還記得4年前那部以區區6000萬成本橫掃亞洲乃至世界的《釜山行》嗎？

當《釜山行2：半島》出來時，可以說是滿懷期待了同一個導演、同一個編劇、同一個製作團隊。聞其名都以為是《釜山行》的續集，實則二者沒有任何關聯，把片名中的「釜山行2」去掉改為《半島》也絕無違和感。

如果一定要說《釜山行2》和前作有什麼聯絡的話，恐怕只有同處一個喪屍世界觀之下了。

從兩部電影的宣傳海報上，就能發現兩部電影的側重點不同。第一部，孔侑抱著女兒奔跑在廢墟中，後面跟著孕婦、學生和男人，零星硝煙戰火點綴其中。紅衣女孩和腹中孩子是新生與希望，暖色調的基底裡講的是逃亡、親情與重生。

第二部，月夜之中，喪屍遍野，一人黑影手持槍械獨自前行，周遭是冰冷的鋼筋水泥和破舊汽車。同樣的末日氣息在這裡多的是冰冷的抗衡與奮戰，少了股人性的味道。

續集海報明顯預示著這部電影將向好萊塢工業看齊，更著重於視覺感官刺激，槍戰、車戰戲碼可能成為故事核心。

深入到故事內層，你就會清楚看到這不過是一場華麗的堆砌，香港黑幫片、瘋狂飆車戲、喋血槍戰、喪屍追逐、鬥獸場…各種型別元素被一股腦放在一起，毫無側重點，以致於完全亂了章法。一部以喪屍大戰為末日背景的電影已然被亂燉成為一鍋大雜燴：

說車戰它比不上《速度與激情》；

說槍戰和黑幫它也比不上《槍火》；

說喪屍片直接電腦搜尋《行屍走肉》，隨便看個兩三集也比這個帶感。

在《釜山行》喪屍片外皮下包裹的是亞洲傳統核心，看起來平淡無常卻有著極強感染力的親情和極端情境下人性的力量。所有的情緒鋪墊皆有理有據，轉折和反轉來得令人不禁潸然淚下。

對比第二部，同樣想要營造親情核心，但在這裡卻顯得非常僵硬，甚至有些強行煽情的味道。開頭不到十分鐘，還未完全進入到劇情之中，連人物劇情都沒理清，就將正錫姐姐和孩子祭天。

大量的慢鏡頭、悲情配樂、誇張的面部表演組合成為苦情標配，但由於沒有足夠的情感細節鋪墊，窒息般的尷尬感撲面而來。即使已商業流水片的標準來看，這也算不上是一部好電影。