一部由“甜茶”蒂莫西·柴勒梅德、艾麗·範寧、賽琳娜·戈麥茲主演的電影，可謂自帶話題度。但是這部原定於2018年上映的電影，卻因導演醜聞而遭到擱置，時隔一年多後才陸陸續續在世界各國上映。

今天就來和大家說說伍迪艾倫的這部新作——

《紐約的一個雨天》

這部電影的命運實在太坎坷，在伍迪·艾倫被Me Too運動清算了二十多年前的舊賬後，亞馬遜放棄了本片的發行，包括甜茶在內的眾主演也紛紛捐出片酬來表態“不會再和伍迪·艾倫合作”。

現在，一個片名帶著“紐約”兩字的電影，卻只能在美國以外的其他國家上映，顯得頗為諷刺。不過，拋開影片之外的這些新聞，今天來談談電影本身。

不料，計劃趕不上變化，艾詩莉被捲入電影圈的八卦事件之中，而蓋茨比偶遇了舊時朋友，兩人各自經歷了意外重重的一天。在不經意間，他們的人生軌跡已產生了重大變化，這種事，可能只會發生在紐約的一個雨天中。

《紐約的一個雨天》仍有著伍迪·艾倫電影中的很多特質：一個如伍迪·艾倫附體般的男主角，文藝青年們的談情說愛，微妙的三角戀與出軌，對一座城市的細緻觀察與迷戀……

但是這些元素在本片中組合在一起時，其效果又談不上多麼精彩，或許只能算是伍迪·艾倫作品中的中等水準。

本片由三位正當紅的新生代演員擔綱主演，是很有趣的選擇。

“甜茶”蒂莫西·柴勒梅德飾演了一個沒有太多人生目標的富家公子蓋茨比，而他也是一個故作深沉、與身邊人格格不入的浪漫主義者，執意於在紐約追尋已逝去的舊時美好，在藝術中尋找能觸動心靈的共鳴。

甜茶即使縮起肩膀、歪著脖子，也難掩其舉手投足之間的魅力。他總能將角色內心的敏感與微妙情緒演繹得十分到位，讓觀眾能透過喋喋不休的對話、在細節處，感受到蓋茨比對老電影、爵士樂與經典名著的理解、共鳴與熱衷。

由艾麗·範寧飾演的艾詩莉，則和蓋茨比相差甚遠。艾詩莉是一個沒有太多藝術嗅覺的傻白甜富家女孩，時刻處在一種過於激動的狀態中。她對音樂、文學都很遲鈍，對電影的喜愛也僅僅是浮於表面，更多的是被娛樂圈的光鮮表面而吸引。

艾麗·範寧的表演實力一直有著爭議，但至少在本片中，她將這個頭腦簡單、浮誇又膚淺的女孩演繹得活靈活現，觀眾因這個角色而感受到的每一分煩躁，都可以說是艾麗·範寧的表演成果。

在艾詩莉與蓋茨比一次次驢脣不對馬嘴的對話中，在他們遇事時截然不同的應對反應中，可以清楚看到兩人骨子裡並不屬於同一個世界。

蓋茨比彈著琴清唱Everything Happens To Me，的確，漫無目的的他屢次被重要的人和事找上門來；而另一邊，艾詩莉主動地奔向了一件件她以為的爆炸新聞，卻不過是被別人生活中的小插曲牽著鼻子走。

這時候，又出現了個性鮮明、言辭犀利的陳·提利爾，讓這個週末變得更加特殊。陳與蓋茨比的交談更像是兩個層次相近的人的交流，一來一往之間碰撞出有意義的火花。

一場曖昧不清的三（多）角戀，就在這場雨中被洗刷得清清楚楚。有的人在雨中落荒而逃，有的人在雨中享受彼此的陪伴。

在紐約飄蕩了一個週末的蓋茨比，也意外地重新發掘了自己對這座城市的喜愛。

他曾不屑於紐約的文化氛圍，要大老遠跑去一個名字古怪的私立學校上學；哪怕回到紐約，也要千方百計逃避母親組織的高階派對。

他抗拒自己的出身，反感上流社會的虛偽與空洞。他以為眼前所見就是一切，直到母親和他進行了一番出人意料的對話，坦誠了當初成家立業的真相。這段母子之間的真誠剖白，成了片中最動人的轉折。

原來，在蓋茨比眼中只會一味迎合上流社會的母親，曾經也是一個為了生存可以拼上一切、且不曾後悔的勇敢女子。摘下了有色眼鏡的蓋茨比，終於看到了母親身上一直未被磨滅的膽識與力量，也放下了自己無謂的抗拒與逃避，感到釋然。

當蓋茨比卸下了重重防備後，也就從生活在紐約的人們身上，看到了屬於這座城市的價值與美好。伍迪·艾倫對紐約的愛，就在如蜂蜜般甜膩的暖調光線中，滲入了影片的方方面面之中。

總體而言，若將《紐約的一個雨天》放在伍迪·艾倫的作品體系中，可能難屬上乘。現在看來，本片在國外口碑很一般，恐怕不只是Me Too餘波帶來的結果。

近年來，伍迪·艾倫的新作很少能像《藍色茉莉》一樣給觀眾帶來些許新鮮感，而《紐約的一個雨天》即使是對比《咖啡公社》《摩天輪》這類及格作，也只顯得更加平庸，連喜劇元素都越發乏力。

在《紐約的一個雨天》中，主演陣容的吸引力也是有限的。甜茶雖好，但他的個人特質很難在伍迪·艾倫框定的角色路線中得到發揮；而艾麗·範寧的浮誇、賽琳娜·戈麥茲的機敏雖都可圈可點，但也難以給影片觀感帶來多少提升。

反而是強勢的配角陣容，為觀眾帶來了一場功底紮實的精彩群戲。

《紐約的一個雨天》的確是一部能打動不少觀眾的浪漫文藝小品。

但是，若對伍迪·艾倫新片的要求只停留在一部主題單調的糖水片中，未免有些不合適。