一夜暴富是什麼感覺？

最近來自法國的一位90歲老奶奶應該深有體會。

搬家時原本一幅微不足道的油畫，竟然拍賣了2410萬歐元（約合1.9億人民幣）的天價！

6月份，法國中北部小城貢比涅（Compiegne），一位90歲的高齡老奶奶準備搬家。

這棟老房子始建於1960年，老奶奶在這裡住了幾十年，雖然年事已高，但生活還是要追求多姿多彩的。

於是她打算搬家，想換個新環境新活法。

她準備將這棟老房子賣掉，並委託一家拍賣商對自己房屋的價值進行評估。

一名叫做菲洛梅·沃爾夫（Philomène Wolf）的拍賣師，來到了她的家中進行勘查。

憑藉著敏銳的職業嗅覺，菲洛梅被廚房中掛著的一張油畫吸引了目光。

這幅畫被掛在廚房爐灶上面，被油煙薰了整整半個世紀。

畫作不算大，但直覺告訴他，這幅畫絕對"來頭不小"。

於是他對老奶奶建議：去找專家給這幅畫做個鑑定吧。

這一鑑定就不得了了！

巴黎圖爾昆（Turquin）鑑定公司利用近紅外線鑑定技術，揭開了畫作的“真實身份”——

這幅畫竟然是“文藝復興之父”喬瓦尼·契馬布埃（Giovanni Cimabue）700多年前所繪的畫作！

更令人意外的是，這幅叫做《受嘲弄的基督》（Christ Mocked）的畫作，原屬契馬布埃在1280年創作的大型雙聯畫中失蹤的一部分。

當時契馬布埃在兩個鑲板上繪製了8幅基督受難圖。

另有兩幅是分別收藏在倫敦國家美術館的《聖母和耶穌與天使》（The Virgin and Child with Two Angels）以及收藏在紐約弗裡克收藏館的《受鞭笞的耶穌》（The Flagellation of Christ）。

契馬布埃《聖母和耶穌與天使》

契馬布埃《受鞭笞的耶穌》

鑑定師Montcouquil說道：

“這三幅都是用相同的技術在同一塊木板上製作的，所以你可以看到連貫的木頭的紋理。

我們也運用紅外線來確認這幅畫是同一個人畫的，可以看到他在哪裡做了哪些修改。”

老奶奶一聽這訊息可樂壞了。

她一直以為這只是一幅普通的宗教裝飾畫，沒想到竟然價格不菲。

“如果不是菲洛梅建議我去鑑定一下，這幅畫可能就被當成垃圾扔掉了。”

這幅畫的拍賣吸引了大量收藏家的關注，甚至吸引了一家外國博物館參與競標。

最初這幅畫估價約400萬-600萬歐元。

然而近日拍賣結果出爐，這幅畫的拍賣結果讓人瞠目結舌。

《受嘲弄的基督》以4倍多的價格，以2410萬歐元（約合1.9億人民幣）的價格成交。

一舉打破拍行內16世紀以前的古典大師繪畫作品成交紀錄，排行古典大師作品售價第八高位。

而《受嘲弄的基督》也是有記錄以來，契馬布埃的首幅畫作登上拍賣會場。

契馬布埃作為文藝復興前最重要的藝術家之一，世界上只存有11幅他的畫作，可以說是非常罕見。

故《受嘲弄的基督》的拍賣，在整個藝術行業絕對具有里程碑的意義。

契馬布埃生於1240年，一生活了62歲，是佛羅倫薩畫派的代表畫家之一。

如果說“希臘繪畫之父”是波利格諾託斯，那麼契馬布埃就是“義大利繪畫之父”。

他是開創文藝復興的藝術巨匠喬託·迪·邦多納（Giotto di Bondone）的恩師，因此被認為是文藝復興前最偉大的藝術家之一。

契馬布埃畫像

如果契馬布埃穿越到現在，他很可能算不上偉大的畫家。

因為畫得出色的畫家實在是太多了，包括後來聲名鵲起的“文藝復興三傑”。

文藝復興三傑

不過在他那個時代，他的畫比之前一千多年以來的許多畫家都畫得出彩。

至少在當時的人們眼中，契馬布埃是非常偉大的。

他曾畫過一幅聖母瑪利亞的畫像，畫好後人們都覺得真是太棒了。

為了慶祝這幅畫作的完成，人們還特意舉行了一次慶祝遊行。

吹著樂器，揮舞著旗幟，把這幅聖母瑪利亞的畫像從契馬布埃家裡抬到了教堂裡。

契馬布埃《寶座上的聖母》1280-1285年，烏菲齊美術館藏

也有人說，契馬布埃之所以出名，並不是因為他的畫有多好。

而是因為他有一個優秀的學生，這個學生後來成了比老師還偉大的畫家。

他就是喬託（Giotto）。

喬託畫像

據說某一天，契馬布埃去附近的村莊維基奧遊玩，碰到一個十歲的牧童。

這個孩子在照看羊群時，很想把小羊畫下來。

便拿起尖石，在扁石上作畫。

契馬布埃見到牧童無師自通，為其天賦所驚，便收他為徒。

隨著時光流逝，青出於藍而勝於藍，這個叫喬託的孩子在藝術造詣上超越了師父。

而喬託也在日後被認定為是文藝復興的開創者，被譽為“歐洲繪畫之父”。

喬託《哀悼基督》，1305年

除此之外，當時的義大利人崇拜的是拜占庭風格。

契馬布埃也是第一位敢於對此風格說不的人。儘管有的時候，他的作品中也會不可避免地出現這一風格。

契馬布埃《基督被捕（區域性I）》

在當時，拜占庭風格包含的是一些極為平直的場景，毫無生動而言。

契馬布埃實在看不下去了，便勇敢地站出來反對這一藝術風格。

並極力推崇自然主義，他所描繪的作品更傾向於平凡自然的寫實，色彩對比分明，又帶有一些人情味。

契馬布埃《耶穌受難像（區域性III）》，1268-1271年

繪畫從“心中之實”逐漸轉向“眼見之實”，使宗教畫多了些希臘化的人文主義趣味。

從中世紀到契馬布埃，是從神到人的“視界”轉變。

所以從某種意義上來說，契馬布埃也是這個藝術領域運動的先驅人物。

契馬布埃《耶穌受難像》，1268-1271年

契馬布埃最後於1302年逝世。

之後契馬布埃就成為了很多畫家學習的典範，給未來許多的新興藝術家與閱讀者以更多的啟示。

有畫網《義大利繪畫之父齊馬步埃》