在20世紀初發生,成龍飾演的水警隊長馬如龍,因為海盜摧毀了香港艦隊,不得不轉做路警。
但是他一直沒有放棄尋找海盜的線索,並且付諸於行動,在生死邊緣行走,最終將海盜們一網打盡。
當時的香港電影總是免不了加入幽默情節,因此除了成龍所飾演的主角,劇本中還有兩個重要角色,一個是正經嚴肅的警官,另一個是地痞無賴。
在成龍心中,這兩個角色可以說是為自己的兩個好友量身定做,這兩人就是成龍的大師兄洪金寶和師弟元彪。
現在回看成龍的電影,也總是能看到他們的身影,他們三人是默契無間的好友,是電影中的最佳拍檔,是不可或缺的存在。
他們之間是過命的交情,在特輯電影拍攝中,危險如影隨形,死亡的陰影隨時降臨,他們相互支援,相互保護,這也成就了數不清的精品電影。
當下,“明星是一個高危職業”的話題曾引起軒然大波,觀眾們對說出如此話的歐陽娜娜等人進行群嘲,認為她們只是拍拍照,秀秀容貌就能得到超高收益,沒有資格說這種話。
確實,比起那些烈日下辛勤工作的勞動人民,明星這一職業似乎和高危扯不上關係。
但是成龍的電影人生,卻絕對用得上高危來形容。
很多人了解成龍的拍攝過程,都會情不自禁地感嘆他的命大。
在和洪金寶、元彪一起拍攝的《海上剿匪記》中有一個最重要的特技鏡頭。
畫面的內容是成龍飾演的馬如龍需要再經歷一連串街頭追逐後,爬上旗杆並且跳上一座鐘樓的頂部,並最終從上面直直地掉下來摔到地面。
現在的特效技術發達,保護設施也更為出色,這樣的鏡頭雖然比較艱難,但是無論是採用替身,還是使用cg都能夠安全完成。
但是在幾十年前,經過不斷的商討,成龍與工作人員卻發現這個鏡頭沒有辦法用替代方式完成,如果想要擁有這個畫面,就必須用真人來演。
而替身,對於成龍來說,是逼不得已的選擇,是隻有當他確實無法動彈之後的選擇。
所以,他選擇自己上。
但這很危險,真的很危險,人的生命在高空墜下,很可能便會如飛鳥墜地,羽翼盡折,危在旦夕。
動作組想盡辦法保證安全性,思考著在中間增加阻力,降低成龍下降速度,儘可能讓成龍所受的傷害小一點,或者說不要摔死。
因為完全不受傷是不可能的。
但為了鏡頭的美感以及可靠性,中間的阻擋物勢必不能太多,因而在最終的成片中,中間阻擋的也不過是兩層布篷,而整個下落高度卻高達15米。
方案確立了,此時元彪卻擔憂地看著成龍,雖然他們師兄弟在電影拍攝中進行了很多危險操作,但這一次絕對是在與死神打賭。
面對元彪的擔憂,成龍面上非常淡定,鎮定自若地說:“沒問題,咱們可以先試試看。”
試試就試試,劇組做了一個小實驗,實驗結果並不妙。劇組把跟成龍重量差不多的沙袋從鐘樓頂端扔下,在闖過兩層布篷後,沙袋在落到地面的一瞬間破裂開來,沙子飄散滿地。這讓成龍愣住了,但是在劇組面前,他不能露怯。
成龍堅持:“一次試驗不能說明什麼,咱們把布篷再繃緊一些試試看。”
這一次,沙袋雖然有點變形,但還是完整地落在了地面。在常人看來,這樣還遠沒有達到安全的標準,但是沒有其他辦法,為了藝術,為了成龍自己心目中完美的電影,他需要去做,危險伴隨在他身邊,但震撼之景同樣由他展現。
不過,成龍沒有立刻拍攝,畢竟真的立刻跳下去,就不是為了藝術玩命了,而是送死。
當時的電影拍攝還沒有現在裝置完善的影視棚,都會採用實景拍攝。實景拍攝帶來真實美的同時,也意味著閒人可以隨意圍觀。
尤其是這個鐘樓旁邊民居眾多,一到拍攝的時候,觀眾更是非常多。
拍攝的置景與圍觀的人流把拍攝地弄得水洩不通。
有時候,飯點的時候更能看到眾多端著飯碗,滿臉微笑,滿懷期待的人。
而這時成龍還在準備中,畢竟是在與死神打賭,心中總是忐忑。於是在幾次上樓說出“今天不拍”的時候,圍觀群眾也只能無奈地散去。
拍攝前,成龍經過了很多次心理鬥爭,甚至是中途放棄。心中會有很多複雜的想法,摔下去是否會沒命,摔下去如果活下來但是卻成了殘疾怎麼辦。
每當鼓起勇氣站到鐘樓邊緣,成龍的腦海裡總是會浮現出沙袋散落的畫面,散落的沙子在空中飄灑,有時候甚至會替換成鮮豔的血液在空中。
這讓成龍總是會情不自禁地往後退。
箭在弦上不得不發,自己做出的決定就得實現,為了完美的電影藝術,成龍拼了。
正式拍攝前的幾次試拍都不理想,每當成龍掛在指標上的時候,成龍總是會因為各種各樣的原因讓成家班把自己拉出來。
說實話,還是怕啊,怎麼不怕,15米的高空,沒有安全的防護,就憑血肉之軀,成龍也是人,怎麼會不怕呢?
連續六天,成龍每天都在找不同的藉口逃避拍攝,這是人性的趨利避害,或者是頂光不好,或者是時間不對。攝製組的成員不好反駁作為導演的成龍,於是便一拖再拖。
其實這期間也不是沒有人勸成龍放棄這樣危險的行為,鄒文懷和何冠昌兩個嘉禾的老闆來現場探班的時候,上到頂樓,看到眼前危險的畫面,連忙過來勸成龍:“不跳就不跳吧,要不就用替身吧。”
成龍雖然心裡害怕,卻始終沒有放棄自己跳的打算,他說:“替身也是人,他們也會怕。放心吧,我可以。”
嘴上說著可以,心中卻還是在猶豫。
有一天,成龍又在樓頂糾結的時候,師兄洪金寶路過看到這個情況,實在忍不了了,都是摸爬滾打出來的,耽誤一天就是耽誤大家的金錢和時間。
他看著成龍,高聲“罵”道:“你到底要等到什麼時候?我每天都沒地方停車,都要走路上來,你到底拍不拍?”
有時候人就是這樣,自己沒辦法做出的決定,被別人一激便瞬間動作。
成龍被師兄一“罵”,心裡一震,當即抓住就讓洪金Bora做導演拍,洪金寶了解成龍對藝術的追求,了解成龍心中的不甘,於是欣然答應。
拍攝終於開始了,當時還是膠片拍攝,一卷膠片很短,很珍貴。成龍必須得先把自己甩出去,下面才能開機。
為了不讓自己再次反悔,這一次的拍攝,成龍讓成家班的人離開,自己一個人掛在了指標上,直到力竭。
下面洪金寶雖然難掩擔心,但還是大聲的詢問成龍是否準備好,需要進行拍攝了,他不能讓成龍的付出毀於自己的不仔細。
只聽一聲“Rolling action”,成龍熱血上頭,抓住指標,將自己甩了出去,直到抓不住了,手慢慢滑落,心中瞬間想著的不過是“算了”。
一瞬間成龍便開始了自由落體,先是撞上了第一層布篷,脆弱的布篷瞬間被撕裂,緊跟著的便是第二層,但第二層的防護也仍然弱小。最終成龍摔倒了地面上。
15米很長,但是摔下來的時間卻很短,成龍根本來不及做防護動作,便直直地落到了地上。
從高空墜下的成龍腦袋一下子懵了,但在簇擁上來的片場工作人員的關心下,慢慢緩過來的成龍沒有欣喜自己沒有出事,也沒有開心老大難的鏡頭終於拍攝完成了。反而是讓大家準備準備,再拍一次。
這讓劇組人員感到不可思議,都覺得成龍瘋了。
但成龍的理由是這一組鏡頭太短了,只有4秒,根本無法給觀眾帶來震撼。
為了鏡頭語言的成功,這一組動作得達到10秒的長度,需要重拍。
劇組的人見無法說服這個戲瘋子,只能安排重拍。
第二次從高空摔下來,成龍一瞬間覺得自己可能出事了,畢竟連續兩次的墜落讓他的身體不堪重負。
這時候作為對手戲元彪卻急忙上前拉住成龍,用鏡頭拍不到的角度讓成龍趕緊講對白,他小聲說:“快點站起來,快講對白,不然就白摔了!”。這用命換來的鏡頭可不能中途結束。
成龍聽到元彪的提醒,掙扎著起身,強撐著說完了臺詞,終於結束了這個鏡頭的拍攝。
這就是成龍的電影拍攝,是在弦上起舞,精彩但是卻危險至極。
當然,成龍的搏命操作沒有被埋沒,這部電影最終火爆全港,甚至在世界上都有一定知名度。
這部1983年的電影作為一次全新的嘗試,為動作片,功夫片開啟了全新的創作方向。而對於成龍來說,這一部電影更是他輝煌電影人生的起點。
這部電影開啟了他的電影理念--親自表演危險特技動作,絕不用替身。為觀眾帶來驚險刺激而又真實的動作表演,絕對讓觀眾值回票價。
一次又一次,成龍身上的傷疤無數,摔傷,棍棒傷,刀傷,爆炸傷,燒傷很多很多。但這是成龍的勳章。
成龍曾說,那些過往所做的特技動作都是他的驕傲,而這些傷疤也是他驕傲的見證。
之後的幾十年,成龍都貫徹這一理念,奉獻出了一部部留名影史的著作。
成龍這樣的演員當得起說一句演員是高危職業,他在刀尖起舞,在弦上起舞,在生死間為大家貢獻精彩表演。
而現在一些演員覺得拍攝環境過於惡劣,便摳圖棚內拍攝,覺得拍攝太辛苦,就讓替身代拍。
演戲靠替身,臺詞靠配音,這樣的演員還能叫演員嗎?
雖然電影是虛構的藝術,但是如果連演員的表演都虛構了,電影所帶來的感動也會不復存在了。
成龍,當之無愧的國際巨星,不畏懼艱險,不害怕苦痛,一心只想能夠在藝術上面取得收穫,能夠給觀眾帶來精彩表演。
這樣的演員真的不多,或者出現在我們面前很少。
成龍,他鑄造了絢爛卻危險的電影藝術,他塑造了一個個絕境中的英雄,而這些英雄是人所能做到的,是擁有真實魅力的。
世界影史將永遠記得他的名字--成龍,弦上起舞的巨匠。