說完了《演員請就位》，

今天向大家安利另一個神仙中國產綜藝，

習慣了吃飯時看點什麼，那天看見有人推薦就順手開啟來。

本想當作下飯綜藝看個樂呵，結果看著看著手裡的筷子就不會動了。插廣告的間隙，才發現節目進行了大半，手邊的米飯才下去一個小角......

節目目前豆瓣8.9。

它好看到什麼程度？

何炅老師看到數次目瞪口呆，不自禁地流淚。

彭彭說，

他是跪著看完的。

說它神仙，

真的一點都不誇張！！！

評審團雖然只有四個人。人數少，但專業。

沈偉，被外媒稱為“我們時代最偉大的藝術家之一”的國際頂級編舞家。他曾擔任2008年北京奧運會開幕式的創意策劃及《畫卷》篇編導。

沈培藝，國家一級演員，著名舞蹈家，中國舞劇教育的領軍人物。

揚揚，資深舞蹈電視節目製作人，她曾帶領無數年輕舞者走向福斯視野，同時也將爵士舞帶進中國發揚光大。

彭昱暢，Henry劉憲華。

一個是正在成長期、實力與顏值兼具的青年男演員。一個是有著豐富舞臺經驗、音樂素養很高的歌手。

選手方面，

經過一年多的走訪，節目組從各個藝術院校、劇團、舞蹈工作室6000組不同風格的舞者中，甄選最具代表性的50組進入電視初選，各個不俗。

論顏值，他們一個不差。

有輕靈的、似乎不小心墮入凡塵的小仙女～

有古典兼具優雅，一個動作就讓人心寧靜，沉浸於故事中的小姐姐，

有英姿颯爽、巾幗不讓鬚眉的“花木蘭”，

也有斯文沉穩的芭蕾舞王子，

乾淨澄澈，一心在舞蹈方面耕耘的少年，

以及瀟灑不羈、充滿了俠客情懷的“浪者”。

“為什麼這種科班的都長這麼帥？對自己的長相越來越擔心了。”

一個超歡樂的街舞團HiZam說出了我的心聲。

你為什麼學街舞？

因為我長得醜！

接受了這個殘酷真相的團員們開始自嘲。雖然是開玩笑的講法，但舞蹈演員們間的氛圍真的好暖。

明明可以靠臉吃飯，他們還是選擇了靠實力。

張愛馬笛，賈昊悅。

在被稱為“國際標準舞的奧運會”的黑池舞蹈節上，他們獲得了21歲組的冠軍，這是中國歷史上第一次在這個年齡組獲得冠軍的榮譽！

在前臺看著可可愛愛，有些害羞有點可愛的小姐姐，上了舞臺就彷彿被附身似的化身妖豔舞姬，氣場全開！！

彭彭羞得不敢直視...

第一個全票通過的李響，

看著眉清目秀，沒什麼攻擊性的樣子，卻是春晚領舞。

不僅如此，他幾乎拿到過中國舞蹈界的所有大獎，被譽為“全滿貫舞蹈藝術家”，拿獎拿到手軟。

一襲紅色舞衣，跳起自己的代表作《行者》時，

瞬間讓人忘記了呼吸！

翩若驚鴻，婉若游龍。他既展現了超強的身體控制力，整套動作又幹淨利落，彷彿在雲間漫步似的。

作為一個外行，小栗子並不懂那麼多專業術語，但能將這些高難度動作做得如此輕盈舒展，其實力自然不言而喻。

和楊洋並稱“軍藝雙子”的劉迦。

儘管兩人選擇了不一樣的道路，卻仍是各自領域最閃亮的星。

無論是別具特色的開場，還是和觀眾的互動，都非常有新意。

他想做一個全能舞者，拉丁舞、古典舞、民族舞、現代舞他都想嘗試，融會貫通。對他來說，舞蹈並沒有舞蹈之分。

來自遼寧芭蕾舞團的兩名演員，敖定雯、王佔峰。

他們用充沛的感情、超高難度的動作，告訴了我們什麼是首席演員的實力，什麼是有血有肉的作品！！

音樂一響，伴隨著舞蹈演員的動作，瞬間就把觀眾帶進那充滿蓬勃生命力的高粱地，帶我們見證了餘佔鰲和九兒至死不渝的愛情。

真的太絕了！！

中國體育舞蹈國家隊隊員，中國拉丁舞職業冠軍侯垚 ，莊婷。

以四票全過的成績成功晉級。沈培藝說：“這杆不推不行，根本控制不住”。

除了讓觀眾了解賽場上的他們是怎樣一種狀態，他們更渴望把拉丁舞帶入到奧林匹克場。

節目有一個最大的亮點，叫【風暴時刻】。

還記得《黑客帝國》著名的“子彈時間”嗎？360度環繞，120臺攝影機拍攝，沃卓斯基兄弟打造了這個影史留名的經典瞬間。

《舞蹈風暴》把它搬到了綜藝上。

舞者定格的舞姿，將迎接來自導師、觀眾360度全方位的檢閱。

這就要求舞者的動作絕對乾淨、完美。也因此，我們見證了各種絕美瞬間。

力量空翻，

停頓倒立，

高難度的動作、演員情緒的宣洩，都直接展現在觀眾面前，十分有視覺衝擊力。

儘管有人說，好的舞蹈，看的是整個作品的完成度和流暢度。單以一個瞬間去評判舞蹈的好壞，並不公平。

確實是這樣。

但在小栗子看來，它並不是判斷這支舞好壞的標準，而是給了福斯一個欣賞舞蹈美，更直觀的途徑，同時也檢驗了選手動作標準完美與否。

比如這對白衣少年的表現確實讓人在觀感上很舒服，但一些小細節卻沒能逃脫出老師的眼睛。

這一動作，腳尖和手的指尖位置要成一條直線，他們手的位置還不夠準確。

沈偉親自下場做了示範。

網上超紅的「不齊舞團」，全網粉絲破4000萬+，視訊播放量10億+。

無論是編排，還是和觀眾的互動，都很有點。

但卻因技術不達標被淘汰。

常在公共空間跳舞的他們狀態、氛圍都很好。可這些過滿的東西卻吃掉了本該到位的技術細節。

從一出場就牢牢抓住觀眾眼神的張藝凡、傅弘奕，

無論自身條件，還是舞蹈表現，都非常唯美。本以為他們穩過，卻還是被1票淘汰。

原因很簡單，他們動作完成度不穩，控制能力也不夠。

一句話：基本功需要提高。

正如沈培藝老師所說，

芭蕾的美不僅是表面上讓人看著非常的高雅。它有一種美是需要靠基本功一點一點流汗、慢慢鑄造的，一種更為深刻的美。

確實如此，節目第一期讓人驚豔的李響，他的軟開度在男舞蹈演員中鮮有人能及。

但他9歲剛進入濰坊藝校時卻還硬梆梆的。

“老師嫌我不夠軟，每次練軟開度時，老師都會把我往後掰，直到掰成180度。只要稍微一動，就會吃竹板子。後來我寧可不吃飯，也要多練習一會兒。疼極了也不會哭，因為哭也沒什麼用。”

旁腿變後腿，這個國內大部分男舞蹈演員都無法做到的動作，是李響的標誌性動作。一次演出時，他做這個動作時受了傷，但還是在臺上咬著牙跳完。李響下臺後就被緊急送往醫院，診斷結果是肋間肌撕裂，他一翻身就會疼得跳起來。

“我身上的傷太多了，一時半會兒還真數不過來。”這些傷，就像一個個印記，見證了他的成長和付出。

從幼時到青年，每個練功的日日夜夜，每個流血流汗、被疼痛折磨的日子當然難熬。但對他來說，“因為喜歡，再苦再累都是值得的”。

我們的偶像名單上，應該出現舞者的名字❤️。

一個有意思的事情是，

舞蹈，是全國最賺錢的產業之一。從小到大，我身邊學跳舞蹈的人就很多，培養氣質也好，方便考大學也罷。總之，它的群眾基礎很是夯實。

但就是這樣大部分家長都會培養孩子的愛好，卻仍面臨曲高和寡的現狀。

即使在北京，有朋友週末會去健身、會去看話劇、畫展，卻很少聽到有人說，我週末去看舞劇。

一張“鬼臉”惹哭全場的胡沈員說，在國外藝術節他們的票房都是提前一個月售罄。但在國內，即使提前半年開始宣傳表演劇目，正式演出那天觀眾還是很少。

舞蹈真那麼難懂嗎？

看過《舞蹈風暴》後發現也並非如此。

不知道安徽花鼓燈在民間舞中的地位不要緊，不明白“溜得起 剎得住”是什麼也無所謂，反正小栗子我也不知道。

但俠客的瀟灑，他的浪漫，他的不正經，他的輝煌，他的落寞，他對往昔時光的追憶懷念，我們看懂就可以了。

胡沈員的舞蹈難懂吧，

但聽著毛不易《一葷一素》：

月兒明 風兒輕

可是你在敲打我的窗櫺

聽到這兒你就別擔心

其實我過的還可以

看著他表情難掩悲痛，卻一瞬間做出了很多鬼臉，最後落腳於“其實我過得還可以”，一瞬間眼淚就流了出來。

離家在外打拼的遊子，即使生活再苦再累，和父母打電話時卻會習慣性地報平安：我很好，在外吃得飽住得暖。

這，就是音樂的共情，就是舞蹈的共情。

對藝術的審美是需要慢慢培養的，

不要因為覺得看它就是在裝13，不要因為你看不懂就下意識否定它。

中國從來不缺少好舞者，

希望在他們還能跳，還跳得動的時候，我們能記住他們每一個絕美瞬間。

希望每一個學舞蹈的孩子都能被人欣賞，希望你在欣賞舞蹈美的同時開啟更多新世界的大門。