電影《奪冠》，原名是《中國女排》，目前票房已經超過6億元，而某預測機構預言該票房最終會超過35億元，可就是這樣一部優秀的電影，導演陳可辛卻感慨很難拍攝，看到票房成績後才如釋重負，交上滿意答卷。

陳可辛青少年時期，曾在現場觀看中國女排在曼谷亞運會上的比賽，就被女排精神深深感動，他坦言，"我就坐在網邊看，真的覺得很震撼，那股勁兒遠遠超出了排球比賽本身。"事過多年，中國女排堅忍不拔、頑強拼搏的精神，仍然感動著他，這也是他想要執導拍攝《奪冠》的一個原因。

不過，拍攝電影，僅僅依靠情懷，是遠遠不夠的，陳可辛導演回顧整部影片，用一個"難"字來概括，恰當不過。

01難在準確把握女排精神

中國女排教練郎平曾直言，女排精神是什麼？不是一定要贏，但是明知道自己會輸，也都要一分一分地把它咬回來。正是這份精氣神，一直鼓勵著陳可辛導演，排除萬難，把《奪冠》這部影片給拍攝好，尤其是準確把握其中的女排精神。

02難在準確還原當時情形

陳可辛導演在拍攝《奪冠》堅持一個原則，就是真實。這部電影不僅僅是一部記錄片，還是一部弘揚女排精神的賀檔片，如何在還原當時比賽場景的同時，融入時代元素，這是編導們所深思的地方。像電影《八佰》那樣，一比一高度復建同樣的四行倉庫和護城河那樣，在電影《奪冠》裡，也有高度還原的比賽場館，和相應的體育器材設施。除此之外，陳可辛導演要求前來參演的女排姑娘，真實的去比賽，不用因為拍攝電影就可以做作，最終的結果是喜人的。

03難在演員的選擇上

如何選擇演員，又是一個考驗導演組的難題。其中最典型的人物就是女排教練郎平的演員選擇上，既要有女排知識相應的文化底蘊，又要有那種無往不勝、敢打敢拼的精氣神，在身材上也得符合要求，而郎平女兒白浪符合氣質，身材卻不符合，最終白浪為演好角色，在短短40天內，就成功減重30斤，成功出演角色，獲得導演陳可辛的高度讚揚。

《奪冠》整個拍攝過程，就像是中國女排的精神那樣，"堅忍不拔、頑強拼搏"，因此在今年的賀歲檔，它取得成功，或許真如導演陳可辛說的那樣，"這部影片要傳達什麼不重要，它本身能夠激勵到中中國人就夠了。"