文｜小福 編輯｜樸芳

國產電影工業需要更多的踐行者。

面對日益成熟的觀眾與市場，中國電影的工業化成了從業者們口中的高頻詞彙。電影工業，將成為中國電影產業的發展必經之路；電影工業，也將決定中國電影產業的未來。

電影工業化的核心要素就是“分工”，所謂電影工業化，便是將電影生產的各個環節進行專案化、標準化、流程化，而非一般意義上所理解的置景和特效場面。

過往這些年間，有很多人選擇摸著石頭過河，為國產電影工業化留下了寶貴的實踐經驗。人們不斷反思總結經驗，為的就是早日能夠建立起一套真正的國產電影工業化標準。

而在這個關鍵的時間節點，我們迎來了《晴雅集》。

以細節論成敗

“逃離人間兩小時，給大家一個最美的夢境。”

《晴雅集》首映活動上，導演郭敬明說出了這樣的願景。

作為一部改編自經典IP《陰陽師》的影片，從一開始，就註定了《晴雅集》的不凡。

一部高度型別化的電影往往是試水電影工業的最好切入口，而獨特奇幻型別無疑是檢驗中國電影工業化程序的絕佳視窗。《晴雅集》誕生在國產電影工業化的關鍵時間節點，它的製作水準，一定程度上便是體現國產電影工業最好的一面鏡子。

近4年的籌備製作時間，嚴格考究的各個製作環節，不惜人力物力的工匠精神，這一切都昭示了《晴雅集》的高完成度。

為了能夠最大程度還原小說中的場景，《晴雅集》集結了強大的幕後班底，以高度工業化標準進行製作。

視覺之美是奇幻題材作品的核心傳達。在《晴雅集》中，陰陽師所處的平安時代被改編為架空的神秘古國。雕樑畫柱、樓宇斗拱，獨特的東方美學與奇幻元素融合一體，讓犀牛君眼前一亮。

而為影片美術風格保駕護航的，正是曾經憑藉《妖貓傳》獲得第32屆金雞獎最佳美術獎的美術指導屠楠，以及熱門古裝網劇《長安十二時辰》的造型設計黃薇。

此次，屠楠針對《晴雅集》設計了一套全新的美學表達，以真實歷史為支點，將故事背景設定在華夏第二個強大的帝國時期盛唐時代。採取了更加落地化的場景設計，為觀眾增加信服感，打造出一個集東方古典美學與現代審美於一身的全新架空世界。

正如導演在特輯中所說的：“既能讓觀眾覺得它很有想象力，同時又能讓人找到真實的落點。”

在設定人物形象時，《晴雅集》美術團隊則將角色的背景、性格乃至命運融入其中，針對不同角色進行服裝設計。據造型設計黃薇透露，片中主演們的服裝採用了珠繡、蘇繡、盤繡等民間工藝設計服裝，每一件都花費了繡師的十幾天乃至二十幾天的時間。

在設計主角晴明的服裝時，為了讓角色服裝質感更佳，還採取了在白布上進行白線繡制的手法，並準備了多套備用服裝保證拍攝效果。而片中角色的妝容，也參照盛唐時期特點進行了還原與創新。

此外，在一些觀眾眼中平平無奇的道具，其實也傾注了“細節控”主創團隊的大量精力。像片中鄧倫飾演的博雅所使用的弓箭，為實現方便攜帶的功能，製作團隊耗時六個月設計出了採用中國傳統榫卯結構打造的摺疊弓。

除了高標準的服化道及美術設計以外，自然還離不開頂級的視效表現。

此前影片導演曾透露：“電影不會侷限於西方好萊塢式的劇本與特效，更多在還原東方古典文化基礎之上，去構建新的奇幻世界。”

為此，《晴雅集》主創團隊找到了來自韓國的頂尖特效團隊，將融合了中日文化的東方奇幻世界具象化，逼真、精緻的特效彷彿讓觀眾身臨其境，最終成片效果十分驚豔。

影片的配樂同樣令人印象深刻。《晴雅集》的音樂指導為曾多次獲得金馬獎、金像獎最佳電影音樂提名的日本著名配樂大師川井憲次，錄音指導陶經則有著中國電影錄音大師的美譽，曾獲得過金像獎最佳錄音獎。

在路演活動中，很多觀眾對這部影片的製作讚不絕口，“這一看就是在製作上花了錢的片子”、“畫面和特效真的拉滿”。驚豔的視覺表達和悠揚的配樂渾然一體，讓本來對奇幻題材電影有所懷疑的犀牛君，也在觀影后扭轉了刻板印象。

一次有備而來的本土化

不過，在我們看來，《晴雅集》的製作精良，絕不僅僅體現在技術層面。

這部影片的原著《陰陽師》曾經歷過數次影視化，其故事深入人心，在亞洲乃至世界都有著巨大的影響力。此次跨國影視化，不但要考驗主創團隊的取捨改編功力，還有海外IP在進入中國市場過程中必須面對的本土化問題。

在這一點上，影片的主創團隊無疑是經過了深思熟慮的。

故事層面，《晴雅集》則放棄了《陰陽師》原著中的大量旁支篇幅，著重提取了晴明、博雅這兩個核心角色的故事並加以改編。

由趙又廷飾演的晴明，如原著中一般是一位守護蒼生的陰陽師。而另一位主要角色武士博雅，則由青年演員鄧倫飾演。

從電影開篇的不打不相識到並肩作戰，兩個角色之間錯綜複雜的情感關係在演員的詮釋下逐漸明朗。明快的敘事手法和細緻的本土化演繹，讓那些對原著並不瞭解的觀眾們也能順利走進《晴雅集》的世界。

值得一提的是，《晴雅集》也是青年演員鄧倫的大銀幕首秀。為了更好地邁出電影的第一步，鄧倫在八個月的拍攝時間中下足功夫，讓觀眾們見到了一個“煥然一新”的鄧倫。

此外，影片中還集結了王子文、春夏、汪鐸等多位青年演員，同樣在片中帶來了亮眼的表演。在我們看來，這一部《晴雅集》，是在所有主創人員的共同努力下才順利誕生的。這次本土化，真的走心了。

踩在電影工業化關鍵點

中國電影市場還需要更多的“《晴雅集》”。

結束了粗放式發展，中國電影產業正在向完全競爭市場加速前行。而在邁向精耕細作的道路上，行業迫切需要構建出一套可持續的標準化電影生產流程，也就是電影工業化。

此前電影大多以摸索態度探索電影工業，雖然市場表現並非次次如意，但仍然積累下了許多重要的工作經驗。如今，中國電影產業正處於一個開始構建標準的關鍵時間節點上。在此時面世的《晴雅集》，無疑體現了現階段國產電影工業的真實水準。

《晴雅集》在立項之初就確立了高度細緻的製作和內容把控標準。最終，我們看到了一部各個部門緊密協作下打造的東方奇幻大片。電影工業與中式奇幻題材交相融合，展現出了驚豔的視覺效果。而透過《晴雅集》，也讓我們再度見證了中國電影工業的巨大潛力。

光怪陸離的陰陽師世界、細節滿點的高製作水準，讓《晴雅集》自物料曝光以來一直維持著可觀的前期熱度。該片將於12月25日正式公映，並於今日開啟提前點映場次。根據貓眼專業版資料，《晴雅集》的想看人數已達24.3萬人，近幾日的想看日增穩定在8000人以上。

時值聖誕元旦雙節之際，人們積壓了一整年的壓力情緒亟需尋找釋放視窗。此時上映的《晴雅集》正如一場及時雨般，用瑰麗美妙的奇幻世界，為觀眾帶來一場沉浸式的奇幻解壓之旅。

在探索國產電影工業化的道路上，《晴雅集》邁出了堅定而精彩的一步，而我們也相信，在《晴雅集》之後，中國電影工業化必將繼續提速。