《演員請就位》結束之後，另一檔類似綜藝《我就是演員》上線了。

華語電影頂樑柱章子怡，話題製造小能手於正，在《演員請就位》中多次與郭敬明發生衝突的李成儒老師，還有郝蕾的加盟，《我就是演員》在導師的選擇上，比《演員請就位》還要有看點。

按照一貫套路，少不了有愛豆祭天，果不其然，我們在演員名單中看到李汶翰、姜潮等人的名字。

節目出圈法則1：第一期至關重要。還記得《演員請就位》第一期就把何昶希推上風口浪尖，在《我就是演員》中拿何昶希劇本的，是王一博隊友，UNIQ成員李汶翰。

節目出圈法則2：用當前最熱門的電視劇當素材，讓觀眾形成對比。李汶翰的首次表演，是與陳楚生搭檔的《鹿鼎記》，他飾演韋小寶。

其實也沒啥好對比的，因為張一山演的並沒好到哪裡去。可壞就壞在，李汶翰比張一山還差。

一出場的擠眉弄眼，手部動作誇張，開口傻笑讓整段表演垮掉，臺詞效果差，讓各位導師頻頻皺眉。

李成儒老師點出關鍵問題，李汶翰和張一山犯了同樣的錯誤，就是：扮醜。

韋小寶的鬼馬機靈不是體現在他的表情，而是他生長於花街柳巷，從小耳濡目染出的靈機一動，和緊要關頭解決問題的能力，但李汶翰卻簡單的理解為搞怪。

這時各位導師還留了一絲餘地，章子怡就在點評李汶翰時，雖然批評他表演痕跡重，但也笑著誇他長得帥。

可是，後面的命題表演《試戲失敗後給家人打電話》，卻把李汶翰的缺點暴露無遺，尤其是和張頌文老師相比較而言。

也許太緊張了，沒有臨時表演的經驗。李汶翰看到題目後，沒頭沒尾的就上去，打了一通電話就下來。從頭到尾沒有感情，沒有起伏，看不到任何表演層次。

他演完後幾位導師都愣了，章子怡不敢置信的說了一句："這就結束了？"真是讓人哭笑不得。

反觀張頌文老師，還沒出場先聞其聲，哀求導演再給一次機會，沒得到迴應後只能失落離場。回到家中他緩慢的脫下外衣，換鞋，再到聽到電話響起，和父親通了一個令人心酸的電話。

表演就應該融入到每一個生活細節裡，相信每一個離家打拼的社畜，在看到張頌文避開鏡頭偷偷抹眼淚時，都會感同身受。

這一段簡直是演技吊打，結束後章子怡靈魂發問："李汶翰，你知道你在幹嘛嗎？"

雖說拿的是祭天的劇本，這演技也太讓人擔憂了。表演是要讓觀眾相信人物的存在，相信一些事真的會在這個人身上發生，而不是浮於表面，難過了就哭，開心了就笑，情緒爆發就是大吼大叫，如果這麼簡單，要表演院校幹嘛？

透過李汶翰的表演發現，他根本沒有認真琢磨角色，或者說，他還不懂得如何琢磨角色，觀眾感受不到他的情感。

節目播完後，麻煩製造者於正的小作文雖遲但到，他指出了李汶翰的最主要問題：急功近利，啥都想要。同時參與兩檔不同型別的選秀，不夠專注。

別的先不談，光看於正小作文的第一段，你都不知道該誇他看問題精準，還是誇他瓜吃的好，精準踩雷666.把李汶翰最忌諱的戀愛話題、素人梗全說了一遍。

不過這裡還是對於老師說一句，雪中送炭才會讓人記住你，落井下石終究不是萬能之法，摸準了李汶翰演技確實不好，批評他就是政治正確，但也不必如此高調引戰，畢竟風水輪流轉，運氣這事兒誰說的好呢。

李汶翰是被作為愛豆培養的，前二十多年沒學過表演，要求他像老戲骨一樣，突然能在表演中有想法有細節，他一時半會兒是做不到的。

但如果是個繡花枕頭，他也不能在韓國殘酷的練習生制度中脫穎而出，更不能在《青春有你》中C位成團，只是國內始終無法給愛豆們一個成熟的打歌舞臺，這也是我們需要反思的地方。

我總在李汶翰身上看到一種壯志未酬的沮喪，想來他也明白，自己不是沒有實力，只是不能滿足，內娛目前對於愛豆們既要唱跳又要表演的多重要求。

他有夢想有抱負，他想紅的心思都擺在臉上了，沒有流量是要被取代的，沒有人氣是不會被人看到的。網友們嘲笑他出走半生，歸來仍是素人，隊友王一博的爆紅也給他增加不少壓力。

所以他頻繁參加各種綜藝，頗給人窮途末路、死馬當活馬醫的窘迫感。

愛豆們個個都要成為演員，到底是他們樂意為之，還是被大環境迫使著轉型，是我們一直忽略的問題。

李汶翰在《追光吧！哥哥》中的表現堪稱一股清流，在全網批判哥哥們太油膩的時候，他的出現才是真正的追光。

肆意揮灑魅力，歌唱、舞蹈樣樣出彩，早已超過愛豆業務能力及格線太多，看著這樣的李汶翰，有一點欣慰，又有一點為他可惜。

我們有太多有能力的年輕藝人，卻不能在前進的道路中找到自己的方向，可能是被環境誤導，也可能是被外界干擾。

於正的小作文雖然有帶節奏之嫌，但有句話說得對：專注是成功的唯一途徑。我期待看到未來的李汶翰，能更專注於他的演藝事業。