對於11月低迷的電影市場來說，迫切需要一部大片來拯救。

劉德華監製主演的電影《熱血合唱團》上映了，然而截止到了今天為止，這部電影僅收了1932萬的票房成績。

和動輒上億的票房相比，還是很出乎人的意料的。

這部電影在2016年就已經制作完成了，但是直到了現在才宣佈上映。

電影在上映首日，院線還是給予了一定的支援，在週五上映的八部電影中，這一部電影的排片量是最高的。

達到了20.6%。

其他的幾部電影，最高排片量還不及它的一半。

《汪汪隊》7.9%，《熱氣球Aviator》10%，《野性的呼喚》5%。

可見，天王的市場號召力還是有的，影院也是給予了很大的希望。

然而，在首日排片絕對優勢的情況下，上座率僅為1.9%，首日收693萬票房成績。

到了第二日，排片量就縮減到了14%，在票房方面，可謂是撲街了。

在豆瓣上，這部電影的口碑更是一言難盡，只有4.8分。

縱然天王實力加盟，既做著監製的工作，又擔任主演，也沒有能夠挽救這一部電影。

這部電影可是今年劉德華的第一部大熒幕電影，這樣的結果確實讓人感慨。

一位網友指出“兩星給華仔，可惜華仔帶不動，彷彿看了個合唱版的《逐夢演藝圈》。”

《逐夢演藝圈》可是畢志飛的一部大爛片，評分墊底。

可見，這一位網友對於電影還是極其失望的。

看過這一部電影的觀眾們，都會想到《放牛班的春天》。

電影的核心是一樣的，都是一位熱血，善良的音樂老師，帶領著一群學生面對挑戰和挫折，改變他們命運的故事。

只不過前者面對的學生，是被家長遺棄的野孩子，後者是一群“廢柴”。

2004年上映的法國音樂電影《放牛班的春天》引起了觀眾極大的關注。

克萊門特是一個音樂家，他才華橫溢，卻懷才不遇。

他擔任一家寄宿學校的老師，教授他們音樂。

這一群學生，不是普通的學生，而是被家長遺棄的野孩子，他們頑皮，但是不乏有很多很有天分和聰明的學生。

比如皮埃爾，Teana般的歌喉，天使的面孔，卻非常的讓人頭疼。

在老師的諄諄善誘之下，皮埃爾的音樂天賦被激發出來了，最後成為了一名著名的音樂指揮家。

克萊門特這一位老師，教授孩子的不僅是他們的音樂，更是改善了這裡“殘暴高壓”的管制手段。

比如體罰，比如關禁閉。

這樣看似嚴苛的管理手段，並不能真正地讓孩子們信服，克萊門特用音樂的方式打開了很多孩子的心扉。

到了最後，卻因為失火事件被校長開除，臨走之前他還帶走了佩皮諾這個孩子。

這部電影是非常經典的，沒看過的朋友，建議大家都去看看。

《熱血合唱團》的內容梗概和《放牛班的春天》如出一轍。

同樣是問題學生，同樣是著名音樂家，同樣是用音樂改變命運和人生，走出低谷。

卻做得不倫不類。

合唱團的孩子們，每一個人都有不同尋常的遭遇和經歷，比如單親，自閉等。

他們在課堂上，有人打瞌睡，有人頂嘴，確實是一群“難以管理”的學生。

在他們的成長路上，音樂和老師都是治癒他們的心靈和夢想的外在因素。

一個人的崛起，是真正屬於內心的力量，最重要的是孩子們要通過自己的努力，治癒自己，重新站立起來。

就如同電影中的臺詞“你若是對自己沒信心，就沒有人對你有信心”一樣。

這樣型別的治癒電影，即使從遭遇——叛逆——勵志的一條路，但是夢想說起來容易，怎樣改變卻很難。

自我感動式的加油，對於一個孩子的人生真的就有決定性的作用嗎？

說到底，這樣不接地氣的勵志和雞湯，並沒有引起觀眾的共鳴。

劉德華飾演的鐵血指揮家嚴梓朗，正顏厲色，眼神都是戲。

華仔德藝雙馨，是很多人的偶像，也是為數不多的影、視、歌多棲全面發展的優秀藝術家，他的作品帶有一定的草根屬性和親民特點。

很多人看著他的作品，聽著他的音樂長大。

在他出色的演技和動人歌聲背後，很多人喜歡他，更是因為堅毅、率真、永不言敗的個性和品質。

和古天樂一樣，他也代表了香港人一往無前的開拓和奮進精神。

所以，他的電影上映，總是少不了很多人的擁躉。

這是他第一次出演音樂家這個角色，張弛有度，還是讓觀眾眼前一亮的。

華仔的演技當然是沒有問題的。

也許，對於年近60的藝術家來說，也許，票房和商業價值早已經不是他的目標。

不管是《寒戰》《投名狀》《無間道》中的出色動作打鬥，還是《桃姐》《失孤》這樣主要塑造人物為主的電影，他都能夠儘自己的能力，給人物賦予新的生機和魅力。

三次金像影帝，兩次金馬影帝，該有的榮譽和獎項，他都已經擁有了。

他似乎更在乎的是電影的立意和傳遞新的東西。

在《熱血合唱團》之後，劉德華還有好幾部大片來襲。

比如12月24日，劉德華和劉青雲，倪妮主演的《拆彈專家2》，大年初一和肖央主演的《人潮湧動》，都比這一部電影要有潛力。

也希望，這兩部電影能夠取得不錯的成績。