最近《金剛川》上映，雖然電影看似拍得很熱血沸騰，但我卻是看得面無表情。

電影好不好，不比不知道，一比嚇一跳。

同樣是抗美援朝題材的電影，《金剛川》和《上甘嶺》、《英雄兒女》之間隔著八百個《八佰》。

為什麼我覺得《金剛川》不好看呢？

——不真實！

這個不真實不是電影的故事不真實，我相信人肉浮橋在北韓戰爭中是存在著的。

我突然想到了一個問題，當年的神劇和今天的神劇有什麼不同？

有人會問：神劇不是最近幾年才有的嗎？當年有什麼神劇？

其實不然。

我們為什麼吐槽神劇，因為它們不尊重戰爭，因為它們不尊重客觀規律。

比如被廣泛吐槽的手撕鬼子、褲襠藏雷等等。

但你想過抗戰神劇的鼻祖是誰嗎？

說了你可能不信，就是咱們奉為經典的《地雷戰》和《地道戰》。

有人可能要急眼了，“你怎麼能把抗戰神劇和《地雷戰》放在一起比較呢？”

不著急，咱慢慢地分析一下。

我在上文說了，抗戰神劇“神”在哪兒？

神在不符合歷史事實和客觀規律，比如手撕鬼子、子彈拐彎、包子雷等。

這樣的問題同樣在《地雷戰》上也有，《地雷戰》我小時候看過，記憶猶新的一個片段是鬼子用掃雷機器掃到了某個地方，掃雷機器有反應，然後鬼子用手刨開，刨出來一坨屎。

我就問你扯不扯淡。

這樣的片段比比皆是。

在抗戰神劇霸佔熒屏前，曾經在大陸也上映過一部有點“神”的電影——《舉起手來》。

不知道為什麼在很多福斯觀眾心中，他們老是把《舉起手來》和《鬼子來了》混淆。

這完全不是一回事，好嗎？

《舉起手來》裡就有一個堪稱弱智的日本鬼子，由潘長江飾演。

而且電影裡，基本上沒幾個正常智商的日本兵。

這夠不夠扯淡？

為什麼我們在看《舉起手來》時，只是會心一笑，並不會覺得這個電影很侮辱智商，當然也不會覺得很生氣。

喜劇題材是一個原因，當然還有一個更為重要的原因。

因為它夠“真實”。

這裡的“真實”，和說《金剛川》的真實是一個意思。

不是故事的真實，而是電影的真實。

同樣我小時候看過一部電視劇《鐵道游擊隊》，也很“神”，我們是把它當武俠片看的。

“爬上那飛快的火車，像騎上賓士的駿馬”，這句歌詞真的很貼切。

騎著單車飛火車，簡直可以和喬峰段譽一拼高低。

現在回過頭來再看《鐵道游擊隊》，我依舊覺得它和“神劇”還是有所區別的。

有人可能不太理解，這兩者的區別到底在哪？

這麼講吧，故事真實是編劇的功勞，或者直接一點是原作者的功勞；

為什麼今天有一些翻拍劇，很難達到前作的高峰，原因很簡單，不是劇本不夠好，而是導演太差勁。

導演差勁，那就引發了一系列蝴蝶效應，不會調教演員，致使演員演得差勁；

當然間接影響了底下的各個部門，他們也都瞎胡鬧、混日子，這樣一來，拍出來的影視劇自然一部比一部假。

這樣正是同樣和“神”掛邊的抗戰電影《地道戰》和今天的抗戰神劇會給觀眾截然不同的反饋的原因。

不僅僅是因為它們的“神”，而是整體品質很差。

《地道戰》裡的農村也好、農民也罷，它給人的感覺就是農村、就是農民。

雖然這個故事你覺得好像不大現實，但演員的演繹，以及整個服化道的給力，可以將“故事的不靠譜”遮掩過去，從而達到瑕不掩瑜的效果。

今天的抗戰神劇，除了故事不真實，整個創作團隊沒有一個線上，這樣一來，“神”這個缺點就會被無限放大，成為了詬病。

這個定律同樣也適用於喜劇電影。

今天的很多喜劇爛片都是“師承”周星馳，惡搞、無厘頭、浮誇、屎尿屁。

可是周星馳可以憑藉他自己的導演才華和精湛演技，將這些缺點全部遮蓋在下面，並且放大他的技能讓觀眾捧腹大笑。

今天的喜劇爛片呢？

沒有周星馳的命，卻得了周星馳的病。

確切地講，今天的抗戰神劇應該稱之為抗戰爛劇。

“神”不是它唯一的槽點，就算它不“神”，也是個爛劇。

學習前輩要“取其精華，去其糟粕”，可你們非得“取其糟粕，去其精華”。

這影視行業能好嗎？