1895年，世界上誕生了第一部電影，10年之後，中國第一部電影《定軍山》放映時，萬人空巷。

從今天的眼光看，《定軍山》不能算作是一部電影，因為它僅僅是一個京劇老旦表演了一段京劇，這樣的內容連今天的很多短視訊都不如，但考慮到在那個年代，它的確可算是中國電影的發端之作。

但是拍攝《定軍山》的豐泰照相館只是小本經營，算不上是正規的電影公司。直至商務印書局"活動電影部"的出現，才真正代表中國製片業的開始。

讓電影人各司其職，齊心協力拍出的第一部的故事片是1913年的《難夫難妻》，無聲片，鄭正秋編劇，鄭正秋和張石川聯合導演。

默片的年代並不長，便被有聲電影替代，而且也導致很多默片演員的大浪淘沙，1931年，中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》攝製成功。

民國時期的電影，名氣最大，受後人追捧最多的電影，當屬《小城之春》，這邊電影后來還被導演田壯壯翻拍過。

而新中國如果挑一部影響力最大的電影，恐怕非李連杰的《少林寺》莫屬，這部電影創下的口碑和票房，即使放到今天，都是一個奇蹟。

那麼中國電影這一百多年的歷史中，哪些才是披沙揀金的精品呢？從一個普通觀眾的觀影感受，挑出十部電影以作參考。

第10名《獨自等待》

華語的青春片，兩岸三地各有精彩，但描寫的重心有區別。《獨自等待》帶著一種獨立特行的態度，在戲謔中打滿了積極生活的正能量。青春有傷痕，但更多的是怎麼癒合傷痕走向未來。

伍仕賢的長片處女作，出道即巔峰，時至今日，他也超越不了。戛納影帝夏雨，李冰冰和龔蓓苾的表演都是那麼的自然親切。

第9名《可可西里》

陸川的這部電影，好的都不像他拍出來的。用寫實主義風格，避免了刻意煽情，劇情震撼，攝影極美，表演過硬。人與自然，人與人，對立和愛護。它是一首生命的讚歌，又用槍聲告訴觀眾生命的殘酷。

第8名《大紅燈籠高高掛》

個人心目中張藝謀最佳，張式美學展現得淋漓盡致，即使到了《英雄》也逃脫不了這個範。電影充滿了象徵和隱喻，宿命和瘋狂，人物的結構設計太精妙，比如眾女人為之痴顛卻從未露面的老爺！

第7名《烈日灼心》

中國大陸的犯罪題材能做到這個程度太難得，案件驅動的電影容易拍，但拍的好很難。這部電影各個角色的深度，人物關係的張力，像網一樣抓人，同時這部片子又帶有文藝片的氣度，實屬厲害。

第6名《我不是藥神》

中國的現實主義題材不是拍不出好電影，而是用力的地方不對，《我不是藥神》就號準了脈。電影能做到的好，這部電影都做到了。

徐崢不簡單，喜劇並不是他的終極方向。

第5名《那人那山那狗》

這是一部在中國入了電影教科書，但卻默默無聞，而在日本大紅大紫的電影。非他，電影情節太平淡了而已。

溫情優美的畫面，簡單但又普世的人物關係。有小衝突無大高潮，正是在這種淡淡的情節拉昇中，我們感受到了生活的美好和愛的力量。

第4名《背靠背，臉對臉》

中國的人情世故以及生活處事哲學，都在這部電影裡。我們誰不是普通人？誰不想有更多的權利金錢在手？

劇本敘事的層疊結構和演員微表情和內心戲，體現了導演和演員深度剖析生活的能力。

第3名《Sunny燦爛的日子》

姜文的導演處女作，愣是把夏雨捧為戛納影帝，大陸電影的巔峰之作，不服不行。姜文這個時候還是好好講故事，不故弄玄虛的。

即使你不和那群大院的孩子感同身受，你也能體會到青春的憤怒，荷爾蒙和散場的無奈。

第2名《城南舊事》

影片通過一個小女孩的眼光展示了1920年代北京的社會風貌。滿含人間煙火味，人生惟有離別多。帶有自傳性質的電影內容，說的其實就是普羅福斯的人生，人生多苦，人生多愁。

它的臺詞還誕生了一個梗：

你一個人在這兒幹嘛？

你說呢？

你是來拉屎的吧？

懷念那個時候的張豐毅和沈潔。

第1名《霸王別姬》

無論怎麼算，這部電影都是第一，華語電影唯一一枝金棕櫚，陳凱歌笑傲江湖多年的資本，沒辦法，它就是這麼牛。

影片具有史詩性質，才是它最大的魅力，表現跨時代的作品，要麼假要麼空，而《霸王別姬》是真性情。

中國電影史上，優秀的電影和影人層出不窮，比如《漁光曲》、比如阮玲玉。但這些作品和影人的呈現，從歷經歲月的洗禮來看，都當不得魅力恆久遠的評價。

即使是曾經被評為華語電影狀元的《小城之春》（費穆版），放到今天的觀影環境，也會格格不入，它的象徵意味太多，但披露的太淺，很容易讓觀眾雲裡霧裡，不知所云。

一部真正的經典，應該超越時代的桎梏，隨時隨地能夠讓觀眾感同身受。

同樣的道理，有些電影評分或許很高，但是在特定時間段吸引了觀眾，沒有經久的意義，那也上不了榜。

雖然如此，這個排行榜畢竟是一家之言，看過笑過就好。