今天，我們說一下一部由陳凱歌執導的，於1993年上映的電影——《霸王別姬》。

這部電影在當時，一經上映，便斬獲了當年的46屆戛納電影節主競賽單元的金棕櫚獎，及費比西獎。於次年，獲得了第66屆奧斯卡金像獎的提名、第47屆英國電影學院獎、和第19屆法國凱撒電影獎。這般成就在那時是屈指可數的。

先拋開這部電影的故事和人物不說，在這部《霸王別姬》中，他所用到的藝術表現手法，是很值得我們學習、借鑑和參考的。

這部電影中，色彩的巧妙搭配和變化，有效的起到了烘托影片整體氣氛的作用，從側面，渲染感情、刻畫人物。

整體上看，陳凱歌用濃墨重彩的風格，來描繪刻畫人物情感，這一點，也和《霸王別姬》的整體風格相和，它說的就是戲子的事兒。

整部影片看去，全程使用的色調都是冷暖兩個極端的交替，這又怎麼說不是那個時代下，程蝶衣的人生呢。

繁重的京劇服裝，五彩的臉譜，對上其他人服飾的灰暗、粗陋，在這上面，就已經隱約的可以看出，這是一個悲劇了。

導演用倒敘的手法展開了這個故事：程蝶衣和段小樓在多年後再次走進了劇院，開始的這裡淡黃色的暖光照在二人的身上，這是個溫暖的開頭，當他們進了劇院裡面，四周變暗了，只有一抹強烈的冷光照著他們，清冷、孤獨。

故事講到這裡，就斷了，鏡頭一轉，到了民國。

畫面變成了黑白的，鏡頭中豆子媽抱著小豆子，焦點也定在了他們身上，可是四周雜亂的人群又明顯的告訴著看客們，這個世道，亂。

黑白的鏡頭沒有持續多長時間，戲班子進來，顏色開始恢復些，畫面有了一些暖意。

可到了之後斷指的時候，顏色又冷了下來，整個畫面大面積的灰色和藍色，只有地面微微的泛出了些暖，這個地方就已經可以襯托出了，程蝶衣後面悲慘的命運了。

斷指後，畫面給到了豆子媽，這是一個特顯，她的臉一半被冷色調的光照亮，另一半卻堙沒在了黑暗中，沾著血的手摸這臉，眼中含著淚，無力、悲哀的味道充滿著整個螢幕。

小豆子順利的進入了戲班子，開始了他學戲的經歷，在這個階段中，他唱錯“思凡”受罰，訓練、撐腿是偏冷的色調，在師父的屋子裡，在訓練場上也是偏冷的色調。

單說這一幕，師兄們一群人，處在了暖色調的區域上，佔了一個“角”，受罰的小豆子和師父處在了畫面的黃金分割線上，站在了偏冷色調的區域。

小豆子受了罰，同小賴子跑了出去，在戲園子裡見到了楚霸王，煙霧瀰漫，暖色調的畫面中，他恍惚了，像是想通了什麼，一般，他們跑回去了。這一幕頗有些迷亂的意味。

小賴子上吊自盡了，畫面又陷入了冷色調中，一個明亮的藍色主光源射向了繩子上的人，戲園子裡的其他人現在了畫面角落的黑暗中。

畫面很快又變到了暖色調，看上去似乎很溫暖，但實際上，淡黃色的Sunny始終沒有照到小豆子的身上。

《霸王別姬》小火了一把，入了公公的眼，小豆子和小石頭被叫了過去，大概是以為好日子快到了吧，畫面又變的溫暖，長廊外的花園都是明亮奪目的，可是在這個鏡頭中，他們兩個人其實是散著冷調的，而且是逐漸進入的。

後面便是暖調的切入了，小豆子被送到了公公的面前，整幅畫面是橘黃色的大暖色，光從公公的背後打了過來，公公在明，小豆子在暗，明顯的，小豆子出於被動狀態中。這個畫面充滿了清末宮廷的那種迷亂的浮華氣息，氣氛變得壓抑、扭曲。諷刺的是，這個時候，是民國。

小豆子從總管那裡出來這個時候應該是早上，可是，本應該初升的太陽沒有，畫面沉浸在厚重的藍色調子裡面，清冷、壓抑。

程蝶衣和段小樓成了角兒了，二人在照相館拍照，溫暖的色調和人們和諧的交談，營造的氣氛似乎是平靜的，後面緊接著來了一個長鏡頭，焦點對準了拍照師傅。他趴到了陽臺上，門外的清冷色調和屋內的淡黃色調子形成了強烈對比。

霸王別姬的戲引來了袁四爺，戲院內，煙霧瀰漫中，紅色、黃色交映著，可四爺所在之處卻是黑的，其人怎樣，意味不明。

黑暗之中，一抹暖黃色的光打到了他的臉上，卻只有上半張，被照到的眼睛已經告訴了諸位看客們，他已被程蝶衣吸引了。

段小樓在妓院的戲份裡，幾乎都採用的是紅色色調，紅色所象徵的那種慾望、迷亂、危險、衝動，在這段戲裡表現的淋漓盡致。

為了得到霸王劍，程蝶衣用自己做了交換，冰冷的藍色畫面，程蝶衣手中的劍反射著刺眼的白光，現在的他，壓抑、痛苦。

故事的後面，有這個一個鏡頭，段小樓和一眾唱京劇的被批鬥了，他自個畫著霸王的臉譜，轉過來臉，黑白都是顛倒著的。也許，當時的時代本就是沒法講理，黑白顛倒，也許，這個假霸王是真的當到頭了。

批鬥開始，段小樓在逼迫下，細數著程蝶衣的罪狀，甚至越說越起勁，在橘紅色的火焰中，焚燒掉的應該不止是菊仙的心、段小樓的骨氣、程蝶衣的命了。

結束的時候，蝶衣抽出了小樓的寶劍自刎，畫面整體是濃重的藍色，劍出鞘，畫面變亮，程蝶衣不瘋魔不成活，悲苦的一生終於在這麼一個清冷的氣氛下得到了解脫。虞姬最終還是倒在了霸王的懷中，全了師父口中的始終如一。程蝶衣也終於找回了自己。

- End -