如今的娛樂圈，新人層出不窮，今天這個女團又出道了，明天那個小哥哥又來了，更替的速度之快都已空前。每年出現的明星亦如“過江之鯽”。就我這個80後的“老人”，對那些新晉的“小哥哥”、“小姐姐”都犯“臉盲”症，誰是誰已經完全分不清了。
作為寫手，也會去接一些關於娛樂圈的“八卦文”，但畢竟“術業有專攻”，聊現代“八卦”，不屬於本ID的專長。但有時，上頭編輯定下的任務，也是不得已而為之。這個時候很容易就會遷怒於“娛樂圈”，這個圈子到底是誰現做出來的？今天我們就來聊一下這古代娛樂圈的事。
其實早在春秋時期，文藝娛樂活動就“滲透”在平日的生活之中，雖然為生活而奔波的老百姓不常參與，但是在一些重大節日，比如說春節、上元節等等，都是全民參加。而那些文人和士大夫階級，對於娛樂的態度就是“夜夜笙歌”。
古代最早的娛樂圈可以追溯到春秋戰國時期，這時候流行的是“舞姬團”。就是，在各諸侯王的宴會上，往往會找一群歌姬跳舞助興，底下還有一批專職的樂師來作配樂。
在當時，可以稱得上是“明星”的，不是那些歌姬妹子。而是在那些在旁搬走的樂師。因為在周天子時期，禮樂並重，樂師是崇高的職業，可以掌國學之政，集樂官、學官於一身，屬於有頭有臉的“文化人”。像俞伯牙、師曠這類高人，更是德才兼備的藝術家。
而歌姬這類職業，在當時就是“下人”了，一般都是由 “奴隸”中選出，沒有任何地位可言。但是那些較為“成功”的歌姬，也會被諸侯奉為“至寶”，身價倍增。趙姬算是戰國最有名的歌姬了，這也依靠背後的“大金主”呂不韋來捧紅，最後更是在呂不韋的安排下“嫁入豪門”，成為秦始皇的母親，這也是中國古代最有名的“造星活動”了。
當然，古代 “娛樂圈”還真有很多的花樣，並不是止步於一些大型宴會里的歌舞表演。“娛樂圈”才算是真正的興起是在唐代，而圈裡的“祖師爺”是唐玄宗——李隆基
在唐朝，整個國家“家大業大”，各個行業的“輸出”都達到了頂峰，李隆基按照現在的說法，他不僅是個皇帝，而且還是個“詞曲音樂人”。歷史上說，李隆基擅長音律，對樂器彈奏，可以說是“超一流”的，特別是對舞蹈藝術，有著極其高的天賦，放到現在完全可以碾壓一眾音樂家。
特別是他認識了楊貴妃之後，兩人是夫唱婦隨，創作了不少曲子。很多人說李隆基是“被皇位耽誤的音樂家”，但換句話說，如果他沒有皇帝這個頭銜的話，也就無法接觸那麼多“音樂資源”。所以不管是現代還是古代，“娛樂圈”依靠的還是資本的堆砌，否則再有才華，也是徒然。
李隆基有了“皇帝”這個身份，等於就附帶了“流量熱點”。這就像現在的“網紅效應”，皇帝的喜好，就決定了流行的趨勢。像晉朝的“文玩”，宋朝的“蹴鞠”、“字畫”，都是在皇帝的引領下所興起的。正是在李隆基的帶動之下，整個國家的娛樂業一飛沖天。
為了在那些大型宴會上演出更為出色，李隆基可謂是煞費苦心，還在宮中專門開闢了一個學府，叫作 “梨園”，專門挑選了有天賦的青年男女進行“演繹”訓練，專攻《法曲》。因為教育資源豐富，所以也成為了“培養音律名仕”的高等學府。直到現在“梨園子弟”這個詞也成為了那些老藝術家最高的稱謂。
李隆基作為“藝術總監”不但喜歡培養“藝術生”，更喜歡親自參加演出。當然，這他不是那種“玩票”的，而是真正把自己融入角色之中，而且那演技還出奇地好。他還特別鍾愛演“丑角”。在唐朝之前，“丑角”只是一種調節氣氛的小角色。一般情況下，角色身份很低，且戲份極少。但是，李隆基不管戲中“丑角”是何身份、戲份多少，他都積極參與，將角色演繹出極致。
在當時，戲班的要求極其嚴格，每齣戲在開演之前要進行“拜祖師爺”。但李隆基是皇帝，不能讓皇帝跪拜吧，所以就形成了，“丑角”演員在祭拜時可以不磕頭、不鞠躬。在唐朝之前“丑角”的地位很低，可由於李隆基的原因，“丑角”的地位也開始了提升，本來作為暖場角色的變為了戲份頗多的搞笑角色。
後來 “丑角”，升格為“專職搞笑藝人”。就像現在的喜劇演員，需要在臺上進行一系列的插科打諢，如果是一般演員這樣操作是可以的，但是皇帝因為要照顧到平日的“威儀”就不能過份誇張了。最後高力士想到一個辦法，李隆基在上臺的時候，臉上戴半個白玉面具，這樣就可以遮住面部特徵，也可以讓觀眾認不出是皇帝了。最後這個方式竟然被來自日本的遣唐使給學了過去，融入了日本的“能劇”與“狂言劇”。
最後，在李隆基的帶動下，大唐徹底成為了一個“娛樂至上”的國家，還有強大的詩人作為宣傳基礎，上至官員，下至百姓，全民發展娛樂業，這也讓本來做“皮肉生意”的“青樓”也發生了改變。
在唐朝以前，青樓的生意可以說是“簡單粗暴”型的，可到了玄宗時期，情況就開始大不一樣了，因為這時候的人的素質提高了，都講究的就是“風雅”。青樓的老鴇發現，文人雅士來到青樓之後不再是單純地“走腎”，更多的是“走心”，就算裡面姑娘再漂亮，如果還是按照傳統方法的話，就別想繼續做生意了。於是，青樓老鴇們只好從小培養歌姬的才藝，琴棋書畫一個都不能少。
盛唐時期的詩人，不僅僅是對大好河山與社會大事件進行“記錄”，他們也會入駐演藝圈，撰寫那些膾炙人口的歌曲，這就是“詩”與“歌”兩者不分家的道理。
當時有很多尚未出道的詩人，會拿自己創作的歌曲，找青樓女子們唱，透過青樓女子將這些新歌展現給那些在青樓流連忘返的達官貴人。而這些歌曲一旦走紅，就會讓這個詩人名聲大振，甚至會受到上層的青睞。
這樣一來，那些寂寂無名的“詩人”就會變成“社交紅人”，開始出沒於各大宴會和王公貴族的宴會之上，雖然說沒有正式的俸祿，但每月由那些高官打賞的錢，要超過普通官員俸祿很多。甚至憑藉這些詩歌，可以入朝為官、實現個人抱負。這與如今那些短影片網紅的走紅方式如出一轍。
最著名的“網紅”就是北宋時期的柳永，他就將這個方式運用到了極致，但他的辦法是“倒著來”。因為他的所寫的歌實在是太出名了，很多歌姬與高官專程找他寫歌，或是請他參加各種活動，以至於柳永也不願意出仕為官，住在青樓，吃住全靠打賞，開開心心當“網紅”。
我們都知道有圈子的地方就會有江湖。尤其是娛樂圈，不論古代還是現代“水都很深”。雖然說，古代人相對來說沒有那麼多“花架子”，但只要是“演藝圈”，那一定會有副產品出現，這個副產品就是“潛規則”。
娛樂圈不管在哪個朝代，都是第三產業鏈的頂端。在經濟發達的情況下，會帶動大量的服務性產業的發展。像唐宋時期的戲劇這類的大型娛樂專案的發展，藝人的日子也好過起來，畢竟那一行的錢容易賺，那麼就會讓更多的人湧入這個行當。
雖然說當時的候藝人名氣響，錢也好賺，但是畢竟是下九流的行當，社會地位還是低的。當藝人一旦成了“角兒”，變成 “人氣高”的“名伶”，這時候就會處在一種很尷尬的地位，特別是女性名伶更是如此。
畢竟娛樂圈屬於吃“青春飯”，男性年紀大了之後，可以自己組建戲班，帶徒弟當老闆，至少是有飯吃的。而女性在當時很少能自己當老闆的，如果繼續混娛樂圈，年老色衰缺乏競爭力，一旦有“新小花旦”上來，老的很快就會被淘汰，“失勢”是早晚的事， 以後就業的難度很大。但想回歸普通生活，畢竟曾經是下九流的工作，在大眾心目中得不到承認，想找個好人嫁了很難。但真找個普通人那些過慣了錦衣玉食的“小姐姐”們又不習慣，所以實在是太難了。
所以，很多就古代名伶就被某地方官員和某戲劇團主包養，稍微好一點的就是“嫁作商人婦”，雖然聚少離多，但至少也算是有個名分，也算是好的結局了。
在古代，不像現在有如此發達的資訊網路，但娛樂圈的八卦訊息還是一樣能不脛而走的。比如說哪個達官貴人娶了某個名伶小姐姐，那個流量小哥哥今天又去找誰了，都會成為“社會焦點”，這就要得益於民間的那些小冊子了，當然這其中確實有一些內容有杜撰的痕跡，但大體上還是正確的，這也就是現在所說的“野史”內容。
公元1355年，有一位狂生曾寫過一本《青樓集》，主要記述元大都、金陵、維揚、武昌以及山東、江浙、湖廣等地的一百一十名女藝人，這本書中還記敘了青樓歌女在生活中的各種事情和一些小道的訊息。現在，這部書已經成了一本重要的文獻資料，成為眾多“考古學家”瞭解當時演藝圈的重要資料。這本書可以算作是最早的演藝圈八卦雜誌集。
在古代，為了防止官場中出現腐敗現象，有明文規定，官員不準與演藝圈的女子發生不正當的關係，特別是在元代，刑律上有提到，如果有官員違反，就將遭到撤職和“宮刑”的處罰。
但是“上有政策，下有對策”，這些規章制度再嚴厲，很多官員還是照樣去青樓玩耍，也有不少女藝人淪為某些官員的“二奶”。比如翠河秀被石萬戶置之別館、顧山山為華亭縣長哈拉不花置於側室、劉惜婆被贛州監軍全普庵撥裡包為二奶等等。
也正是這種風氣，讓那些女伶的身價一再上漲。當然，古代的娛樂圈，不僅僅只限於青樓。畢竟這屬於高消費場所，老百姓只是“耳聞”，不會有切身體會。但是對大眾娛樂的“評書”就不一樣了。
評書好比是如今的“新聞播報”。他們通常出沒於各大酒樓，茶館。在飯後茶餘用驚堂木拍轉千載春秋，一張嘴道出古來英雄。古時候沒有“電視機”這個高階貨，新聞的傳輸，也很閉塞。說書人就好比是“直播演員”，把實事新聞轉變為故事，傳頌給普羅大眾。但這一行在當時的社會地位還是比較低的，靠著微薄的打賞錢度日。
所以，從古至今，“娛樂圈”總是與大眾生活或多或少有著聯絡。不管是“名伶”還是“流量小鮮肉”，總會有受到追捧。雖然說大眾的審美觀一直在變化，但追求美與八卦的心卻一直沒有改變。