卑微到塵埃裡的生命中那束純淨的光，請慢一點《隱入塵煙》

從社會結構的城鄉二元化角度分析，2010年前後大抵是一個轉折點，根據當年人口普查的數據統計，城鄉常住人口基本持平，到了十年後的七人普，城市化的人口比例已大大超出農村，中國幾千年以來以鄉村為主體的社會結構正在成為歷史，以至於現在的文藝文學作品，難得看到來自農村、出身農民等讓人震顫的形象了。電影《隱入塵煙》，再次讓我們審視鄉村土地------這一幾千年的人文精神家園，也讓我們再次走進靠天吃飯，靠地生活農村底層群體的悲歡離合。從馬老四和二舅身上我們不難發現：即使卑微到塵埃裡的生命，也有一束純淨的光，讓這束光，慢一點《隱入塵煙》，儘管，這並不能治療我們的精神內耗。

魯迅先生說：所謂喜劇，就是把沒有價值的東西炫耀給人看；比如趙本山鄉村愛情從第三部開始（前兩部還是不錯的），集中展現農村農民的缺陷插入笑料，因而漸漸失去觀眾。魯迅先生還說：所謂悲劇，則是把有價值的東西毀滅給人看，一如這部《隱入塵煙》。

以寫實風格展現農村農民底層形象的國內電影藝術家，嚴格說來其實並不鮮見。譬如大名鼎鼎的賈樟柯，只是賈導演在紀實風格的同時，故事情節的遊離性更大程度上是導演本人的即興發揮。而以紀錄片風格著稱的焦波，其電影風格則完全服務服從於影像寫實。而李睿珺的這部《隱入塵煙》，固定鏡頭靜靜注視著主人公，加入一些微小的變量，靜待命運如何發生。影片中大量展示曹貴英和馬有鐵夫婦在田間地頭勞作的場景，暖色的光線下，精心的構圖中，自然捕捉的聲軌上，農忙場景被消磨了汗水和苦難的意味，反而變成一幀幀充滿浪漫美感的攝影畫面。

電影描述的是西北農村一對農民夫妻感人的悲情故事：馬有鐵（馬老四）與曹貴英兩個都是被家庭拋棄的孤獨的個體。一個是大齡單身且忠厚老實、只懂得埋頭苦幹、被哥嫂像驢一樣使喚了半輩子卻逆來順受的男人；一個是身有殘疾被哥嫂嫌棄、常年住在棚子下的苦命女人。倆人沒有山盟海誓，也沒有甜言蜜語，但是他們倆曾經很溫暖幸福，只是，兩個相依為命的人苦出了天際，愛到了骨髓，彼此就是日子熬下去的那道光，但無奈，麻繩專挑細處斷，厄運專找苦命人。貴英在河裡被撈出來卻已陰陽相隔，從馬老四絕望的從牆上撕下“喜”字那一刻起，似乎就註定了影片的結局。更讓人倍感心酸的是，即使是貴英的遺像，用得也是兩人結婚照剪下來放大的照片，對於這個群體來講，婚紗照簡直就是奢望。

雖然從個人形象上看，馬老四和鄉村愛情中趙四一樣邋遢不修邊幅，但與趙四的小精明與算計不同的是，馬老四老實、本分、勤勞、善良：村裡租地的張有福拖欠了全村的租金、水費等一些開支，而且人在醫院急需輸熊貓血，全村只有馬老四的血是符合醫學要求的，一共輸血三次，馬老四沒張口要一分錢。即使是張有福兒子憐憫似的給貴英買下的兩件衣服，也被馬老四以160斤糧食抵扣還賬。貴英失足溺死後，馬老四還是日夜不分的勞作，為的就是兌現當初的承諾——把日夜勞作籌措的3000多元，一部分償還了購買種子、化肥時賒的賬，家裡的雞下蛋了，拿了一袋雞蛋還給當初借雞蛋的人家。這就是馬老四，沒有顯赫地位和豪言壯語，生命卑微得像一粒塵埃，但身上折射出的一束人性之光，卻純淨偉岸，他不爭、不搶、不騙、不欠，即使瞭然與塵世，也選擇坦蕩蕩的離開。

我承認，農村包括社會底層群體中不乏趙四，但更多的是像馬老四一樣，像驢一樣被一輩子使喚，一輩子逆來順受的勤勞，一輩子在土地裡紮根，一輩子與土地為伴，一輩子敬畏土地，一輩子敬畏做人的本分。這束光，乃至這個看似底層被邊緣化的群體，他們的喜怒哀樂或許在抖音中悄無聲息，但每一天都在發生。

記住這束光，記住這個幾乎被遺忘在角落裡的群體，慢一點，隱入塵煙，我們腳下站立的，是21世紀波瀾壯闊的中國！