《Apartamento》被公認為當今最具影響力、最鼓舞人心也是最誠實的家居雜誌，創刊10餘年後，它的主創卻說：

“我們不是家居設計雜誌，‘家居設計’只是我們進入人們生活的藉口。”

相較於精心擺場和後期精修的“家居大片”，《Apartamento》呈現的是不修邊幅，卻更為真實而個性的生活場景——正如他們對自己的定位“一本呈現日常生活的家居雜誌（ an everyday life interiors magazine）”。

據瞭解，《Apartamento》雜誌的三位創始人Marco Velardi、Nacho Alegre和Omar Sosa從不在同一個城市呆太久。

主編Marco是義大利人，移居柏林前曾在米蘭生活過很長時間；西班牙人Nacho和Omar分別擔任創意總監和藝術總監，在巴塞羅那生活和工作。目前，《Apartamento》除了巴塞羅那的總部，在紐約、米蘭和柏林還設有辦公室。

在主編Marco看來，《Apartamento》的優勢在於他們忠於直覺、扁平化、相對獨立的工作方式。他說：“這並不是一個受金錢驅動的專案，而是我們自己的愛好。”

01

創辦之時，

他們就預料到會成功嗎？

在創刊10週年之際，主編Marco Velardi接受了媒體的採訪：

Q: 在創辦這本雜誌的時候，有沒有預料到你們的做法會取得成功？

M: 沒有，從一開始就沒有商業計劃。我們只是碰巧有兩個人在巴塞羅那，一個人在米蘭，有著完全不同的工作生活，我認為這很“有機”。Nacho是一名攝影師，我一直在寫一些東西，然後做一些藝術指導和諮詢的工作；Omar是一名平面設計師。

我很喜歡“有機”這個詞，我常常用它。我們很幸運，一切都自然地發展起來。基本上，《Apartamento》就是我、Nacho和Omar，外加一位負責發行的同事，僅此而已。

Q: 你認為這種“有機”的工作方式，是這本雜誌成功的關鍵嗎？

M: 總的來說，我認為當你在做一些獨立的事情時，需要創造一個舒服的機制。我們如此放鬆的工作和生活方式，使我們保持一致，不會有人指使，也不會有人覺得被指使。

我們已經創造了一個非常容易複製的“內容公式”，在這個公式下，每一期去探討新的問題，填充新的內容。我想，如果我們每天都坐在同一間辦公室裡，可能不會做出現在的東西。我們從一開始就不考慮廣告代理，這就意味著我們不用一開始就去思考如何賣廣告、如何盈利這些問題。在《Apartamento》之外，我們各自做著自己的工作，這很重要。

02

主創團隊的理念

會有衝突嗎？

Q: 你是義大利人，你的兩位搭檔是西班牙人。在家居設計的理念上，你們是否會有衝突？還是互補的呢？

M: 好吧，常常會有衝突。但在某種程度上，我們的觀念是互補的，有不同程度的共通之處。就我個人而言，我非常喜歡斯堪的納維亞或義大利的設計，而Nacho對民俗文化和經典的法國風格更感興趣。我概括一下，我覺得Nacho什麼都喜歡！他對家居設計的理解比我要廣得多，而我可能更侷限一些。

最初，我們透過一位朋友認識。當時，Nacho想做一本關於室內設計的獨立雜誌，我跟他分享了一些我在出版方面的經驗。然後，我們花了一年時間做出了第一本《Apartamento》。簡而言之，我們都在做著與出版有關的事情，我們都對室內設計很感興趣，這些共同點讓我們走到了一起。但我們的初衷並不是做一本所謂的“家居雜誌”，而是希望做一本雜誌，它講述人們與其生活場所的故事。

03

關於採訪物件

以及如何“進入”他們的家

Q: “家”是這本雜誌的基本元素，你怎麼定義“家”？

M: 這是個棘手的問題。家不一定是你吃飯和睡覺的地方,因為當你對人們的家觀察得越多，你就會發現人們的生活方式有多麼不同。說到底，我們是一本關於人的雜誌，而不是家居設計雜誌，“家居設計”只是我們進入人們生活的藉口。

Q: 從一開始，你們就有特別偏好的採訪人選嗎？

M: 在某種程度上，是的。我想到了Andrea Zittel（美國當代藝術家）或Alessandro Mendini（義大利當代著名設計師，譽為“義大利後現代主義設計之父”）這樣的人。說到底，我們感興趣的是從人類學的角度來觀察他們的家，這真的讓我們著迷。

我們好奇的是人們的房子，由此開始挖掘人的故事。我們很想採訪David Hockney（英國最具影響力的當代藝術家之一），已經聯絡過他好幾次了，但至今還沒有成功。

對我們來說，和各種各樣的人打交道是很神奇的事情。比如Alessandro Mendini，他住在一個非常醜陋的地方，他居然用宜家的床單！但這並不重要。如果我們感興趣的人住在一個糟糕的地方，我們仍然會選擇報道，因為那是ta的地方，有ta的故事。但如果某個人物真的很無聊，即使ta住在一個很棒的地方，我們也有可能不做報道。因為這有什麼意義呢？

Q: 《Apartamento》能從主流的設計雜誌中脫穎而出，正是因為它強調了人嗎？

M: 使我們與眾不同的是我們什麼都不賣。我們不會告訴你買什麼、喝什麼、用哪種廁所。但我們想帶你看看別人用的廁所！

對我們來說，展示人類生活的痕跡比展示一塵不染的完美場景要重要得多。你想看人們做愛或哭泣的床，或者他們做飯的廚房。廚房永遠都是不乾淨的！我們真的很想做到這一點，我認為這是我們與設計雜誌最大的不同之處。事實上，我不認為我們是設計雜誌，我們是一本自稱關注“日常生活家居設計”的雜誌，這是我們最初的想法，但我們自始至終的關注點就是人。

Q: 這就引出了一個新的問題，如何讓受訪者願意分享自己的廁所？畢竟家是一個非常私密的地方。

M：是的，這是一個問題。我們想展示人們的私密空間，我們想讓讀者知道他們是如何生活的，他們在日常生活中是如何相處的，或者只是捕捉某個瞬間的氛圍或情緒。

但是，我們也尊重隱私，在某種程度上，它是一種很難定義的微妙界限。當然，我們對一個空間最終在雜誌上呈現的樣子會有預想，並與受訪者溝通。說到底，我認為最重要的是尊重，我們有點像“偷窺狂”，但是以一種非常尊重對方的方式。

我們試圖在雜誌上呈現出這種不加修飾的親密感，這是我們追求的真實，並從中獲得力量。但大多數設計雜誌會去美化和潤色。

04

除了雜誌之外，

他們還有什麼新嘗試？

Q: 你們和Nowness合作了系列影片《我的公寓》(My Apartamento)，能聊一聊這個專案嗎？

M: 我們與Nowness的合作是出於共同的興趣，但最近因為他們決定重新命名它而結束了。有時，當你與大平臺合作，你就不能真正掌控全域性。但我認為這是一次非常有趣的經歷，讓我們瞭解到影片如何提升我們所做的內容。至少對我們來說，它是相當成功的，因為它提供了一種觀察事物的新方法。

影片導演透過她的創作，很好地捕捉了我們的特點，然後形成了獨特的風格，我認為這很好。現在他們用一個新名字（My Place）繼續這個系列，一切變化太快。不過我認為有時當你被迫改變時，會幫助你提高自己。否則，你只是舒服地坐著，一遍又一遍地做同樣的事情。總的來說，這是一段非常有趣的關係，一種新刺激。

截圖來自 nowness.cn

*以上採訪內容譯自saywho.fr，略有刪減

05

做了十餘年

主創們最愛的選題是什麼？

Apartamento #15

第15期 / Armin Heinemann的家

“在製作《Apartamento》第4期時，我們去了藝術家 Grillo Demo在伊比沙島的家。我在他家裡，看見他家隨處擺放的紡織品。當時我問他這些是什麼，他說：‘哦，這是在Paula’s買的。’

接著，他開始告訴我Paula’s Ibiza的歷史，這是伊比沙島上的一家標誌性商店，由一位叫做Armin Heinemann的德國嬉皮士於70年代創立。

後來，我又一次去Grillo家， 他給我看了一本Paula’s Ibiza 25週年時出版的書籍《Paula’s Ibiza 25 Years book》。從那時起，我就確定我們必須在雜誌上做一篇關於Armin Heinemann和Paula’s Ibiza的特寫報道。

於是我們開始研究，與Armin取得了聯絡，並安排飛往他的家拜訪。他家在伊比沙島北部的樹林中，是一座古老的建築，沒有電也沒有自來水，只有一口井。在這篇報道中，我們把我拍攝的照片和Armin 那些令人難以置信的檔案照片混在一起——這些照片記錄了Armin家裡發生過的派對、時裝秀，以及他們所過的嬉皮生活場景。”

——Nacho Alegre 聯合創始人/創意總監

Apartamento #2

Yorgo Tloupas，《Apartamento》雜誌第2期。攝影：Marco Velard

“我們開始做這本雜誌後，發現人們可以住在舊學校、圖書館或消防站，還能付低廉的房租住進倫敦的好地方，這對我來說非常有趣。但問題是，很多時候人們需要隨時準備好搬走，比如一個月之內。

Yorgo Tloupas（曾任Vanity Fair雜誌藝術總監/獨立設計師）在倫敦的家卻毫無那種‘臨時感’。他用很少的物件，卻花了很多心思讓這個家看起來不可思議，這令我著迷。如果他要在一天內把所有東西都裝進貨車搬走，他也不會介意。

Yorgo的家真正地影響了我對‘擁有物質’的看法，以及我對‘什麼真正重要’這件事的理解。”

——Marco Velardi 聯合創始人/主編

Apartamento #10

Apartamento #12

Omar Souleyman，《Apartamento》雜誌第12期。攝影: Serkan Tayca

為了完成Esther Mahlangu（南非視覺藝術家）的報道，攝影師Nico Krijno和撰稿人Matthew Fremantle從開普敦飛到約翰內斯堡，然後一路開車到Weltevrede，拍攝並採訪這位82歲的恩德貝勒（Ndebele）藝術家。

而採訪Omar Souleyman時，土耳其攝影師Serkan Taycan從伊斯坦布林飛到土耳其-敘利亞邊境的Şanlıurfa，為這位敘利亞音樂家拍攝照片(為了躲避內戰，他臨時搬到了那裡)。後來，我和撰稿人Alia Farid，還有我們的朋友Coke Bartrina從巴塞羅那開車到法國南部的Sète採訪他，我們呆了一整夜沒睡覺，第二天早上6點就開車返程。

—— Robbie Whitehead 執行主編

Apartamento #10

Jim Walrod，《Apartamento》雜誌第10期。攝影:Jeremy Liebman

“大約在2010年，我們和Patrick Parrish成了朋友。我們認識他是因為他在翠貝卡的設計畫廊，他還創辦了我們非常喜歡的部落格Mondoblogo。

有一天，Patrick給我們發了一封很長的電子郵件，向我們推薦一位朋友。據他說，這位朋友收藏有大量義大利‘激進設計’運動的作品。Patrick 把Jim Walrod描述為世界上最低調、最棒的室內設計師。雖然當時我們從未聽說過Jim，但因為Patrick 激情萬分的郵件，我們決定試一試。與此同時，我們剛剛發現了攝影師Jeremy Liebman，我們認為由他來拍攝Jim的故事會很契合。

整個拍攝有點像一場相親,我們對拍攝效果其實很擔心。我們很怕拍攝出一個精心陳設，像美術館一樣的家(這是我們一直試圖避免的)。但當我讀完採訪文章之後，我就知道不管照片怎麼樣，這將會是一個偉大的故事。

幾天後，我收到了照片，這些照片甚至比採訪還要棒。在那一刻，我看見了一個獨特的世界，充滿了奇怪的、在我看來難以接受的物品。Jim住在唐人街的閣樓裡，那裡曾經屬於滑冰運動員 Mark Gonzales。後來Jim成了我們的特約編輯，為我們打開了許多不可思議的紐約人物的大門。多年後，我搬到了他生活的城市，成了最好的朋友，直到2017年他意外去世。如今儘管Jim已經不在了，但他的影響仍然存在於雜誌中。”

——Nacho Alegre 聯合創始人/創意總監

*以上採訪內容譯自anothermag.com，略有刪減

主編：牧之、鶴鶴

編譯：hh

攝影：圖片來自apartamento官網

校對：慧瑩

設計：小楊