今天來說一說吳彥祖的新電影——《除暴》。

其實這部電影上週就去看了，但是一直沒有時間寫，說實話，整部影片還算精彩，但是結尾突然崩，使得影片呈現一種像描述雙雄對決，結果突然俗套的印象，看在製作精良以及阿祖的分上，我打 7分。

1 主演們

《除暴》講述的是上世紀90年代的犯罪故事，阿祖飾演的張隼是一個凶狠，冷血，張揚，狠辣。他冷血到可以給一個小孩子玩手雷，搶劫時隨手就槍殺無數人，同伴差點被捕，馬上掉頭不留活口。就是這麼一個狠辣的人，突然在下半程就有了柔情——女人孩子。

一個殺人如麻的人物突然深情，有點不符合邏輯。按照悍匪的思維，情婦不僅僅是伴侶，還是藏匿轉移的手段，影片中張隼對情婦過於溫情，導致一個有“魅力”的反社會人格的大哥突然崩塌。

王千源飾演刑警隊長，在影片開始時，通過撕掉小廣告，遇上銀行劫案，以及警員間的言語吐槽，展現出一個機警、正義、堅持不懈的老刑警的形象。之後在影片中插入的，不懂得給孩子解作業的場景，又給這個老刑警添加了一些人間真實。

在與張隼的追逐過程中，都體現了這位老刑警的“咬死不放”。形象上來說，比較單一，因為只體現了一個字“咬”。相對於阿祖的形象崩盤，這個形象算是比較好的，雖然有點無功無過的感覺。

至於其他人，無論是暴徒團伙，還是刑警小分隊，都塑造的很失敗。兩邊的夥計好像就是個工具製片人，需要拉出來溜溜，但沒有任何特色或者說特殊，看完電影，我已經忘記的別說角色名字，臉都沒印象了。哪怕警員這邊在混戰中，光榮犧牲的那位，如此高光的人物，出了影院門就不知道了。這些工具人就像主角們的影子，觀眾會記得這些跟在身後的影子，但是誰是誰，沒人知道。導致在最後的高光時刻，都沒有共情，就像幻燈片一樣，就這麼過去了。

2 劇情

影片在表現年代感上可以說是下了不少功夫，熊貓盼盼、BP機、老警服、64式手槍、舊式車和錄影廳，對90年的場景做了相當寫實的設計，一下子把觀眾帶入了那個年代。

而張隼和老刑警之間的博弈對決，頗有一種“喋血雙雄”的感覺。警探和悍匪，一場暴徒與除暴人的對決。

正義才是最終，匪徒不可能戰勝正義。

所以，從一開始的盡在掌握，囂張又瀟灑，到後面被刑警追擊，失手便是常態，最後被逼到一群暴徒去倒賣盜版。這些困境讓張隼失去理智，直接幹，都不計劃不蟄伏。後果自然是暴徒們悉數被抓。

其實張隼的失敗是有細節可尋的，在影片中穿插的安裝監控的

場景其實已經預示一切。以前因為技術原因，暴徒容易逃脫，而當路上遍佈監控的時候，怎麼逃呢，警方只需要坐在監控前，每條街的情況都了如指掌，這群暴徒的處境更加困難。

而且與影片開始那種踩點，精密計算的佈置，後期的打劫更像是有勇無謀，只是幹一筆，卻缺少了好的計劃，漏洞百出，再強的悍匪，也只能迎接被滅的結局。

3 影片

《除暴》在品質上來說，其實是很入流的。在故事情節上也繼承了香港警匪片經典的雙雄形式：警察與悍匪、一正一邪。而且電影的視覺效果也很不錯，各種小細節都讓觀眾感受了“90年代”的味道。

但是很可惜的是，在人物塑造上，入了俗套，影片就成了下乘。

作為一部槍戰動作爽片，這部電影還是值回票價。