最近國內電影市場又陷入了低谷，甚至出現單日大盤票房不足3000萬的情況。在缺乏好萊塢大片加持的市場上，中中國產電影顯然沒能扛起大梁，這個責任不得不歸咎於新片表現乏力，特別是《風平浪靜》沒有成為爆款。

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上週五開畫的《風平浪靜》，頂著黃渤監製的光環，由李霄峰執導，男女主演分別為章宇和宋佳，此前曾在上海國際電影節亮相，此番征戰院線，也是頗想有一番作為的，畢竟同檔期毫無對手可言。

只是一切並不如預期那麼美好。上映之後，其豆瓣評分從原本的7分以上迅速跌至6.5，應該不會再跌了，因為排片已不足5%。總體票房貓眼預測止步於8000萬左右，口碑票房雙輸。

一部電影失利的原因很多，劇本、檔期、演員演技，但是有一點值得注意，針對李鴻其飾演的角色“李唐”的吐槽非常多。這已經不是他第一次因為演技受到詬病了，細數近幾年來李鴻其參演的電影，從《幸福城市》到《寶貝兒》，從《我在時間盡頭等你》到《風平浪靜》，表現褒貶不一，但是電影整體評價都不高，難道李鴻其真的是新一代爛片標配？

說起來一言難盡。

李鴻其出道的起點不可謂不高。在2015年張作驥導演的《醉生夢死》裡，李鴻其擔綱主演，表現出色。擔任過《悲情城市》、《棋王》等電影副導演的張作驥眼光獨到，充分挖掘了李鴻其身上的潛質，李鴻其的表演也不負眾望，拿到了第52屆金馬獎的最佳新演員。

《醉生夢死》裡的角色“老鼠”顯然奠定了李鴻其後來戲路的大致方向：文藝片、強烈的爆發力、邊緣人物。在此後的演藝道路上，李鴻其飾演的角色一而再再而三的在這一範圍內打轉，卻再也沒有一個角色能如“老鼠”那般觸動人心，讓人感慨真是出道即顛峰。

《醉生夢死》之後，李鴻其開始頻繁參演各種文藝片，保持著每年兩部院線片的頻率，於是觀眾們看到了2017年的《縫紉機樂隊》和《解憂雜貨店》以及2018年的《寶貝兒》和《地球最後的夜晚》。

李鴻其早年學過架子鼓，在《縫紉機樂隊》裡飾演鼓手“炸藥”就顯得得天獨厚，可惜這是一個功能性的人物，點綴的成分更大一些，看不到他的發揮。

到了《解憂雜貨店》裡的秦朗，李鴻其飾演功能性角色的戲路依舊，不過發揮的作用明顯增強。

只是作為翻拍電影的《解憂雜貨店》，屬於日本IP改編浪潮下的撲街貨，明顯辜負了李鴻其的努力付出。

《寶貝兒》裡李鴻其飾演了殘疾人小軍，由於沒有辦法說話，演戲全靠肢體語言和麵部表情，這對於李鴻其情緒性的表演來說正好對路。

只是整部電影的粗糙感明顯，雖然打著真實故事改編的旗號，可故事實在拉胯。

在《地球最後的夜晚裡》，李鴻其吃蘋果的橋段大概全片是最出圈的。單看這段戲其實還不錯，只是電影的營銷方式不當以及故事本身的問題，直接讓整部片子成為當年受到吐槽最狠的片子，成了所謂“詐騙式營銷”。對李鴻其來說，多少有點“城門失火，殃及池魚”的意味。

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在今年，李鴻其更是有三部電影登入院線，其中兩部已經上映。

趕在七夕節當天上映的《我在時間盡頭等你》，其市場表現出色，拿下了5億元的票房。這很大程度上歸因於檔期因素和院線復工後觀眾旺盛的觀影需求。至於電影的品質本身，沒有太多探討的價值，畢竟在電影院裡看這部電影的絕大多數觀眾，主要目的也不是為了看這部電影。

回到剛上映不久的《風平浪靜》裡，李鴻其出演了一個反派形象。這次他的問題是帶給人一種沒有把握好角色形象的感覺，特別是其中那場在收費站怒而扔錢的戲，完全和人設脫節，缺乏邏輯合理性的故事搭配李鴻其用力過猛的表演，讓這段戲完全成了災難。

客觀來說，把某個演員視為爛片標配有失公允。當年周潤發也被稱為“票房毒藥”，但是靠著《英雄本色》翻了身，李鴻其這幾年參演的電影品質不高，遇不到好劇本是個大問題，不過也還是可以靠著後續接到好電影來翻身的。

只是願望美好，現實骨感，看了下李鴻其主演並且已經定檔的新片、12月底上映的《明天你是否依然愛我》，和他演對手戲的女演員是楊穎，一股又要踩雷的感覺油然而生。

希望李鴻其好運。