作為佔據了相聲界半壁江山的德雲社，人才濟濟，為觀眾帶來了很多的歡聲笑語，然而，說到拍電影，卻是一言難盡。

前有師父郭德綱一馬當先，中有岳雲鵬前仆後繼，後有小生們躍躍欲試，都想要在電影行業爭得一席之地。

然而，毫無疑問，理想很飽滿，現實很骨感。

01，

師父郭德綱，說到拍爛片，那可是每一部都“保質保量”，超額完成。

從2010年到2017年，他一共拍攝了將近20部電影。

然而，豆瓣上的評分都均勻地保持在2分，3分，4分，5分的區間內。

其中，有一部電影，是德雲社首次出品，郭德綱擔任導演的電影，叫做《三笑之才子佳人》。

請來了十幾位明星大腕，最終也只有3.9分的成績，總票房不到800萬；

從這一天開始，郭德綱就和“爛片”緊緊捆綁在了一起。

直到最近幾年，只要是他參與的電影，不管是導演，主演，還是參演，都毫無疑問的成為“爛片”。

2018年的《祖宗十九代》，大腕雲集，還搶在了春節檔上映。

然而，最終的票房為1.6億元，和同期上映動輒二三十億的《紅海行動》《唐探2》相比，被直接按到了地上摩擦。

別人吃肉自己連“喝湯”的機會都沒有。

除了師父之外，小嶽嶽作為舉足輕重的人物，也開始在電影行業躍躍欲試。

然而，拍電影不同於上綜藝，這是需要觀眾真金白銀掏腰包去支援的，小嶽嶽繼承了師父的“功底”。

《斷片之險途奪寶》2.9分，《歡樂喜劇人》2.6分，《鼠膽英雄》5.4分......

不得不說，小嶽嶽拍爛片的“能力”比起師父，有過之而無不及。

當然，他們都是優秀的相聲演員，但是舞臺表演和影視藝術真的是兩碼事。

努力歸努力，天分和能力也很重要。

02，

德雲社拍電影方面的“不擅長”已經成為了一種共識。

然而，于謙可謂是德雲社的一抹“清流”，也是最會演電影的相聲演員。

這也不奇怪，因為老於本來就是北京電影學院影視導演繫結業的。

曾經在1992年，就客串了趙寶剛導演的喜劇《編輯部的故事》，還出演了很多的情景劇。

在2000年後，于謙所在單位調來了郭德綱，他們就組成了臨時搭檔。

在此後的幾年時間裡，兩人合作默契，直到2004年，于謙也加入了德雲社，成為了相聲行業裡不可多見的捧哏奇才。

雖然說起了相聲，然而，他對於影視行業的那一份熱情仍未褪去。

在2019年，他監製了一部年代電影，叫做《老師好》。

這部電影沒有郭德綱，沒有岳雲鵬，聘請的除了老於的圈內老友之外，都是名不見經傳的新人演員。

這部電影僅僅用了700萬的成本，卻憑藉走心的故事和樸素的演繹，斬獲了3.6億的票房成績。

高達十幾倍的回報，讓老於都喜得合不攏嘴——

“該開一瓶酒了。”

03，

故事發生在上世紀80年代一個偏遠的山村。

于謙飾演的是南宿一中的老師苗宛秋，他剛剛接手這一屆的學生，就遇到了很多的棘手問題。

學生們性情各異，有桀驁不馴，隨身帶著刀具的洛小乙，有文靜內斂的學霸安靜，有投機倒把的耗子，還有虛榮活潑的關婷婷。

這些少年似乎很難管理，而苗老師的性格又非常的“軸”。

一來一回，老師和學生之間的矛盾凸顯，開始了曠日持久的“戰爭”。

這些故事都是學生時代每一個人都經歷的事件。

沒有誇張的臺詞，沒有高超的電影語言和炫酷的場面排程，卻讓人感到了真實和樸素，引發了很多觀眾的共鳴。

白色球鞋，健美褲，隨身聽，霹靂舞，誰沒有年少時期，誰沒有那一份最為純真的夢想和友誼。

學生時代的那一份真摯情感，和老師從對抗到相互理解的過程，讓粗糲的角色生動飽滿，讓蹩腳的青春更為樸素，也是電影最為打動人的那一份底色。

04，

這部電影，于謙不僅是男一號，還是監製，可謂是電影成敗的關鍵人物。

也許是他吸取了德雲社電影的失敗教訓，沒有選用喜劇相聲演員，主角們也都是新人白紙，只是請來了十幾位自己的好友客串搭檔。

比如，吳京，何冰，胡軍，張國立，楊立新等人，都只有一句臺詞。

吳京飾演的是一位體育老師，他穿著一身綠色的運動服，看起來幹練十足，也給觀眾新的體驗。

據悉，吳京都是于謙“一頓涮羊肉”就請來的，一頓不行，就兩頓。

眾所周知，這兩人是多年的好友，于謙在吳京的電影中幫過忙，吳京也在於謙的電影中客串。

在綜藝節目中，兩家人也經常串門走動。

可見，好的電影，並不等同於相聲表演。

德雲社的電影撲街，很大一部分程度上是因為內容毫無深度，劇情單薄，依靠段子去堆砌和鋪墊，靠誇張的表演去增加笑料，這是電影創作中的大忌諱。

而好的電影，需要的是娓娓道來的劇情，人物情感的逐步遞進和走心的詮釋來增加共鳴的。

于謙能夠成功，也是意料之中的。