在迪士尼真人版電影《花木蘭》之前，劉亦菲原本也有一次飾演花木蘭的機會。

2009年，馬楚成執導的電影《花木蘭》裡，原定花木蘭一角的是當時年僅22歲的劉亦菲。

但坊間傳言，因為男主陳坤更屬意和老同學趙薇搭檔，於是劉亦菲就慘遭換角。

這次風波，讓不少人紛紛猜測箇中原由，甚至一度還傳出陳坤不喜劉亦菲的說法。究竟真相是什麼，我們不得而知。

憑藉這部電影的純熟演技，趙薇獲得了當年香港金像獎提名。而她所塑造的花木蘭，也被奉為經典之一。

那時候的劉亦菲，在很多人看來，是不幸的，錯失了一個大好良機。

直到迪士尼真人版電影《花木蘭》籌備開拍，在全球一千多位面試的演員裡，最終選定了劉亦菲來飾演主角花木蘭。

這時候，劉亦菲又成了大家眼裡的幸運寵兒。錯過了一個花木蘭，又迎來了更好的花木蘭。

殊不知，這角色不僅可能無法讓她的事業更進一步（因為疫情，全球撤檔，現在北美又放棄院線上映），還讓劉亦菲面臨著更多爭議。

01：電影選角爭議

迪士尼的頂級電影配置，加上熱門的Ip，不出意外，劉亦菲極有可能憑藉這部電影，真正躋身好萊塢。而她在國內的影響力，也會水漲船高。

但電影還未上映，劉亦菲就面臨著很多爭議與質疑。

從她被迪士尼選中演《花木蘭》，到以劉亦菲往期電影作品的演技水準，能不能撐起花木蘭這個角色等。

尤其是後來，迪士尼公開了一些演員的花木蘭試鏡視訊，其中就不乏新生代實力派演員藍盈瑩，楊採鈺等人。

所以，劉亦菲能拿到這個角色的爭議就更多了。她到底憑什麼，能擊敗全球一千多位優秀演員，拿下花木蘭這個角色？

網友會有這樣的質疑，最關鍵的還是因為劉亦菲的電影作品缺少口碑。

劉亦菲是真的沒有演技嗎？

也不是；

十四歲就出道的她，第一部作品就是和陳坤、董潔合作的《金粉世家》。她飾演白秀珠時，雖然尚未長開，演技稚嫩。

但白秀珠在她的表演下，可嗔可怒，活靈活現。

除了《金粉世家》，劉亦菲在同年播出的《天龍八部》以及後續的《仙劍奇俠傳》中都有著不俗的表現。

出塵的美貌，再加上合格的演技，讓剛出道的劉亦菲紅出天際，完美的詮釋了什麼是出道即巔峰。

但從電視製作轉戰大熒幕的劉亦菲，卻失去了觀眾對她的期待。

除了一部和成龍、李連杰合作的《功夫之王》口碑較好外，其他影片不論是票房還是評價，都不盡人意。

有網友曾統計過，劉亦菲主演的所有電影在豆瓣的平均評分才為“五點幾”。

不知是因為接到的角色，大多相似；還是因為她的表演缺乏層次感，不論是現代戲還是古裝戲，劉亦菲呈現出來的角色群像幾乎都是一個表情。

而這，恰恰是被觀眾最為詬病的地方。

所以，沒有電影票房號召力，演技看似又需要再打磨的劉亦菲，為什麼會被迪士尼選中？

是後臺足夠硬？還是因為美貌？

迪士尼會選中劉亦菲，看似有些無厘頭，但仔細分析下來，於迪士尼而言，要想獲得商業性成功，她是最佳的選擇。

早在迪士尼為《花木蘭》選角時，對女主人選就提了幾個硬性要求：華裔，會說英語，能拍打戲。

前兩個，國內不少女演員都符合。但是打戲，卻讓很多人望而卻步。之前混跡好萊塢的老牌打戲女星們（楊紫瓊），又因為年紀而無法勝任。

只有劉亦菲，在80、90的女星裡脫穎而出。她不僅說著一口流利的英語，而且跟隨舞蹈演員母親長大的她，自小就習舞，練得一身的紮實功底。

舞蹈和武術，在很多場合是可以互通的。縱觀劉亦菲以往的武打戲，體態輕盈之餘，頗有些俠骨，且鮮少用替身。

再加上劉亦菲出塵的古典氣質，還有國內的知名度，不僅更契合花木蘭的角色形象，在票房號召力上相比其他試鏡演員，也更具優勢。

於情於理，迪士尼都會選劉亦菲。

02、不料電影口碑遭遇滑鐵盧，身為主演的劉亦菲遭群嘲

因為疫情，原定今年三月份全球上映的《花木蘭》撤檔。而重新上映日期，也一推再推。

眼看北美的疫情態勢絲毫不見好轉，迪士尼公司不得不徹底放棄電影在院線上映，而改為流媒體上線。

而流媒體與院線的巨大落差，讓劉亦菲從命運的寵兒，又變成了不幸兒。

本月四日，《花木蘭》真人版電影在北美流媒體上映，與此同時，國內也迅速出現了盜版。

電影還未上映，豆瓣上已經出現七萬多人看過並參與評分。而電影的評分，也第一時間出現了斷崖式的暴跌。

截止今天上映，《花木蘭》在豆瓣的最新評分僅為4.7，分數之低，直逼鹿晗的《上海堡壘》。

而這部電影在網路的口碑，也遠不如《花木蘭》的動畫版。

就目前來看，迪士尼這部投資兩億多美元的大製作電影，極有可能在票房和口碑上都遭遇滑鐵盧。

都在說《花木蘭》是部爛片，那麼它到底爛在哪呢？對於這個原因，國內和國外的觀眾，給出的答案並不完全相同。

我們就說國內，網友們認為這部電影普遍差在三方面，首當其衝的就是電影的“服化道”，這也是讓觀眾最詬病的地方。

“當窗理雲鬢，對鏡貼花黃。”

電影裡對這句詩的詮釋是這樣的：

網友們戲稱這是“華為榮耀”妝，不僅完全看不出東方古典女性的美感，甚至還有惡意醜化的嫌疑。

到底是不是醜化，還有待商榷。

再來看這在影片裡頻頻出境的福建土樓，雖說在《木蘭辭》中，並未明確點出木蘭的家鄉，但從“旦辭爺孃去，夜宿黃河邊”不難猜出，至少應該在北方。

而福建土樓是南方建築，再者土樓還是明朝時期出現的，花木蘭的故事則發生在南北朝時期。

像這樣強行植入中國文化，卻用的十分蹩腳的地方還有很多，歸根結底，還是文化的碰撞，就不一一列舉了。

實際這些詬病，都是細節問題，在電影劇情設定良好的情況下，完全可以忽略。但因為這部電影在劇情上出現致命短板，這些問題就會被觀眾無限放大。

（動畫版《花木蘭》上映時，就因為花木蘭的動畫形象過“醜”，也被很多中國人說惡意醜化，但後面電影放出來，都真香了）

第二個就是這部電影劇情普遍出現的一個問題，那就是“低幼”，以及在重要人物刻畫上，缺少具體延伸，讓觀眾沒有代入感，產生不了共情。

《花木蘭》這部電影，在原本設定上就是老少皆宜的影片。為了迎合兒童，電影的劇情就設定的過於“扁平”。

看得出來，導演是想將《花木蘭》拍攝成現實主義題材的史詩級戰爭片，而且電影的鏡頭、取景以及大框架上，也確實有體現出來。

但搭配這樣的劇情，就顯得有些不倫不類了。不論是鞏俐飾演的女巫擁有的超自然能力，還是電影設定的一些邏輯漏洞，讓成年人看了尬的不行。

最後一個原因就是最具爭議的了，那就是劉亦菲的演技。

更有甚者，在微博上，還有網友將劉亦菲花木蘭的表情截圖，再拼圖。並配文說看不出任何表情變化，直言劉亦菲靠一個表情就演完了一部電影。

而今天因為《花木蘭》上映，詞條“劉亦菲演技”迅速登上了熱搜。有說好，也有說不好，但這它們都被對方冠了一個字，那就是“吹”和“黑”。

那麼這次電影口碑遭遇滑鐵盧，劉亦菲的演技要不要背鍋？

03、劉亦菲的花木蘭沒演技？不，那是你沒看明白。

之前就說了，導演是有意將這部電影拍成現實主義的戰爭題材片，寫實就是它的關鍵。

電影中的花木蘭，生活在南北朝時期，那時候社會對女性的禁錮還十分嚴重，這也是為什麼，兒時跳脫、叛逆的木蘭，不討村民的喜歡。

比起在房頂上追雞的姐姐木蘭，她們更喜歡溫順的妹妹。

孩童時期的木蘭，因為善武，深得父親的寵愛。正是因為這份愛，才有了那麼多的縱容。所以，那時的木蘭才會那麼活潑和爽朗。

但成年後，木蘭身上就開始揹負很多東西，諸如女孩應該接受的命運，還有給家族帶去榮耀的責任。

而父親為了讓木蘭順利嫁人，也在刻意壓制她的天性，所以成年後的木蘭，性格就變得極為收斂和沉靜。

縱觀成年後的木蘭，她的成長實際經歷了一個較為複雜的過程。

在從軍之前，木蘭一邊服從家人的安排，接受自己的命運。而另一邊，也對自己為什麼要隱藏“氣”而困惑。

從軍之後，為了家中父親，木蘭心裡多了一份堅毅，但同時對自己軍營生活開始無限迷茫。到底是坦白，還是繼續隱瞞？

真正的成長，是在被女巫重傷的那一刻。

內心真正意識開始覺醒，決定遵從本心，完全拋開謊言做自己。這時候的木蘭，不僅充滿了勇氣和無畏，也多了一些悲壯的家國情懷。

理解了這幾層，再去看劉亦菲的表演，她的“呆”，不僅不是全然無戲，而是完全符合人物設定下的詮釋。

木蘭這一人物，賦予劉亦菲的戲劇張力不在情緒，而是內心。

另外，劉亦菲這次的打戲，著實讓人驚豔，給深陷差評的電影加分了不少。

之前看劉亦菲的古裝打戲，美則美矣，但也僅此而已，看不到武術的颯。

而這次花木蘭的打戲，摒棄了以往的“柔”，突出了戰士的“剛”。動作行雲流水，後勁十足，頗有些俠士風範。

僅從這些打戲就能看出，劉亦菲為這個角色，花了不少功夫。

雖說劇組為她準備了替身，但電影裡絕大多數的打戲，都是劉亦菲親身上陣。

儘管《花木蘭》這部電影暴露出來了很多問題，但作為主角的劉亦菲，她貢獻出來的演技，不說有多好，至少是及格了的。

所以，電影口碑不好的鍋，她不能背。