要說今年最讓人期待的戲，《有翡》絕對能算上其中一個，從19年9月開機到今年4月份殺青，哪怕中間經歷疫情休工，一年多的等待也沒讓大家的期待冷卻。

畢竟王一博+趙麗穎，鵝廠S+專案，Priest原著，一看就是要爆的陣容啊！

結果早上劇一播，我燃燒了一年的熱情就這樣熄滅了！無數次告訴自己再等等，可是等八集都看完了，還是讓我覺得：“我期待了一年的劇，就這？就這？？”

原作講了四十八寨大當家之女周翡，下山歷練被捲入陰謀，和各路高手過招，最後以“破雪刀”之招名震江湖的故事，有江湖義氣，有磨礪成長，有大格局，也有小情愛。

而改編成劇，明明也算貼合原著，明明節奏也很快，但不知為何，很多劇中緊張刺激的情節，拍出來就變得索然無味。

仔細想想，《有翡》這部劇也算出開創了新的一種“風格”，乍一看聲勢浩大，細細看來卻是槽點滿滿，投資5個億，也就做到了“爛的平均”。

從最明顯的服化道吐槽起。這劇大概也是遵循了“靠妝容來區別正反派”的原則，男女主的眼妝就還蠻好看，一到反派......

地煞仇天晉雖然是個反派，但也罪不至此吧......

這眼線，這小辮子鬍子，這邪魅一笑，居然還給特寫，簡直是把“我是反派”寫在臉上了。

而地煞之首沈天庶，也不遑多讓，頭髮這一抹挑染，鬍子這一抹漸變，實在很是亮眼。

這個鏡頭，既然你們造型這麼搭，在一起算了。

地煞最後一人童天仰的造型也是一言難盡，只能說是和仇天晉有異曲同工之妙，八字鬍+小辮子。

這三人也就罷了，最最最讓我意難平的是朱雀主木小喬，先來看看原著中P大的描寫：

怎麼看也是個唱戲的大大大美人吧！最起碼也得達到原著裡寫的“眉清目秀”吧！結果……前方高能！！

不夠震撼？再給個近景……

沒有任何針對演員的意思，但是究竟什麼時候會有人明白，唱戲≠忸怩作態，更不等於娘炮。

還記得當時看原著的時候，不僅主角團各有個性，劇中小人物哪怕是反派也都各有各的行事原則和故事，但在劇中，似乎都變成了一張張臉譜。

尤其是看著這段謝允靠一句“故園又風霜”，就讓木小喬放過了他們……這個場景，實在是有點好笑。

木小喬這句“全都是錯的”，竟讓我齣戲到了嬛嬛那句“終究是錯付了”......

除了演員妝容，劇中的場景未免也有些許敷衍，洗墨江這背景特效，誰看了不誇一句“糊弄學大師”呢？

王子異這段和趙麗穎的契合度，只能說是一模一樣。

更何況劇中除了這處，其他的武打片段，也基本都是“翻滾轉圈”一條龍，一個人轉，兩個人一起轉，一堆人一起轉......就很難不讓人想到滾筒洗衣機。

男女主初次見面也是手拉手轉圈圈，咋呢？愛的魔力轉圈圈嗎？

這樣的打鬥，難免讓人覺得雷同無趣，其它的對打，也是略顯軟綿無力。

有一種兩人只是拿武器比劃幾下的感覺，遠景一拉發現兩人又在轉圈圈......

周翡的破雪刀，當時看原作時覺得描寫地又厲害又結合了阿翡成長的心境，幾重境界層層的突破都很深刻，結果到劇中一看，說實話，我覺得我都能上去比劃幾下。

只能寄希望於說，此時阿翡的刀法還沒練成了......

而開頭本來很是驚險的夜闖洗墨江，好嘛，直接拍成了站著聊天。

畢竟是一部武俠劇啊！打鬥都沒有應有的水平，怎麼可能拍出原著中緊張刺激的感覺呢？靠主角配角幾句打嘴仗嗎？

私心放一張謝霆鋒的打戲吧，不用很高畫質的畫質，也沒有CG渲染綠幕後期，但這個動作，你說他是風流倜儻武林高手，我信。

劇中糊弄觀眾的場景比比皆是，現在業內摳圖都已經是個公開的秘密，但能不能摳得走心一點。

王大錘或成最大預言家，你看《有翡》裡的摳圖，和這張圖裡的有半毛錢區別嗎？

看原作描寫快意恩仇的少年江湖，每個人都是鮮衣怒馬，意氣風發的少年人。

阿翡開頭因為謝允救了他而放走他，看李晟證明自己負氣出走，只會覺得是少年心性敢愛敢恨。

但是這些事換在兩個成年人身上——通敵私自放人，不打招呼就半夜離去，很容易就變成了“不顧全大局”和“不懂事談麻煩”，實在不是什麼會讓人愛上的行為。

沒有營造出原作所描繪的，讓人嚮往的江湖世界，可能才是造成劇和書割裂的原因所在。

所謂的尊重原著，不僅是大致劇情走向，有的時候，可能更是劇中對角色的塑造，整個世界觀的描繪，而不是偶爾把書中的金句還原。

如果一個劇中被記住的，只是從原作的拿來的臺詞，不也是一件很失敗的事嗎？

原著中如此形容女主：“只見來人竟是個少女，她一身利落的短打，長髮像男人那樣高高地束起來，反而越發顯得纖細單薄。她面容十分白皙，眉目間有種冷冷的清秀。”

趙麗穎如此幹練，說少女實在有些勉強。

男主戲外很帥，戲內嘛...

兩人真一點cp感都沒有。

如今IP改編的熱度還在繼續，還有許多劇在等著上映，若都只是來割一茬韭菜，也該掂量掂量自己的糊弄學水平。畢竟，觀眾也不是傻子，被割過的韭菜，難道還會心甘情願長出第二茬嗎？