為了給苦難一個解釋，或者將修行修成一項趣事。

蘇曼殊與李叔同都是民國四大名僧，也都極具個性。才華滿溢，風流倜儻。

人們都說他們倆應該是好朋友。

然而，他們倆並沒有任何交集。

這並不是他們沒有機會相遇，而是他們雖同修佛道，但有根本區別。

一切有情，都無掛礙 蘇曼殊

他才情橫溢，精通英、法、日、梵諸多文字，還詩、畫、小說皆能信手拈來，才情膽識相貌俱稱一流，當時幾無能出其右者。他時而楚楚長衫，設壇講學；時而西裝革履，以詩人才子的儀態，現身詩壇歌榭；時而激昂慷慨，奮勇振臂，以天下為己任；時而袈裟披身，青燈黃卷，潛心向佛。他數度出家，卻全然不守任何清規戒律。他集情僧、詩僧、畫僧、革命僧各種封號於一身，他就是蘇曼殊。

洋留學生捧蘇曼殊，西洋留學生捧黃遵憲。留學生不知道蘇東坡、黃山谷，目間只有這一對蘇黃。”郁達夫說過：“蘇曼殊的名字，在中國的文學史上，早已是不朽的了.他的譯詩，比他自作的詩好，他的詩比他的畫好，他的畫比他的小說好，而他的浪漫氣質，由這一種浪漫氣質而來的行動風度，比他的一切都要好。”浪漫氣質而來的行動風度，才是重點。

陳獨秀、章士釗、蘇曼殊三人留學日本時，合租一屋居住，有一次竟斷了炊，他們便讓蘇曼殊拿幾件衣服去當鋪典當，買點吃的東西回來。蘇曼殊半夜才回去，帶回來卻不是可吃的東西而是書。他振振有詞地說：“這本書我遍尋不得，今天在夜市翻著了。”陳獨秀和章士釗罵了幾聲“死和尚”“瘋和尚”，只好空著肚子上床睡覺去。又有一次，孫中山讓宋教仁接濟蘇曼殊200大洋。生活困苦的蘇曼殊接錢後狂喜，遂廣發請柬，大宴賓朋，孫、宋二人亦在被請之列。接到帖後，孫、宋兩人對視，哭笑不得。

在長沙任教職時，蘇曼殊攢了不少錢，回到上海後，便常常出入“江南春”、“海國春”、“一家春”等名餐館，叫局吃花酒。每次吃飯都會叫來很多人，陳獨秀、包天笑等人都被他請過。客人到齊了即開宴，宴畢即散，不通姓名，亦不言謝。民國初年，他跟滬軍都督陳其美交情匪淺，陳其美常去看望他。去時通常見到高朋滿座，美女如雲，蘇曼殊與歌伎詩詞唱和，好是快樂寫意，陳其美也豔羨不已。蘇曼殊不交權貴，對陳也不怎麼親暱，但陳其美走時，總是贈金若干。蘇曼殊花錢如流水，海灘高等堂子都知道有個和尚出手闊綽。他對歌伎彬彬有禮。後來他35歲病死，設靈堂的時候，許多歌伎頭戴百花前來弔唁，個個顏色悲慼。

蘇曼殊的畫和他的詩一樣，山明水秀，格調不凡，意境深邃，超然有遺世獨立之慨，很有胸懷和意境。有人曾經說，蘇曼殊畫畫時，總是身著禪綢，有妙齡女子侍立在旁，研墨鋪紙；若畫三月桃花，則蘸取女子唇上的胭脂，其畫綺豔逼人。蘇曼殊曾經畫了十幾位英國國王的小像，出神入化。一個美國朋友見了，愛不釋手，蘇曼殊就全部贈與他。美國人在一個展覽會上展出，極為轟動，競相爭買，最後一個英國人以五萬美元成交。

蘇曼殊不輕易作畫，因此身後作品不多。他在南京陸軍學堂任教時，結識了革命家趙聲，兩人志趣相投，常在一起飲酒賦詩，縱馬高歌，鐘山附近的人常被他們豪邁的氣概所吸引。趙聲曾經向蘇曼殊求畫，那時蘇曼殊正準備要去日本，沒有馬上為其作畫。後來他為趙聲畫了一幅《飲馬荒城圖》，並題詩一首：“絕域從軍計惘然，東南幽恨滿詞箋。一簫一劍平生意，負盡狂名十五年。”但趙聲為革命四處奔走，居無定所，蘇曼殊一直無法交給趙聲。黃花崗起義失敗後，趙聲悲憤而死，葬於香港。蘇曼殊獲悉後，極為悲痛，託友人將此畫帶到趙聲墓前焚化，以示悼念。從此以後，他不再作畫，以謝死友。

蘇曼殊，就像一個俗世中的賈寶玉。一生為情所困。

20歲時，蘇曼殊為了逃避愛情，去泰國曼谷研習梵文，途中卻在斯里蘭卡講經時，對華裔女子佩珊一見鍾情。他自感六根不淨，愧對佛祖，悄然回國。回國後在南京陸軍學堂教書，隨即又與秦淮河歌伎金鳳相愛了。兩人交往甚密，情深意篤。但蘇曼殊不願意結婚，這讓金鳳感到絕望。她曾拿出一塊素絹向蘇曼殊索畫，畫還沒有完成，她就傷心地離開了他。之後再回上海，他就完全不能控制自己，稀里嘩啦愛了更多的女子。從生性婉慧的花雪南，到亭亭玉立桐花館，再到行篋中有她多幅照片，時常默默欣賞的素貞。他喜歡歌伎，與他有交往的歌伎，有名有姓的就有28人之多，風流花吹雪，片片不沾身。

在他的一份殘賬中發現，酷愛讀書的蘇曼殊花在買書上的錢只有500多元，而同一時期用在青樓舞館的錢多達1800元。有人斷定他心性風流、玩世不恭。但每個人活在世上，都有他的方式，也或多或少都會被人誤解。蘇曼殊不是柳永，也不是唐寅。他對愛情有自己的特別理解。他曾對花雪南說：“我不欲圖肉體之快樂，而傷精神之愛也。故如是，願卿與我共守之。”

1908年，蘇曼殊東渡日本探母，遇調箏藝伎百助楓子。百助姿容天成，矜持端莊，仿若一株空谷的幽蘭，清高絕世。其彈奏的古箏曲悠揚悲慼，觸動蘇曼殊滿腹愁腸。兩人引為知音，互相愛慕。蘇曼殊曖昧與遊離，冰雪聰明的百助看在眼裡，她請蘇曼殊為她做一幅畫以懷念。蘇曼殊揮毫作畫時，忍不住熱淚橫流，他恨自己的無情，也恨自己的多情。對世間美好女子，他一旦遇到身陷情網。情到深處，情慾奔流，利如掣電，卻必須剋制。但當女子以身相許，他又忍痛拔掉情慾的肉中刺——“還卿一缽無情淚，恨不相逢未剃時！”

他把自己裹進一件堅硬厚重如烏龜殼的袈裟裡，獨自去痛苦糾結。世間多少愛情，基於禮法或者現實，都是如此吧？“袈裟點點疑櫻瓣，半是脂痕半淚痕。”蘇曼殊的那襲袈裟中，染了太多的胭脂和淚痕。他仿若受到了愛的詛咒，枉愛了那麼多人，最後都如他的詩句所言：契闊死生君莫問，行雲流水一孤僧。無端狂笑無端哭，縱有歡腸已似冰。

也許民國風流才子一樣的放浪形骸，只是蘇曼殊的形式。

佛界也許只是他心靈的避難所。在佛門的庇佑下，緩解外界的壓力與內心的疼痛。他的思想是超前的，他是覺醒了的知識分子，追求人格的獨立與個性的自由。但是汙濁腐敗的政治和社會現實，卻又每每使他不僅難以獨善其身，而且還與社會格格不入。思想超前的人，生錯了時代，必定是無比痛苦的。

他一次又一次跪拜佛門，祈求解脫，但佛門亦不能解開他心中之鬱結。於是他索性狂放不羈、憤世嫉俗，看不慣所有的一切，我行我素，焚書毀經，喝酒食肉，就如同水滸傳中的魯智深，流連煙花，狂歌走馬，就像禪門的“竹林七賢”，想要為自己的俗世生活尋找佛法上的安慰。一個人徹悟的程度，恰等於他所受痛苦的深度。

一件袈裟，終是外物。如果把他看成一個文人，而不是佛門弟子，這一切就自然了。人生無非一個過程，他在35歲的生命裡，極盡所能地創造了自己的精神世界，前無古人後無來者，實在罕見。紅塵俗世，不論悲喜，都只是體驗，無論愛否，都只有記憶。

蘇曼殊的遺筆就一句：“一切有情，都無掛礙。”有情而無掛礙，多好！

正如齊物論： 莫壽乎殤子, 而彭祖為夭。蘇曼殊很莊子！

李叔同：念念不忘，必有迴響！

在王家衛電影《一代宗師》中，宮二的父親在隱退儀式上，對葉問和眾人說了這麼一句話。

好多人以為這只是一句話，是王家衛導演創作的又一經典臺詞。

但實際上，「念念不忘，必有迴響」這句話出自民國佛學大師李叔同的《晚晴集》。

“天意憐幽草，人間重晚晴”，“晚晴”二字源自李商隱的詩，而晚晴老人也是李叔同晚年的號。

李叔同的原文是這樣說的：

「世界是個迴音谷，念念不忘必有迴響，你大聲喊唱，山谷雷鳴，音傳千里，一疊一疊，一浪一浪，彼岸世界都收到了。

凡事念念不忘，必有迴響。因它在傳遞你心間的聲音，綿綿不絕，遂相印於心。」

乍一看，貌似這句話真的太美了，不由讓人讚歎。

但要真正瞭解、懂得這句話，你還需要李叔同的人生背景。

李叔同還有個赫赫有名的稱號，弘一法師。

長亭外，古道邊，芳草碧連天。 晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。 天之涯，地之角，知交半零落。 一瓢濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。

《送別》這首詩，中國人應該都是知道的，它正是李叔同所作。

歌手朴樹曾說，「如果《送別》的歌詞是我寫的，我當場死那兒都可以。」

民國才女張愛玲可謂是孤傲一生，但她說，「不要認為我是個高傲的人，我從來不是的，至少在弘一法師寺院的圍牆外面，我是如此的謙卑。」

做高僧之前，李叔同是風流才子，他在音樂、繪畫、戲劇、書法篆刻和教育等領域，造詣很深。

1918年，李叔同39歲，在虎跑定慧寺正式出家，號弘一。1942年，弘一法師圓寂於泉州，被奉為律宗第十一代世祖。

終其一生，論經歷之廣，境遇之多，跌宕之變，才情之高，無出其右者。

林語堂說，「李叔同是我們時代裡最有才華的幾位天才之一，也是最奇特的一個人，最遺世而獨立的一個人。」

這樣一個人，他的所言所行，當然是值得我們去學習、體悟。

那麼，念念不忘，必有迴響。

究竟是什麼意思呢？

“凡事念念不忘，必有迴響。因它在傳遞你心間的聲音，綿綿不絕，遂相印於心。”

念念不忘，也是堅持不懈的意思。

與之對應的，是人們耳熟能詳的一句大俗話，「不忘初心，方得始終。」是《華嚴經》中的話。只要能夠事實上做到的人，都可以成就偉業。

是有為法，李叔同怎麼做的呢?t他成為弘一法師修行歷時24年，他一貫到底，修行功夫愈進愈深。初修淨土宗，後修律宗。律宗是講究戒律的，一舉一動，都有戒律，嚴肅認真之極，這是佛門中最難修的一宗，數百年來，傳統斷絕，直到弘一法師方才復興，所以佛門中稱他為重興南山律宗第十一代祖師。

弘一法師於日間訂有閱讀、講律和禮誦等常課，絕不浪費時間。到了天將薄暮，則持珠唸佛，經行散步，入晚即就寢，絕少點燈，憐蛾不點燈。律中規定，穿不過三衣，食不愈午時，他都嚴守不越，以戒貪奢之念。他所穿之衣無過三件，即使嚴冬亦是如此。有人送他夾衫厚衣，皆轉贈別人。池自坡剃以後，其日常生活衣食住行之儉約與剋制，足為教內持律的模範。

1942年九月初四，弘一法師圓寂於泉州不二祠溫陵養老院晚晴室。他臨終前寫下四個大字：“悲欣交集”。他出家二十多年，身邊的遺物，只是一件補了224塊補釘的破僧袍，只此無二，然而這224個補釘青灰相間，襤褸不堪，即象徵著舊世界的千瘡百孔，又是一個苦行僧的標誌。

先天下之憂而憂，後天下之樂而樂，至良知，知行合一，故天將降大任於是人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動心忍性，曾益其所不能。

所以，李叔同其實很孟子！

生死何懼，愛情價更高，若為自由故，風流不可拋，沒錢也要玩個痛快，依舊心無掛礙者，是蘇曼殊。

像擎天柱，將太山扛在肩上，拋開榮華富貴，硬要學最苦的律宗當苦行僧的，是李叔同。

但我覺得，更可愛的是蘇曼殊。

因為若依金剛經論，李叔同追求的是法相，而蘇曼殊追求的是真如！

有人將倉央嘉措與詩僧蘇曼殊並提，說他倆都是世間最美的情郎

因為在短暫的人生歷程中，他們一直都在出發，都在尋覓，卻從來也沒有找到歸宿。

他們在情與禪、僧與俗，現實與理想、銘記與忘卻之間輾轉，備受著冰與炭的煎熬；

他們在天堂與地獄中，百轉千回。

倉央嘉措說：

但曾相見不相知，

相見何如不見時。

安得與君相決絕，

免教生死作相思。

蘇曼殊說：

契闊死生君莫問，

行雲流水一孤僧。

無端狂笑無端哭，

縱有歡腸已似冰。

倉央嘉措說：

好多年了，

你一直在我的傷口中幽居，

我放下過天地，卻從未放下過你，

我生命中的千山萬水，

任你一一告別。

世間事，除了生死，

哪一件不是閒事。

蘇曼殊說：

桃花潭口坐吹笙，

春水難量舊恨盈。

華嚴瀑布高千尺，

未及卿卿愛我情。