看完了前一段時間的主旋律電影，前天我再一次邁進了影院，這一次為的是這部《雙子殺手》。
《雙子殺手》電影在爛番茄的影評評價只有22%的新鮮度，IMDb也是5.7的低分，國內豆瓣目前已有6w人評價，評分為7.1分，算是一箇中高的評分。
但是在新鮮度25％的同時，觀眾喜愛度卻高達84％，從這裡也能看出來，國內外大部分觀眾，還是在看完電影后都對這部影片表示喜愛，那麼究竟是什麼原因導致了這樣媒體觀眾口碑兩極分化的結果呢？這部影片究竟怎麼樣呢？
首先，對於這部影片我的看法是如果你沒有去到cinity或者杜比影院去看完這部電影的話，請不要隨意評價這部影片，“一千個人心中，有一千個哈姆雷特”所謂仁者見仁，智者見智，每個人對這部電影看法不同是可以理解的，而這部電影也需要我們自己去觀影去體會。
我前面曾說道，我去影院是為了去看《雙子殺手》這部影片，而我之所以要去看這個《雙子殺手》，又是因為他的導演“李安”。
接受b站採訪時的作品 生平介紹
提到這個名字，我第一反應就是《少年派的奇幻漂流》《斷背山》這樣優秀的作品，李安導演今年已經65歲了，但他的骨子裡總是流露出對於電影的喜愛與眉宇間大師般的從容與謙遜，這表現在接受採訪時的態度上，也表現在他那些如藝術品般的作品中。
沒錯，就因為是他的電影，所以我會滿懷期待的踏入影院之中。
而這部影片中，李安導演則進行了前所未有的創新，用技術手段重新“造人”並把這樣的數字人物與60/120幀+3D完美的結合起來，接下來我們來細談這部電影中的一些畫面細節以及影片中的那些酣暢淋漓的“大場面”
電影開場，由威爾·史密斯 飾演的美國國防情報局（DIA）特工亨利，正受命於一項特殊的狙殺任務，任務要求特工在2公里外，狙殺掉一輛以238km/h行駛的高速列車上的目標。
（這個地方就可以清楚的看出電影不同幀率下的不同畫面表現了）
（下圖是以60幀來看，這個畫面中，甚至可以清晰地看到火車上坐著的乘客，而24幀看到的只是一列快速行駛中的模糊車身。）
（兩張圖的對比就可以清楚看出不同幀數下，影片的觀影體驗會大不相同）
（而在一顆狙擊槍子彈穿過列車窗戶事，用120幀的鏡頭表現，李安不僅沒給特寫，還將鏡頭拉得很遠，而這樣的遠鏡頭卻還是能讓觀眾看清子彈入射，玻璃破碎濺起的場景，這自然也更加震撼）
隨後槍響，人倒，而亨利卻非常不滿，他瞄準的頭部卻打中了脖子，他認為這種失誤是不應該的，萬一失誤達到了平民該怎麼辦？於是他提出隱退。
之後的一天，在亨利去海邊垂釣時，遇到了自己的老戰友傑克（道格拉斯·霍奇斯飾演），而他的到來也打破了這片刻的寧靜。
通過老戰友的情報，亨利才發現自己很有可能是被利用了。於是展開了一系列的逃亡，並在途中遇到了一個年輕的殺手小克（威爾·史密斯飾演）
（在與年輕殺手小克的追逐中大量的視覺特效則讓人血脈噴張）
（比如下圖中除了上下兩方激烈的運動追逐外，中遠景的鏡頭中還完美的再現了那個場景，讓觀眾能將所有的建築，路人都一覽無餘）
（這裡影片中則使用了大量的鏡頭語言，例如上下方位可以暗示在兩種勢力中，哪一方屬於年輕強勢而哪一方屬於年老而老道）
（下面兩場追逐戰中，通過第一視角與第三視角的不停切換也讓這場追逐更具“遊戲風味”讓畫面更加勁爆的同時還完美地展現了那場酣暢淋漓的戰鬥）
（有網友這樣評價道這場戲：“追車那場戲，我覺得我被按在了椅子上，太震撼。畫面幀數高，一切細節都毫無拖沓地分毫畢現。和以往3D電影不同的是，現在的幀數不但高，亮度也很足很足，尤其表現在夜戲裡，暗部細節實在是太飽滿了，好到有點不習慣。看完後覺得，應該很難回頭看別的電影，有一種回不去了的感覺。”）
經過了一番激烈的打鬥，警察才趕到現場
原來，殺手是在1995年被人用亨利的DNA克隆出來並養大的，為的是保留亨利那頂尖的殺手素質。
小克作為克隆體，一直有對自己身份認同的疑問，亨利自然也深知這件事，所以將他騙至一座古堡的地下室。
隨後兩人展開肉搏，一場“數字人”與真人的戰鬥就此打響。
（這也是全劇中動作場面最讓我震驚的畫面了。）
（畫面中真正的做到了虛實結合，卻讓人感受不到任何不同）
（而整個打鬥過程，動作流暢，令人屏住呼吸不敢出聲）
最終53歲的亨利還是不敵小他28歲正值青年的小克。
既然是克隆體，那麼像小克這樣的克隆體僅僅只有一個嗎？後面還會發生什麼呢？這裡就不過多劇透了，大家可以自己去影院觀看。
其實從《少年派的奇幻漂流》開始，李安就在不斷探索新的技術，旨在給觀眾帶來最真實的觀影感受，而早在《比利·林恩的中場戰事》這部影片中，李安就嘗試了120幀。
在這部《雙子殺手》中，他則把這些新技術運用的更加融洽自然。
首先我們來說說高幀數畫面。這在我之前簡單介紹影片故事時就有提到，並且將畫面截圖放了出來，我們也能清楚感覺到這樣高幀數下畫面所帶來的衝擊力，實際上，影片中除了這些高幀數的畫面以外還有很多體現，讓我印象最深刻的就是那場機槍掃射的表現力了。
（在這個鏡頭裡，我們能清楚看到貨架上薯片爆開，肉眼可見的滿地狼藉，慢動作表現得子彈時間都讓人感到慢慢的緊迫感，而我們也能通過這樣的畫面更加身臨其境般的屏住呼吸，彷彿一個不小心就會被彈到）
好了，說了這麼多影片畫面表現力，相比你也對這些場景充滿了好奇心，在我看來這些場景，都是隻有走進影院才能切身體會到的絕妙之處，而這些場景也已經足夠我們去影院一探究竟了。
那麼接下來我們來說說李安導演和這部影片吧。
《雙子殺手》的兩個主角，是DNA100%吻合的同一人，也就是克隆人的關係，但李安更像是把兩位的情感聯絡理解成為父子。
亨利自幼成長在單親家庭，父親不僅早早消失，還給他留下溺亡的心理陰影。
小克則從小對自己的身世疑慮重重，養父雖然給了他家庭，口口聲聲說自己提供了父愛，卻一直把自己往毫無感情的人肉武器方面打造。
而這兩條線在雙方重逢時產生碰撞，兩個人不僅是對自己的人生中種種疑問找到了解答，更是對父親這個心結的解開。
李安也在採訪中說道，他也將自己也對映到了這兩個人物身上
“影片中，有兩個威爾史密斯，這分別代表了您的兩個不同階段嗎”
“對，其實我比他們兩個年紀都大（笑），一個是比較像現在，另外一個是如果我能面對年輕時候的我的話，我想告誡他一些什麼”
李安答
不錯，我想其實所有人都會希望有再年輕一次的機會。你是不是也想過，如果能重新回到年輕時，糾正當時的錯誤、改變當時的決定，給人生一個新的可能呢？而在這部影片中65歲的李安，則用每一個鏡頭來詮釋了，在一場“我與我”的周旋中，如何與自己和解的故事。所以說，其實在動作科幻的外皮下，這部影片也還是包含了李安對“人”的探討，所以現在如果你要問我這部影片究竟怎麼樣，那麼我的回答一定是：這部電影在我看來是絕對值得一看的！