01
南韓早於2001年開始籌拍，動用2萬5千多名臨時演員，耗資130億韓元，製作了出自南韓"民族視角"的"北韓戰爭"題材電影《太極旗飄揚》。一望而知，該影片對歷史的深思與戰爭的描繪，都凝聚有濃烈的南韓民族情結。
南韓電影-《太極旗飄揚》
而在內地電影市場商業大片的新時代，最先是馮小剛的戰爭電影，《集結號》（2007）中的部分劇情涉及到了抗美援朝戰爭，但是該片偏向於人物傳記型別，有關北韓戰爭的情節只能算是點到為止。
馮小剛電影-《集結號》
到2016年，國內院線迎來了一部"抗美援朝"戰爭電影，劉燁、王珞丹與黃志忠主演的《我的戰爭》。但影片沒有在市場上濺起一點水花（0.36億元票房），因為電影拍得實在"太爛"，迄今豆瓣2.1萬人打分該片，5.0分。
《我的戰爭》-豆瓣評分
說白了，故事水準不線上，改編自著名作家巴金的小說《團圓》，可惜電影連原作一半的"精氣神"都沒能呈現出來：
情節推進不自然，濫用感情牌，故事越講越稀爛；戰爭場景同質化，鏡頭使用單調，空有狂轟濫炸的效果；人物塑造臉譜化，即簡單化和概念化，只有槍炮沒有靈魂。02在這樣的環境下，"抗美援朝"戰爭電影《金剛川》臨危受命，獻禮抗美援朝70週年。
《金剛川》-主創合照
可說到底，《金剛川》畢竟是一部趕工之作，不論是故事水準還是影像質感，都頗有一種"半成品"的味道。
一部投資4億人民幣的大片，整個製作週期僅為百日，事實證明，為了完成任務而不遵循事物客觀的發展規律，局面不會太好。
上映前，都以為影片將講述抗美援朝戰爭的最後一次戰役"金城戰役"，結果是金城戰役的一個插曲，有關"金剛川渡河浮橋"的保衛戰役。換言之，《金剛川》的故事內容比較單一。
《金剛川》-有關"金剛川渡河浮橋"的保衛戰役
對於這一場"金剛川渡河浮橋"保衛戰役的故事，如果劇情全方位地鋪陳開，保守估計只需要75分鐘的片長就可以把它講述完整。
但影片使用了四個視角，"志願軍渡橋步兵"、"美軍戰機飛行員"、"志願軍守橋炮兵"以及"志願軍修橋工兵"，不同視角內還有一定的內容重疊。即故事內容少，很難撐起122分鐘的片長。
同樣使用多視角敘事的《敦刻爾克》就沒有這個問題，在陸海空三視角的切換很精確，107分鐘的片長容納了100分鐘的故事內容。
同時《金剛川》被詬病的部分還有影像質感。
可能是因為製作週期太短，佈景、打光、後期渲染運轉不過來，影片在視覺層面的質感有些"廉價"。
影片敘述的第一幕"志願軍渡橋步兵"視角，調色盤通篇油畫質感，大有剛從攝影棚裡拿出來的"半成品"的模樣。
"志願軍渡橋步兵"視角-油畫質感
總投資為3.4億元的《流浪地球》都比《金剛川》的視覺呈現更巨集偉、更動人。這壓根不是錢不夠的問題，而是工期太短，沒有後期製作（來回調配）的空間。
03《金剛川》中，幾乎看不出"美軍戰機飛行員"視角存在的意義。
《金剛川》-"美軍戰機飛行員"視角
預想中，通過敵方的視角可以更加巨集觀地闡明這場戰鬥的意義，即"我們為什麼勝利，敵人為什麼失敗"。但是，三番五次襲擊金剛川浮橋的敵人戰機飛行員"希爾"，並不能代表美軍。
在這場戰役中，希爾為了阻擋志願軍渡橋的動機很生硬，僅為希爾作為美國西部牛仔的固執與任性，乃至美軍指揮部的命令都視而不見。
作為一部"抗美援朝"戰爭電影，特地從美軍的視角敘述就很"扯淡"了，更扯淡的是這名美軍戰機飛行員還是一戰場抗命，滿臉寫著"我不知道為什麼而戰，但我就是要弄死你"的主。是軍人，還是土匪？
最要命的是，"美軍戰機飛行員"視角的存在，影響到了"志願軍守橋炮兵"視角的敘述。
《金剛川》-"志願軍守橋炮兵"視角
如果說，第一幕"渡橋步兵"視角是"守橋炮兵"視角的概念版預告；那麼，第二幕"美軍飛行員"視角便是"守橋炮兵"視角多重意義上的"劇透"了。
故而，"美軍戰機飛行員"視角不應該作為獨立篇章出現在影片裡，完全可以在"渡橋步兵"視角和"守橋炮兵"視角中進行穿插，給予一定的鏡頭，讓觀眾知道志願軍的對手是誰，就足夠了。
多視角敘事，《金剛川》差一口氣。
04不可不提的還有，演員們的表演空間太受限了。
張譯、吳京、鄧超三位影帝，只有張譯的戲份有完整的敘事脈絡。
從出場、參與戰鬥、被替換、"師父"戰死、捨命拼搏，最後到炮熄人死，他的表演也一氣呵成，每個階段都能感受這是同一個人在不同情境下的不一樣的心境。
高炮連班長-張譯飾張飛
特別是角色缺一隻胳膊、斷一條腿時的戲份，"長板坡前救趙雲/喝退曹操百萬軍/姓張名飛字翼德萬古流芳莽撞人"，張譯的演技全面爆發，每一個動作、每一個表情、每一毫聲音都能揪動觀眾的心。
但也只有張譯的戲份最能夠引起共情，吳京和鄧超兩位的戲份時長太短，高光時刻的內容太短暫，觀眾才剛和人物之間建立心理聯絡，下一秒，就是另一段戲了。
《金剛川》-鄧超飾步兵連長
至於說"步兵班長"李九霄、"工兵連長"魏晨、"七連長"歐豪他們，說不好聽些，他們是人物，但不是角色，像是"工具人"，在片中的作用就是用來過渡到下一段情節。
《金剛川》-"七連長"歐豪
因而，影片特地從"美軍戰機飛行員"視角敘述，便愈發凸顯多餘。
如果是像《1917》那種一鏡到底的效果，只給予一名演員足量的戲份、其他角色走個過場無可厚非。但《金剛川》不一樣，既然是多視角，它應該和《八佰》對標。
《1917》-一鏡到底
《八佰》裡，有從畏戰想家的新兵成長為不懼死亡戰士的歐豪（飾端午）；有敢於拼命並最終自願斷後的正規軍士兵王千源（飾羊拐）；有上了戰場就貪生怕死最終卻慷慨赴死的姜武（飾老鐵）；還有一心只想逃離戰場保住性命的賬房張譯（飾老算盤）。
人物塑造，《金剛川》差一口氣。
05《金剛川》"半成品式"的故事水準與影像質感已為之定性，作為"抗美援朝"戰爭電影，該片偏於平庸。
"抗美援朝"戰爭電影-《金剛川》
但相較於徹底撲街的《我的戰爭》，影片仍有可取之處。
純戰爭題材電影，敘事決定上限、人物決定中限、場景決定下限。在敘事層面，《金剛川》的多視角既有所長又有缺憾，我很難講，該片超越了《我的戰爭》多少水平。
但以影片人物塑造來說，《金剛川》讓福斯記住了視死如歸的高炮連班長"張飛"（張譯飾），同時還能因為他連帶記住身先士卒的高炮連排長"關磊"（吳京飾）。
高炮連排長"關磊"、高炮連班長"張飛"
至於戰爭場景，《我的戰爭》炮火連天、狂轟濫炸，沒有任何"暴力美學"的體現。
反而是對炮火場面相當剋制的《金剛川》，被德國納粹則稱之為"斯大林的管風琴"的喀秋莎火箭炮，數輪齊射，宛如夜空流星，撕破空間，將敵軍的榴彈炮陣地炸得火光驟起。
"斯大林的管風琴"-喀秋莎火箭炮
喀秋莎站在峻峭的岸上/歌聲好像明媚的春光
他們《太極旗飄揚》，我們便"五星紅旗迎風飄揚"！
唯念下一次，希望不要看到《冰雪長津湖》《最冷的槍》也是趕工之作，新時代"抗美援朝"戰爭電影的第一槍，總得打得響亮！