看完陳可辛監製，許巨集宇導演，青年演員劉昊然、彭昱暢、尹昉等主演的農村劇情喜劇電影《一點就到家》，在被劇情吸引和感動的同時，也看到了青春電影敘事和表達的另一種可能。

長期以來，我們看到的青春電影，充斥著脫離現實的浪漫，不接地氣的虛無，或者是無病呻吟的空洞。然而，在《一點就到家》裡面，看到了青春電影的另一種風貌，它是充實的，進取的，勵志的，又是充滿著煙火氣的，能看到路上泥濘的腳印，以及心中不曾熄滅的火焰。

講好青春的故事，離不開夢想，或許這是一個老掉牙的主題，然而，它正是青年的靈魂所在。年輕就是最大的資本，年輕就是挑戰一切不可能。

從失敗裡振作起來：近與遠

電影《一點就到家》是從青年的失敗開始講起的。

一開始就是劉昊然飾演的魏晉北接連創業失敗，準備跳樓輕生的鏡頭，與之相對應的，是彭昱暢飾演的彭秀兵，躊躇滿志，準備拿著辛苦奮鬥積攢下的所有，回鄉建立一番功業。

可以想象，彭秀兵的現在，就是魏晉北的昨天，當初他也是躊躇滿志，屢敗屢戰，再接再厲，這種互相映襯的表現手法，很好地展現出青年的心態變化。

尹昉飾演的李紹群，同樣代表了一種青年的性格特徵，經歷挫折之後，自我封閉起來，孤芳自賞，不願和外界有過多交流。

這種近與遠的對比描寫，一方面展現出他們目前的困境，從方向的迷茫，內心的挫敗感，到對於未來的不再相信，顯得無助，絕望，另一方面表現出他們當前處於這個人生階段的一種必然，一種階段性的失利，化作今後的動力與養料。

可以說，這三個人的失敗白描，都是接地氣的，能夠讓觀眾找到共情，產生共鳴的。正因為如此，當他們再次振作起來的時候，那種衝擊感才會更加強烈，富有對比感。

內心的堅守：小與大

支援他們把事業從小做到大，從弱做到強，從少助到多助的，是他們的內心，表面上看，他們是為了錢，改變生活，其實，往大了說，他們還有更大的目標。

很多了是看見才相信，而他們是相信而看見。

李紹群是為了品質，他代表了一種追求自我，追求完美的性格，對於自己堅守的東西，百分之百的付出與堅守，正是這種堅持，生產出了最好的本土咖啡，成就了普洱咖啡這個品牌。

彭秀兵是為了他人，他的追求裡面，含有一種改變家鄉的志向，帶領村民們共同致富的夢想。一人進百步，不如百人進一步。這是他的理想。他的性格里，有種報恩，講義氣，重情義的特徵。

魏晉北是為了追尋內心，他的性格里面，始終在找尋人生的意義，內心的渴求，生命的價值，這是一種終極追問，也是生活在城市裡的青年，都會在夜深人靜的時候，想到的一個話題。

可以說，正是這種對於他們內心堅守的，異常寶貴的東西的挖掘與再現，提升了這部電影的高度與深度。

喜劇的外殼：親切與流暢

電影《一點就到家》的另一個成功的地方，在於它用喜劇的外殼，潤物於無聲，一方面顯得親切，真誠，符合青年人的表達，行為和思考習慣，另一方面採用流暢的表現手法，讓人們看著看著就笑了，笑著笑著就想明白了一些背後的情理。

雖然講的是青年人創業的勵志故事，但是我們在觀看的時候，絲毫不會覺得違和，沒有一種空洞與教育的說教感，也沒有采用一種風雨過後終見彩虹的邏輯順序，而是在輕鬆的氛圍裡，幽默的語境裡，將一切矛盾，衝突，巧妙地嫁接進來，融入進去。

就像在品嚐一杯咖啡，慢慢地，一點點地，感受到了它的柔，味，質，美。

包括對於青年人與父輩之間的代際衝突，也是加入了很多喜劇的成分，比如彭秀兵父親對於他的追打，李紹群父親對於他的禁止議論，巧妙地消解到了那種沉重感，嚴肅感，而是運用一種輕鬆的方式，讓我們在輕輕一笑的同時，感受到背後的那種深沉的愛。

同樣，電影裡對於三兄弟之間的友情描寫，也是以小見大，往往是不經意的一筆，就能看到蘊含到其中的深刻內涵。比如他們在大樹上看星星月亮，伴著清風入眠，他們聆聽樹的聲音，感受那份原始的氣息，他們為了收購的爭吵，再度重逢後的對話等，在喜劇的外殼下，包裹著年輕人不服輸的那股精氣神，那種屢敗屢戰的進取精神。

總而言之，電影《一點就到家》的這種表達和敘事方式，讓他們看到了另一種可能，青春電影也可以拍得更好看，更接地氣，更有味道。