中中國產現實主義電影是近幾年市場主打的型別。比如《無名之輩》、《平原上的夏洛克》、《驢得水》、《我不是藥神》、《半個喜劇》等等，都是圍繞小人物事蹟去給觀眾傳遞現實的陰暗面，讓人去反思，口碑和票房也很令人驚喜。

然而最近上映的這部由青年導演李驥執導，李岷城、任素汐、何巍然、陳宇星主演的《通往春天的列車》同樣是一部直面生活的現實力作，並且還在去年曾成功入圍釜山國際電影節的新浪潮單元，卻是口碑票房雙雙翻車：豆瓣評分6.3分，上映5天票房僅不到300萬，令人唏噓。

難道任素汐都拯救不了這部劇嗎？

1、“喪”基除錯圖傳達生活中僅存的溫暖

影片講述了一個發生在東北小鎮中的故事，全程在導演李驥的老家齊齊哈爾取景。在影像上，《通往春天的列車》無疑是展現了東北工業老區現在的蕭索一面，彷彿整個城市都陷入了長久的冬眠，缺少活力，充滿無奈。

男主李大川，在一家火車配件廠工作，偶然機會即將面臨被買斷工齡的命運，唯一的安慰是便是可以獲得4萬元補償金。而他的妻子（任素汐 飾）這時也已經懷有身孕，大川又因為一個神祕包裹，恰巧被廠子裡的兩個夜班保安當做偷零件的賊，失去了即將到手的4萬補償金，讓本就不富裕的家庭更是雪上加霜。

這裡影片給了一處很有意思的設計。兩個“抓獲”大川的保安，明目張膽的向大川索賄，暗示只要大川“懂事兒”就不會上報領導，被大川拒絕。可在大川被廠子開除後，妻子又帶著大川到廠長家送禮求情，然而廠長則是完全不為所動，表示只有大川抓住小偷證明自己清白，才能拿到補償金。

一邊是願意收錢了事被拒絕，一邊是送禮上門都不收。這樣的對比才真正呈現了現實社會中普遍的“潛規則”，這也是底層人民在面對公正時，很難掙脫的心理枷鎖：面對不公時，似乎只有“等價交換”才能獲得一絲絲關注。這也就導致了人心的麻木和拿錢辦事的錯誤價值觀形成。

此後，大川便被迫進入了抓賊之旅，整個過程不失懸疑性和緊張感，當然最突出的還是現實性。雖然影片調性略顯荒誕和壓抑，但導演及時設定了一場大川一家和兄弟一家吃飯的戲，讓觀眾在壓抑中看到了這些小人物身上依然對美好生活的憧憬。

《通往春天的列車》導演李驥還表示，片中的“小偷”還有一層隱喻東北經濟的意思，“你抓到小偷了，我們就好像知道東北的癥結在哪兒了。但最後主人公沒要到錢，就是我抓住問題的癥結了，但我卻解決不了它。”如此夾帶隱喻又直擊社會癥結的故事，必然會讓人心情沉重。

（導演李驥）

2、“小人物專業戶”任素汐的出演無疑是為影片添磚加瓦

任素汐作為女演員，無疑是近幾年來不靠顏值，純靠實力成績相對來說最突出的一位。

此前在電影版《驢得水》中一鳴驚人，之後又相繼在《無名之輩》、《我和我的祖國》、《半個喜劇》等大銀幕電影裡展現了她非凡的實力派演技。

仔細審視，任素汐獨一無二的個性和魅力，基本都展現於能讓觀眾迅速產生共情的平凡小人物。在《通往春天的列車》中，任素汐依然飾演一個普通小人物。她表面善解人意、大大咧咧，實際上只是在用無所謂來遮掩生活中的千瘡百孔:即將失業的老公、原生家庭、快出世的孩子……所有的磨難都在不斷衝擊她的心理防線。不得不說,任素汐對於這種敏感性人格拿捏的遊刃有餘。

而飾演男主李大川的李岷城，一直活躍在話劇舞臺，成功塑造了黃凱“救贖三部曲”中的經典角色，電影代表作《非常之戀》、《寶貝不哭》。相對於任素汐，他的熱度並不高，不過在這部電影裡，他也呈現給了觀眾印象非常深刻的底層工人形象。

他守了一夜小偷，把自己喝醉；餐館應聘被拒絕；裝殘疾人，開三輪拉客；祭掃父母從隔壁骨灰盒順了幾根菸；請兄弟大同一家吃飯，商量年後南下去賺錢，卻捨不得媳婦……

這些場景都讓人感到真實、質樸、有趣，也是全片潛在的溫暖時刻。

其實，這部電影和《平原上的夏洛克》有著很鮮明的異曲同工之處。不同點在於，這部電影裡男主大川追求正義是為了賺錢養家，讓生活繼續，而《平原上的夏洛克》中幾個人則是一種對樸素正義的單純追求，也代表了底層小人物對公正的執著。

3、邏輯有bug，是因為審查原因還是理想主義？

當然，影片也存在一些邏輯bug。

比如，為什麼男主在已經掌握了足夠視訊證據的情況下不去報警？再比如，為什麼在盜竊案告破後，他沒有去勞動仲裁部門申請介入？這有可能是另一種底層人絕望的影射，也有可能是審查原因或者理想主義，我們無從得知。

但是結尾，當大川和兄弟坐上了南下的列車，卻對春天有了不同意義的詮釋。雖然有瑕疵，但也是讓每一個普通人可以代入其中。