爾冬升說：你演技模式化太重了。

這樣的評價聽起來專業、溫和，換成通俗易懂的話就是：你演誰都一個樣。

事實果真如此？

這個問題就要從多方面來回答了。

首先我們來看楊志剛這名演員。

最初他所塑造的形象，都是不太善於言辭，稍顯木訥，但是敢闖敢拼，勇氣可嘉的年輕人。

在數部電視劇中，海哥發現，楊志剛的角色盡皆如此。

有人說他讀臺詞，慢慢吞吞。我記得某部劇中，他飾演的好像是一個稍微帶點結巴的形象。

但是後來，他出演的所有電視，基本上都是慢慢吞吞地把臺詞說出來。

這就不是為了塑造形象而刻意為之了。

有一種可能，便是他的臺詞功底過差，只得以這種方式來掩飾，不讓人察覺。

不然，為何大量觀眾說：楊志剛演的電視，閉上眼睛，只聽臺詞，就知道是他。

臺詞功底對於一位演員的重要性不言而喻。

黃渤出演的大量角色中，有說四川話的，有說山東話的，也有說普通話的。

張國榮在《霸王別姬》拍攝前，專門苦練了一個月的北京話。

用不同的口吻、語氣、情感說出同樣一句臺詞，收到的效果截然不同。

若想突破以往角色，必須在臺詞上狠下功夫，才能收放自如。

而不是在舒適圈裡，舒服地躺著。

對於楊志剛的演技，爾冬升評價得十分委婉。

他說：可能你已經達到了一個標準，在你哥哥或者其他導演眼中。他們對你的要求就是這樣。

其實這是一句相當耐人尋味的話。

你仔細體會一下，不難發現，爾冬升眼中，楊志剛離一個優秀演員的標準，還差得很遠。

楊志剛在演技上最大的問題，除了他為人詬病的臺詞功底外，就是極其重複相似的表演方式。

他演誰好像都是一個樣，演誰都像在演自己。

靳東也有這樣的問題，只不過一直在嘗試突破，而且都是一些討喜的熒幕形象，所以沒有楊志剛表現得明顯。

以前的實力派男演員週一圍同樣也陷入了這樣一個怪圈，演誰都像在演自己，用力過猛地像觀眾展示：你看，我在表演什麼叫「表演」。

對比張譯、黃渤、倪大紅和吳剛等演員，我們不難發現，楊志剛演繹角色的單一性和相似度高得離譜。張譯扮演殺手、商人、戰士，各有不同特色；黃渤從「黑皮」到「葛二蛋」再到「孫悟空」，基本上很少有觀眾齣戲……更不用說國外那些為了角色增肥或減重的演員們了。

簡言之，演員是一種職業，跟各行各業沒有差別。

演員的天賦固然重要，但是沒有努力和用心，演藝之路將不會長遠，更無法成為一代藝術巨擘。楊志剛有著酷似陳冠希的臉和優越的資源，如何將自己的演技更進一步，在藝術的道路上更上一層樓，還是得看他自己的勤奮和領悟能力了。