在 K-pop 產業全球化程序加速的今天，"跨國藝人" 的成長路徑正成為行業新課題。當宋雨琦以 (G) I-DLE 成員身份在中韓兩國同時保持高曝光度時，她的成功模式被業內視為教科書級案例。而作為 SM 娛樂新生代代表寧藝卓，其未來三年的發展軌跡正引發廣泛討論：這位中國籍偶像能否突破地域限制，成為下一個兼具本土根基與國際影響力的 "兩棲巨星"？
一、從練習生到頂流：相似軌跡下的差異化發展 兩位藝人的出道路徑存在顯著相似性。宋雨琦 2018 年透過 Cube 娛樂出道，憑藉《LATATA》迅速開啟知名度；寧藝卓則在 2020 年以 aespa 成員身份空降樂壇，憑藉 SM 的頂級製作資源迅速躋身一線。但細究發展策略，二者呈現出截然不同的模式。
宋雨琦的成功源於 "雙軌並行" 策略：在組合活動中保持南韓偶像的專業素養，同時透過《奔跑吧》等國民綜藝建立中國觀眾認知。這種模式要求藝人具備極強的適應能力 —— 既要維持韓語歌曲的高完成度，又要在中文環境中展現綜藝感。資料顯示，她在微博的粉絲量已突破 2000 萬，而在南韓 melon 榜單的成績也持續亮眼。
相比之下，寧藝卓的發展目前更依賴組合光環。aespa 作為 SM"元宇宙女團" 概念的試驗品，其音樂風格與視覺設計具有強烈的未來感。這種定位雖幫助組合迅速開啟國際市場，但也在一定程度上限制了成員個人特色的展現。從最新資料來看，寧藝卓的個人社交平臺粉絲量約為 800 萬，與宋雨琦的差距主要體現在中國市場的滲透度。
二、跨國發展的三大核心要素解析 要實現跨國發展，藝人需要同時滿足三個關鍵條件：語言能力、文化適配性和商業價值轉化。
語言關是第一道門檻。宋雨琦透過高強度訓練實現了中韓雙語自由切換，甚至在綜藝中展現出獨特的 "北京大妞" 式幽默。而寧藝卓雖然中文母語優勢明顯，但韓語表達仍以標準語法為主，缺乏本土化的俚語運用。這種語言差異在綜藝表現中尤為明顯，觀眾更易對 "自然感" 產生共鳴。
文化適配性涉及更深層的價值認同。宋雨琦在《我獨自生活》等韓綜中展現的獨立女性形象，與南韓社會的主流價值觀高度契合；而她在《青春有你 2》中擔任導師時，又能準確把握中國年輕群體的審美趨向。這種 "雙文化身份" 的塑造，使她成為連線兩國市場的橋樑。寧藝卓目前更多以 "中國妹妹" 形象示人，這種定位雖能快速建立親切感，但也可能限制其在不同文化語境中的角色拓展。
商業價值轉化則是最終試金石。宋雨琦透過代言、影視、綜藝構建起完整的商業版圖，其個人品牌估值已突破千萬美元。寧藝卓在 2024 年首次以個人身份代言中國美妝品牌，邁出了商業化的重要一步，但尚未形成體系化的商業佈局。
三、SM 與 Cube 的戰略差異：公司資源的博弈 藝人的發展軌跡與公司戰略息息相關。Cube 娛樂在宋雨琦出道初期就制定了 "中國市場優先" 策略，透過與騰訊影片等平臺的深度合作，為其量身打造綜藝資源。這種 "本土化運營" 模式雖被部分業內人士質疑會分散組合精力，但從商業回報來看成效顯著。
SM 娛樂則延續了傳統的 "集團化作戰" 思路。aespa 的策劃從一開始就瞄準全球市場，透過英語單曲、虛擬形象等元素構建差異化競爭力。這種策略在國際市場取得了突破性進展 —— 組合在 Spotify 的月活聽眾超過 1500 萬，但也導致個人資源分配相對平均。寧藝卓要實現突破，可能需要更主動的個人發展規劃。
四、未來三年：挑戰與機遇並存 行業專家普遍認為，寧藝卓具備成為跨國藝人的潛力，但需在以下方面取得突破：
- 個人特色的深化：在組合框架內尋找不可替代性，例如透過 solo 作品展現音樂創作才華
- 跨領域發展：嘗試影視、綜藝等多元領域，參考前輩藝人 IU 的 "六邊形戰士" 發展模式
- 本土化運營：建立獨立的中國團隊，制定符合本土市場的推廣策略
- 文化輸出能力：將中國傳統文化元素融入作品，打造具有文化辨識度的個人標籤
從行業趨勢來看，K-pop 正從 "韓流" 向 "全球流行" 轉型。據 2024 年 Billboard 資料顯示，華語市場對 K-pop 的消費佔比已提升至 18%，僅次於日本和美國。這種市場結構的變化，為中國籍藝人提供了前所未有的發展機遇。
時間會給出答案
回顧宋雨琦的成長曆程，從青澀練習生到跨國巨星，她用五年時間完成蛻變。寧藝卓的三年之約，既是對個人能力的考驗，也是對行業生態的一次深度檢驗。當 SM 娛樂的全球化戰略遇上中國市場的本土化需求，當 Z 世代的多元訴求碰撞傳統偶像工業體系，這場關於 "可能性" 的探索註定充滿看點。至於最終答案，或許我們只需保持關注 —— 畢竟在這個充滿不確定性的時代，每個突破都可能成為改寫行業規則的契機。