最新一期的“德雲鬥笑社”，最大的亮點當然是“少班主”郭麒麟的加盟！作為“人間好兒子”的典範，大林在近兩年的一言一行一舉一動，使得他都逐漸成為了整個娛樂圈的“團寵”！終於，一個人“養活了”德雲社的他，在“鬥笑社”開播的第八期站在了師兄弟們中間！為了兒子和好徒弟，老郭和於大爺也不惜“自降”成為“籠子科”！

本期的主題“規矩”，恐怕也是近年來，尤其是通過本次的“團綜”，德雲社給大家展現的除了相聲以外最多的東西！沒有規矩，不成方圓！尊師重道，父慈子孝，讓一切都變得森嚴而不失溫暖。在我看來，本期的“遊戲環節”，也是八期以來最為有內容、有意義、有“嚼頭”的。印象最為深刻的，無疑就是“糧倉遊戲”環節，那些中國傳統用來形容年齡的二十組詞彙中，平心而論，我聽過的且不足三分之一，而真正能明白其實際含義的，也就兩三個，在看著眾人被各色麵粉“折騰”搞笑的同時，也不禁感嘆我們語言文字的博大精深！

當然，我依舊不想過多的去說“綜藝”環節，重點還是放在後半部分的競演上。在開始聊幾段相聲之前，還有一個小細節，不知大家有沒有注意。就是在“小四”曹鶴陽“穿越”回來的時候，為了防止“師叔”身上的麵粉撒到師爺的水杯裡，高筱貝小心翼翼的將郭德綱的水杯端到一邊，等曹鶴陽趕去換衣服了，才又將水杯送了回來。就這份“操心”，這份“孝心”，德雲社的“規矩”就可見一斑！

趕緊說“活”吧。因為本期的競演環節，值得一說的東西，可實在是太多了！

由於有了郭麒麟的加入，參演的演員變成了十個人，又因為“遊戲規則”的影響，大家那是當真“趕點”著參與演出。儘管這是綜藝節目的設定，但從每個人的現場表現來看，卡著點這個環節應該還是蠻真實的。而正是這份“真實”，也讓我們在“鬥笑社”的競演環節中，第一次看到了因為卡點而“返場”的！

在德雲社裡“湊點”的情況也不是頭回發生了。看過去年“鋼絲節”的一定都有印象，那場演出中，由於節目過多，在前五場表演中時長控制的不是很好，到了張雲雷與楊九郎的演出的時候，就需要他們把時間給補上。結果，“二爺”和九郎就生生在臺上多“說/唱”了小二十分鐘。當然，德雲社最“著名”的“拖時間”案例，還是要數在本期綜藝環節中也被老郭“舊事重提”的“醉酒版汾河灣”事件。具體的細節相信所有熟悉和喜愛德雲社的人都已經很清楚了，在此不多絮叨。然而，當時給“於大爺”爭取到時間的，正是“燒餅”和曹鶴陽！所以，那天的演出中，不光有經典的“汾河灣”，還有“燒餅”和“小四”的巔峰時刻——開場那段90分鐘的《對春聯》。

正如於大爺所講，張鶴倫和秦霄賢這對搭檔，真的是把自己的位置給定對了。一個善於創作，一個自帶流量，既有作品，又有人氣，可以說是八期以來最成功的臨時組合之一，也是最讓人意想不到的收穫到了極佳的效果。從第五期開始，“老秦”的表現確實是越來越好了，拋開功底不說，那不是一天兩天能達到的事兒，但他的長進真的是顯而易見！節目是一週一播，但其錄製的週期可是更短的，對於這樣一個肯下功夫的年輕演員來講，那真的是一個“長能耐”的大好機會！好在，秦霄賢算是把握住了！看到變化，而且是往“對”的方向發展，很好，很好！

我在之前的文章中就多次寫到，這種密集的綜藝與競演，對於善於創作，有大量自己原創作品的張鶴倫來說，越往後，他的優勢就越明顯！雖說“朋友圈”的這個段子內容比不算太新，但兩人無論是從配合上還是“人設”上，都給節目加足了分！節目最出彩的，當然還是他們“被迫”返場的時候。兩個都很“能唱”，那段《默》給人感覺就像兩人已經合作了很久似的。而最後的那段“唐詩吻別”，本身就是張鶴倫自己作品裡的一個經典段落，作為返場的收尾，也是最合適不過！

說句實在話，在我看來，以現在團綜裡的這九個人裡面，能這樣臨時“攢”段子出來，還能保證演出效果的，恐怕也就數張鶴倫和孟鶴堂有這個能力了，而且也尤以張鶴倫為最強。這也是為什麼在節目中最後，郭德綱主動提出要讓張鶴倫和尚九熙一樣，找時間到家裡來，這是要動用“金手指”呀！兩位角兒，把握住機會吧！

提到了尚九熙，那就接著說今天他和“小先生”周九良的這段開場吧。至於節目的品質如何，個人看法見仁見智吧。儘管在最後郭德綱對九熙還是提出了“太磨份”與“取捨”問題，但以我的視角，確實感覺本場的節目，九熙是在有意的將節目時間拖長好等著那些師哥們能夠“穿越”回來。因為能很清楚的感覺到，九熙在本場的演出，明顯的在放節奏，這恰恰與他平時相對銜接緊湊的表演習慣背道而馳，所以整個作品就顯得比較鬆垮。

同時，儘管我個人是非常欣賞周九良的，但在我看來，本場的演出，是九良在過去的八期節目中表現最差的一次。其實早在頭一期，兩人就曾經合作過一次，而且可以說是當時“無觀眾”表演中表現最好的一對。然而，在本場的演出，給我的感覺就是，周九良很明顯的不在狀態。節目中，至少有三四次，都沒有接住九熙，也導致原本就節奏有些失調的尚九熙越來越“亂”。其實周九良的“慢反應”本就是他的演出風格，但“慢反應”和“沒接住”，還是有區別的。作為自“鬥笑社”開播以來在競演環節中表現最穩定的兩個人之一，是有些不應該了。不過畢竟是“趕場”，也能理解！

如果不是當初“欒副總”私自“篡改”組合，在前幾期我們就能看到一場節目有兩段群口了。由於大林的加入，又因為“趕場”的緣故，沒有出現原先預想的五段對口，倒是整出來了兩段“群活”，也可謂是“因禍得福”了。第三個節目，就是“燒餅”、曹鶴陽和楊九郎的一段群口。這原本應該是一個很有“情懷”的場面，卻因為開場時候九郎無意的一推，使得燒餅被絆倒在臺上，導致一個話筒架摔壞了，讓整個節目的節奏徹底亂了！

被師弟“侵犯”的“燒餅”，明顯是“真性情”的那一面出來了，從現場看得出，那是真急了！甚至都需要曹鶴陽很“認真嚴肅”的提醒二人，趕緊演節目！而在節目中，雖然說節目中本來的設定就是“甲、乙”一塊合起來折騰“丙”，但很明顯的，“燒餅”的前兩回合，對楊九郎那是真“懟”呀，本身演出風格就鬧騰，再加上情緒上一激動，“小四”和九郎的情緒也明顯受到了影響，表情都變得不太自然。也讓這個很“特別”的節目，多少有那麼一點不和諧。至於品質嘛......

當然，我也是更願意相信這只是一個現場的“綜藝效果”設計！但在我看來，曹鶴陽的反應應該就已經說明，氣氛多少有些變化了。而且由於現場的觀眾是以大學生為主的年齡段，明顯對於九郎的青睞程度要高得多。同時，也看的出來，由於演員表演失常的問題，絕大多數觀眾們對這個活沒有理解，說白了，就是沒看明白。於是在九郎被“晾”在臺上的時候，還會有人提醒，甚至有人說讓九郎使單口。這也讓原本就有些尷尬的氛圍更加尷尬。作為一個資歷如此老的師兄，“燒餅”在此時的反應，明顯不夠冷靜，相信現場的觀眾也是能感受出來的，從最後的排名也算是個很直觀的體現吧。

對於這個算得上小“演出事故”的段落，自然是不同人會有不同的看法，大家還是看節目自己體會吧。而為什麼我會說這個節目有“情懷”和“特別”呢？可能會有人注意，在三個人剛開始“使活”的時候，郭德綱突然問了于謙一句：“這是咱那個嗎？”這“咱那個”，可是一個非常非常有淵源的故事！最後郭德綱在看完這段節目時，感慨地說了一句：“這個活到現在十五年了......”！我想如果不是德雲社的老觀眾都可能沒有看過那段視訊，那是在2006年“德雲社成立10週年”的慶典演出上，郭德綱和于謙，以及郭德綱在來到北京時的第一任搭檔王玥波表演的一段臨時仨人一商量就“現攢”上臺的經典“大返場”！

時過境遷......

最後，當然也該是“少班主”攢底了！最後的一段單口，也可以是堪稱“鬥笑社”開播以來，除了謙大爺參與的那場之外，綜合實力最強的群口組合。而且，如果要論合適程度，郭麒麟、欒雲平和孟鶴堂三人甚至更勝一籌。這種“高人氣+高實力+高人設”的“三高組合”，那是當真摩擦出了火花！也看的出來就是一個臨時的不能在臨時“攢”的段子，但是他們仨真是近乎完美了向大家展示了什麼叫做“人保活”！

從上臺的那一刻開始，三個人紮實的功底和豐富的舞臺經驗就已經令人歎服了。就一個裝話筒，就處理的極其巧妙，還妥妥的被用上成了個包袱。而到了節目的中段，明顯出現了些臺詞銜接上的問題，但是真是因為“少班主”和小孟的互相找補，讓節目整體的節奏很好的維持住了，再加上“欒隊”極其精準的“掌字訣”，把這樣一段構架相對散亂的“現攢”，變成了一個相當“看得過去”的作品。那種對於舞臺的感覺和成熟度，就擺在那裡，不誇都不行！而老郭和于謙看著兒子、徒弟、乾兒子和愛徒在場上，那真是樂得合不攏嘴呀！沒辦法，“明目張膽”的“偏愛”就在那裡！讓人怎麼看怎麼舒服！

由於郭麒麟的“歸隊”，本期的“德雲鬥笑社”達到了“團綜”開啟以來的最高潮！前兩天，“燒餅”在自己的社交賬號上釋出了“鬥笑社”收官的合影，也意味了，這檔備受觀眾喜愛的“德雲社團綜”也即將進入尾聲階段！看來，喜歡這幫相聲演員的我們，也要“且看且珍惜”了！

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