上次殺姐推薦了中中國產懸疑《沉默的真相》。
很多讀者覺得刷完不過癮，還想讓我推薦懸疑型別的作品。
那好，咱們就繼續。
今天給你們推薦一部正在熱映的佳作——
《死無對證》
2020-09-18(中國大陸)
作為一部基本復刻了原作《看不見的客人》的作品來說，本片在豆瓣能拿到7.9分，也是情理之中。
畢竟站在巨人的肩膀上，想不成功都難。
也因此，電影還榮獲了第64屆義大利大衛獎最佳改編劇本的提名。
在經過義大利主創團隊的精心打磨後，我們又重溫了一遍其中其懸念迭起的案件，緊張懸疑的氛圍感。
大呼過癮的同時，感到回味無窮。
為了呈現原作的核心，本片不但在劇本和拍攝手法上做到了精準的還原，而且預算較之原版也多了不少。
所以在道具佈景，後期製作上也下了不少功夫。
男主角里卡多·斯卡馬喬，曾因電影《幸福》獲2019年第64屆義大利大衛獎最佳男主角提名。
《極速特工２》和《愛在羅馬》都是他經典的代表作。
女主角的扮演者米麗婭姆·萊昂內，曾獲2008年度"義大利小姐"的稱號。
不僅外貌豔麗，演技也不錯。
另外，本片的導演斯蒂法諾·摩爾蒂尼，經常出入歐洲三大電影節。
2005年，其長片處女作《麥肯尼加省》被提名柏林電影節主競賽單元。
2016年他憑藉影片《黑道皇帝》，獲得戛納電影節“一種關注”大獎提名，此次執導《死無對證》，又貢獻了一部代表佳作。
故事開始於一場密室謀殺案。
死者是著名攝影師勞拉。
經過警方調查，嫌疑犯為勞拉的情人，著名科技企業的CEO阿德里亞諾。
這個阿德里亞諾之前和勞拉有過一段婚外情。
但此時的他堅決否認自己殺了勞拉，還說當時房間裡有另一個人。
是那個人先襲擊了自己，然後再殺了勞拉。
可從現場來看，這是一個密室，並沒有第三個人進入。
他的私人律師幫他找到金牌女律師維吉尼婭為他辯護。
維吉尼婭看了整個案件相關材料，發現疑點重重。
她察覺出阿德里亞諾一定有事隱瞞她。
支支吾吾的阿德里亞諾不得不說出他和勞拉之間的祕密。
某天他倆開車的時候，一個不留神突然撞到迎面駛來的車。
車上的男人當場死亡。
但勞拉卻提議不能報警，否則自己的銀行家老公和其他人知道兩個人出軌偷情的醜聞。
不僅家庭會破裂，自己也會身敗名裂。
為了掩蓋這起事故，勞拉直接提出將屍體沉湖的主意。
本以為做得天衣無縫，但還是被有心人發現了。
阿德里亞諾沒多久就收到了恐嚇信。
大意就是你們這對狗男女做的事，被第三者看到了。
給錢就不說出去，否則自己看著辦吧。
看來這是一起恐嚇勒索案，勒索不成就陷害男主。
至此，案件的真相似乎離我們越來越近。
但這也只是男主的一面之詞。
男主努力回憶寫這封信的會是誰。
思來想去，他覺得最有可能的是幫勞拉修車的大叔。
維吉尼婭也提出了自己的觀點，凶手極有可能是這個大叔。
因為這個大叔是死者小哥的父親，他是復仇而來。
在維吉尼婭的誘導下，阿德里亞諾的心理防線再次擊破。
當維吉尼婭詢問阿德里亞諾為什麼凶手沒拿走現場的錢，還有凶手到底是怎麼離開房間之類的問題時。
阿德里亞諾卻無法回答。
他改口說是勞拉這個蛇蠍心腸的女人設的局。
她敲詐自己，還栽贓他轉移公司的款項。
不緊不慢的維吉尼婭拿出了一份報紙。
在勞拉死亡的酒店，大叔的太太也曾出現。
她就在事發的賓館工作，夫婦兩人裡應外合，製造了這起嫁禍事件。
看到這裡，觀眾恍然大悟。
以為後續劇情會是圍繞女律師如何蒐證去證明男主的清白展開。
但大錯特錯。
劇情最高潮的部分才剛剛開始。
多次反轉的設定，卻是一個羅生門式的故事被層層剝開。
你以為接近真相了，但維吉尼婭總能在男主的口中套出話來，推翻之前陳述的過往。
影片中的多處細節，都是為日後的真相大白做鋪墊。
比如維吉尼婭提前三個小時拜訪男主。
不斷看錶，似乎在確認著什麼。
直到最後，你會明白這背後都有隱藏的強邏輯。
編劇採用雙線敘事的方式，將故事鋪陳開來。
一條是阿德里亞諾與維吉尼婭在梳理案情的種種細節。
另一條則是阿德里亞諾在自己描述的曾經裡，和現實中的真相不斷拉扯。
在沒有證據和證人的情況下，所以全憑活人一張嘴來斷案，乍一看還真是死無對證了。
但顯然女律師是有備而來的。
為了讓阿德里亞諾亮出最後的底牌，維吉尼婭也是煞費苦心。
原來男主根本不是什麼小白花，他的心思之縝密，人性之凶狠令人瞠目結舌。
他口中描述祕密時流露出的緊張不安感，皆在說明這個人絕非只是單純的受害者。
當然看過原版的朋友們早已知道結局。
但還是要佩服編劇強大的創作能力。
一起簡單的密室殺人案，愣生生靠情節線索的設定，實現自然轉場。
還幾乎不存在什麼bug。
在前半段是重重迷霧和層層謎團，到最後又峰迴路轉。
真相大白之際，全片戛然而止。
可以說在節奏和結構上，都做到了令觀眾震撼十足。
另外，全片借用打光的方式，帶領我們見識了主創深諳人性之惡的觀察力。
也讓我們感嘆人性的虛偽和殘忍。
冷色調為主的場景裡，既有男主對受害者毫無半點憐憫之心，也有著別人對自己逼迫到幾近窒息的壓抑感。
而且通過這種色調，也更能讓觀眾共情，直面陰冷的事實和人性。
人為了自己的利益不擇手段，甚至做出傷天害理的事。
其光鮮亮麗的外殼下閃耀著的光芒，背後卻是內心深處的醜陋自私。
所以誠實善良才顯得如此可貴。
而與之相對的，少許的暖色調則是殘酷的社會現實中，難以泯滅的溫情。
那是死者父母的愛，是最直擊人心的溫暖。
當然了，電影除了講人性善惡，還有對精英階層無情地批判。
他們用偽善的面孔來掩蓋自己撒下的彌天大謊，以及帶給別人那無法彌補的傷害。
而身為平民百姓階層的父母，能不畏強權。
勇敢地利用自己的智慧討回公道。
這本就值得探討和鼓勵，也是導演向觀眾直面傳遞的價值觀。
不過作為一部翻拍片，《死無對證》最被人詬病的便是劇情的照本宣科，甚至連分鏡頭都是一模一樣。
所以若是未看過前作，影迷會認為這是懸疑片中的翹楚。
但看過前作的朋友，則會認為本片多餘存在。
它未曾像《十二公民》、《龍紋身的女孩》那般珠玉在前的情況下，又創造出作者賦予電影的新的靈魂。
這樣的電影有沒有必要再次翻拍，也是備受爭議。
（截圖來自豆瓣）
殺姐是覺得，如果你已看過原作，就沒必要再去看。
如果你還是第一次看，我還是推薦你走進影院，欣賞這樣一部節奏感十足，人物情緒飽滿的佳作。
畢竟在大熒幕下，跟隨演員去感受多重反轉帶給自己的衝擊力，也是一件愜意的事。（死無對證）