《閒山：龍的出現》是南韓影史第一《鳴梁海戰》的精彩前傳，由《與神同行》發行團隊與金漢珉導演斥資300億韓元打造，樸海日接棒崔岷植，扮演年輕時期的李舜臣將軍，驍勇善戰！

劇情大綱

在鳴梁海戰發生的五年前，北韓在「壬辰倭亂」爆發後，日軍僅僅15天就奪下漢陽，頓時讓北韓陷入國家危機。然而日軍野心勃勃，想一舉佔領更多土地，便在釜山浦集結規模的兵力蓄勢待發，眼看戰事接連敗北、宣祖逃至義州，李舜臣將軍為了拯救北韓而苦思戰術準備出征。他賭上了北韓命運，籌備了一決生死的戰略，展開號稱史上最強海戰的戰役！這是一場轉轉國家命運的關鍵之戰。

真實歷史補充

▲在首爾光化門面前，那一座歷史人物雕像就是「李舜臣」將軍，對於南韓人而言，是位傳奇性的民族英雄，其豐功偉業的故事令人津津樂道。

1592年日本太合「豐臣秀吉」亟欲進攻大明王朝，而派兵入侵北韓半島，爆發「壬辰倭亂」，此時的北韓節節敗退，連國王都打算棄逃。而唯一有辦法與之抗衡的，就是得靠北韓的海軍，切斷日軍的補給線才有扳回劣勢的機會，於是身為水軍節度使的「李舜臣」便身負重任。

韓山島海戰或稱閒山島戰役，就是同年8月14日在閒山島附近的一場重要海戰，面對有艦隊優勢的日軍，李舜臣經過研究和改進，製造出了赫赫有名的「海底怪物船」船，這艘龜形似烏龜，雖然船身低不適合遠航，卻相當適合作為衝撞敵艦之用。

而且甲板上佈滿尖銳的甲片可以抵禦的敵人，四面還配有大炮，其強大的戰術能力在海戰中發揮了重要的功用，並在此戰役擊沉47艘日船、成功抵禦日軍的侵略。不但成為北韓壬辰戰爭中的轉折點，也打破豐臣秀吉的侵朝戰略，並最終拖垮了豐臣帝國，影響甚遠。

直呼過癮的海戰畫面

除了有華麗的卡司陣容，本作的場面更是前作《鳴梁海戰》的升級版，其身臨其境的特效，以及磅礡震撼的配樂，彷彿讓人身陷於激烈的海戰之中。歷經前半段耐人尋味的劇情鋪墊、雙方陣營諜對諜的刺探之後，最後的決戰讓節奏急遽上升，給予觀眾期待已久的震撼畫面。

可以看到艦隊的佈陣、洶湧的海況、激烈的炮火，以及著名的「海底怪物船」衝破敵軍，刻畫出令人歎為觀止的史詩一戰。再加上雙方相互發動的戰術奇襲，帶來高潮迭起的劇情變化，其所堆棧而來的氣氛會讓人看得緊張刺激又熱血澎湃，為戰役的結果提心吊膽。

刺激的海戰畫面，加上史詩般的磅礡故事，令許多觀眾直呼過癮、熱血沸騰，本片在南韓上映後也獲得高度的評價：「若說今年的天空是《壯志凌雲》，海上就是《閒山：龍的出現》」！

可見其海戰的驚人畫面，讓觀眾們印象深刻、澎拜不已。尤其當觀眾看到龜船登場和鶴翼陣展開的一瞬間，相信會令人看了全身起滿雞皮疙瘩，被充滿魄力的氣勢所震懾。這是在戲院觀賞，才能感受到的魅力和震撼。

寫實度、規模更勝前作

為了打造逼真的海戰場面，劇組將大約10000平米左右的競速滑冰場，打造成室內特效攝影棚，而最後所展現的CG特效也令演員們讚歎其寫實度。演員樸海日就驚歎：「寫實到太令人驚訝了！這是我從影以來，第一次體驗到規模如此浩大的拍攝現場。」

對於拍攝的認真，才能展現戰事的浩大。導演更說明：「電影將展現『李舜臣』的鶴翼陣戰術、徹底考證後的龜船模樣，以及海戰中充滿魄力和華麗的動作場面。」

而對於本作的鎮山之寶——龜船，劇組費心地蒐集了所有數據，才得以打造出貼近史料記載的設計，並充分地展現其戰略用途和威力。

此外，為了能高度還原這場發生在夏季的歷史戰役，金漢珉導演特別選在相似的季節去拍攝，讓畫面呈現儘可能地接近史實，兩軍的服裝、妝發考究也不馬虎。

對此樸海日在訪問時笑著說：「實際上這場海戰就發生在夏季，於是全體演員就在夏天穿著厚重的鎧甲，忍受一切進行拍攝，大家都毫無遺憾地盡力展現演技！」導演的堅持和演員們的辛苦，才得以有高寫實度的視覺效果。

角色的演出和詮釋

被稱為「國寶級」演員的崔岷植，在前作《鳴梁海戰》所飾演的『李舜臣』將軍，民族英雄的角色形象早已深植人心，對此要詮釋年輕版本的將軍，讓樸海日倍感壓力並透露：「若說在《鳴梁》中，崔岷植前輩是勇猛將領的模樣，這次在《閒山：龍的出現》裡，角色重點則放在足智多謀的部分，且在戰爭中面對障礙時，仍展現體貼部下和人民的德將之姿，表現出善良的一面。」

故劇中我們將可以看到不一樣的角色詮釋，別於前作的人物氣質。樸海日舉手投足不但有著沉著的氣場，對於看似無法勝利的苦戰，也透過調兵遣將、運籌帷幄的指揮，演繹將軍穩定軍心和智慧的一面；且對於部屬的信賴和關心，也對比出與日軍鐵血政策的不同，充分凸顯出李將軍得以深獲民心的原因。

而在日軍的陣營，卞約漢飾演的日本將領「脅坂安治」同樣令人驚豔，相比之下，卞約漢詮釋的角色可說是另一個光譜的人物。是一位極具野心、想奪取榮耀，並對自己充滿著自信和鬥志的將領；而對外則是滿腔的抱負、氣焰囂張，在帶領軍隊的風格上完全不同。

若稱樸海日的形象是「不動如山」，那麼卞約漢就是「侵掠如火」的暴戾之氣，十分到位的詮釋讓此角色變得相當鮮明且有記憶點。所以電影看下來，反倒覺得他是另一位「主角」，比樸海日更加搶眼，若沒有他就沒辦法凸顯李舜臣的強大。

在訪問時演員也透露：為了挑戰大量的日文臺詞，花費了大量時間苦學日文，甚至直接請日文老師徹夜教導，這樣才能讓觀眾聽到原汁原味的對話和語氣，敬業態度可見一斑。

除了雙方大將的互別苗頭，其他角色也各有千秋，在正式開戰前的相互攻防中，刻畫出引人入勝的劇情曲折和情緒起伏。其中幾位讓人印象深刻的人物有：孔明飾演的忠心武將「李億祺」，與李舜臣相互搭配頗有默契感；玉澤演則飾演要潛入日軍竊取機密的「任俊永」，其冒著生命危險的橋段也是讓人發出冷汗；還有金香起飾演的「鄭寶凜」，作為關鍵的反轉角色為劇情添加更多張力。

這部電影的戲劇性方面揭示了正義與非正義之間的戰爭。作為侵略的一方，日軍(倭軍)挾著人數和技術優勢，大肆入侵北韓，更發動突襲戰術快速佔領對方領土、拿下北韓首都——漢陽，直逼北韓國王只能頻頻撤退。

相較之下，原本的北韓國長年處於太平時期、減少防備之心，突然面臨侵略根本毫無招架之力，導致北韓屈居弱勢、人心惶惶，只能被動地防守。故劇中就拋出這句疑問「這究竟是什麼樣的戰爭？」，讓觀眾透過這段歷史，反思戰爭的義與不義，以及其所帶來的傷害。

對於日韓兩方的將領，電影透過兩人不同的武器作為比喻也挺有意思的，同時也為角色增添立體的塑造。卞約漢飾演的日本將領「脅坂安治」，充滿威脅感，手持頻繁出鞘的武士刀彰顯較為急躁的個性，展露其野心勃勃的鬥志，並以劍作為消除恐懼的存在、殺死殘餘者，甚至為了獨得榮耀不惜持劍指向同盟，是一把進軍明朝的征服之劍。

而樸海日所飾演的「李舜臣」，相反地較為沉著冷靜，開弓的場景只出現3次、命令的下達看中時機，側面描摩了角色的謹慎外表，和綜觀整體戰局的洞悉能力，並且勇於捨身營救部屬、保護北韓子民，是把捍衛北韓的守護之弓。

電影題材的劣勢

不過這部電影有幾項先天上的劣勢，就是前半段的歷史鋪墊需要比較長的時間去介紹，對於北韓歷史不熟悉的觀眾，可能還會對於眾多的歷史人物感到混淆，若能在觀影前稍微作點功課才會比較好消化、對歷史背景有個輪廓。但對這段歷史相當熟悉的觀眾來說，也可能因為早已知道戰局的結果而減少劇情的驚喜感，這是歷史題材電影既有的劣勢。

再者，由於船艦的移動性相對受限，比起快速轉向或加速的戰機空戰，少了點分秒必爭的緊張感，同時海戰需要由將軍統一指揮，難以單靠一人之力快速製造戰局變化，從而拉緩了整體戰鬥的節奏，這部分的喜好就是見仁見智。

雖然如此，但換一個角度來看也能發現這部電影本身所具有的魅力。前半段的故事鋪陳雖然漫長，但其實是導演刻意為之，透過戰爭背景的敘事、交代雙方的軍隊部署和消長，欲揚先抑才能一層一層堆棧出山雨欲來的氛圍，為終極決戰鋪墊足夠的高度。

而即便海戰的戰鬥節奏沒那麼快，但取而代之的是更具規模的視角，呈現出戰爭的大格局和大戰略，並由多方視角勾勒出整體局勢的變化，這是這部電影的魅力之處。

此外，這部作品著重的地方本來就不是戰役的結果，而是北韓水師是如何在「李舜臣」的帶領下，以寡敵眾取得勝利，所以聚焦在李舜臣的統馭謀略，還有如海上堡壘的「鶴翼陣」及令人震懾的「龜船」，相信能給觀眾截然不同的感受。

總結與推薦

改編自南韓傳奇將領「李舜臣」的經典戰役，雖然國內觀眾可能不太熟悉，但跟隨著劇情的腳步，瞭解人物和時空背景的鋪陳後，中段開始便得感受到兩方陣營的劍拔弩張；而後段氣氛急遽升溫，在更勝前作的規模和寫實度下，加上磅礡的配樂，打造出身臨其境的熱血海戰，尤其看到「龜船」的登場、「鶴翼陣」的展開，更是讓人看得起雞皮疙瘩。

此外，樸海日和卞約漢所飾演的雙方武將，截然不同的角色詮釋及領軍風格，也為戰爭增添更多記憶點，更帶出戰爭義與不義的對比。雖然電影類型上有先天的劣勢，但聚焦在浩大海戰與傳奇人物上，透過一波未平一波又起的激烈戰役，絕對讓人驚豔。

特別推薦給樸海日和卞約漢的粉絲、看過前作《鳴梁海戰》，以及想體驗刺激萬分、熱血澎湃的海上戰爭，或對北韓歷史有興趣的你。