▲ 阿毛毛，《風婆婆和土婆婆的下午茶》。風婆婆和土婆婆的下午茶裡有什麼？奇怪的植物和昆蟲、暖暖的日光、大地和風。那Amomo的畫裡又有什麼呢...

豐富的綜合材料運用，層次肌理的混搭，長著呆毛的大頭娃娃們，都是Amomo阿毛毛，在自我審視和想象力裡創作的插畫作品。

阿毛毛畢業於倫敦藝術⼤學坎伯維爾學院插畫專業，本科學的是平面設計，但比起用電腦製圖，她還是更喜歡手繪的過程。所以讀研究生的時候就選擇了插畫專業。對於她而言，平面設計可能更理性一些，她更喜歡插畫，可以用感性的方式來敘述和表達。

▲ 阿毛毛繪製的繪本《你在找我嗎》部分內頁。在小學的時候，阿毛毛已經知道自己長大要當一個以畫畫為生的人。雖然中間經歷了一些波折，但是這個想法從來沒有動搖過，反而隨著時間推移，這個想法越來越細化。到研究生畢業後的兩三年我才漸漸明白，原來插畫師已經是我的職業了，但我不太想用這個名稱框住自己。

綜合材料的運用一直是阿毛毛獨特的地方，當被問到最喜歡的繪畫工具，她是這麼回答的：我喜歡用壞的破爛刷子。阿毛毛沒怎麼買過很貴的畫材，她解釋說，很大的原因是因為自己的畫風實在太費材料了。

▲ "LOOK INSIDE"拼貼創作展櫥窗裝置。繪畫對於她而言是一種釋放，所以她想盡量在自由的、無所顧忌的狀態中繪畫，用手和大量的顏料塗抹是很棒的放鬆，也會讓思路更流暢。我會用到很多廢棄材料，比如破刷子、牙刷、紙殼、叉子，這些材料可以做出豐富的肌理，也完全不用擔心成本。如果用貴价畫材，我可能就不自覺地變得小心翼翼，畫出一些自己不喜歡的東西。

▲《快樂大象》阿毛毛花了七八年的時間去尋找個人風格。我都一直在探索各種媒介和風格，因為總是對新的材料和創作方式感興趣，嘗試了新的以後又對之前的形式感到厭倦，總是在變化，我很享受這個過程，但也會因為沒有確定個人風格而焦慮。不過，這兩年，因為開始從事繪本的工作，阿毛毛慢慢發現，比起形式，內容其實也非常重要，好的主題和故事才會讓作品更打動人。

同時也是因為長時間在風格上的嘗試，讓阿毛毛越來越瞭解自己，慢慢知道其實她找的不是一個確切的風格，而是一種完全“開啟”的狀態。今年初我突然感覺自己找到了，一下子也放開了，個人風格和形式其實也沒什麼好糾結的，用自己最放鬆的狀態繪畫就好了。

兩三年前阿毛毛的主要畫風，一直是以黑色線條為主輔以一些簡單顏色。但後來一次和服裝品牌合作，客戶希望她的影象顏色更鮮豔一點。

從那以後，阿毛毛漸漸開始在自己的作品裡運用顏色。阿毛毛慢慢意識到，顏色對情感和氛圍渲染太有幫助了，更重要的是會讓畫面看起來更有趣，也會讓創作過程更自由。

所以現在我的風格變成了兩個極端，一種是單純的鋼筆線條和一點點顏色，我會在日常的sketchbook記錄靈感或在時間有限的時候用這種方式畫畫。另一種就是色彩很豐富，會消耗比較多的時間和精力的繪畫。

我現在搬到了一個周圍有山的地方住，在樹林裡散步的時候很放鬆，你會開始觀察藤蔓是如何纏繞的，喇叭花的不同顏色，茂盛的蕨類植物總是很神秘。

▲ 阿毛毛的工作室。雖然不是去畫某種特定的植物，但這種和植物相處的感受，自然而然投射到了她的作品裡。

▲ 從阿毛毛的工作室視窗看去就是大片樹林。阿毛毛的作品裡總是充滿了小朋友的影子，其實她很喜歡觀察小朋友，也會試圖把從他們身上捕捉到的“小星星”放到作品裡。《花園裡的女孩》是阿毛毛剛剛懷孕時畫的一張畫，跟以前的風格有些不同，但是畫時感覺特別輕鬆和快樂。

▲ 阿毛毛最喜歡的個人作品，《花園裡的女孩》。

Interview | Little thing x 阿毛毛LT：你的一天是如何度過的？阿毛毛：之前的生活總是充滿工作，從早到晚地趕稿子。懷孕以後生活的步調被迫放慢了，也開始自己做飯，研究菜譜，散步，才發現之前那麼緊湊的工作狀態其實特別不正常，我再也不想要那樣的生活了。

LT：最近有什麼新的發現和感悟嗎？阿毛毛：懷孕真的是一個特別神奇的經歷，知道自己有了寶寶後，忽然就能看到很多亮亮的很溫暖的東西。會開始想畫很多溫柔的畫，用最快樂的鮮豔的顏色，想要描繪的都是開心可愛的事情。在之前我總覺得我的主題有點太過關注自己，但現在我對周圍的一切都很感興趣，不知道是不是小寶寶在藉著我的眼睛看這個世界呢。

▲ 阿毛毛個展《小小的》，展覽現場。LT：最近有什麼想推薦的？阿毛毛：櫻桃子的《猴子的坐姿》 。這是一本很輕鬆的看著會偷笑的書，陪伴了我之前一週難過的住院時光，看完書我發現她是一個特別真實又自在的人，我真的很喜歡她！

LT：作為自由插畫師，你如何應付財務和商業合作方面的事宜？阿毛毛：大部分案子都是我自己對接的，很消耗精力，希望未來會有自己的小助手吧，哈哈。

LT：未來還有什麼想嘗試的主題或者媒介？阿毛毛：有很多呢。等寶寶出生後想做小寶寶的用品，做陶瓷，畫很多讓人感覺輕鬆快樂的作品。