文 | Mia

楊笠正在成為一個“符號”，一個“靶子”，一面選邊站隊的“旗幟”，和點燃一場網路大論戰的“導火索”。

她本人再次展現出了在女性議題領域犀利的金句製造機能力。在12月25日的《脫口秀反跨年表演》中，楊笠的段子“沒有男人，我會過上平靜幸福的生活”以及“男人還有底線？”再次刷屏，不少女性使用者表示“被姐笑死”。

另一部分使用者則有感覺被冒犯到。除了儲殷再次發聲回擊之外，次日，池子在微博發文“脫口秀肯定不是楊笠那樣”登上熱搜，熱門評論之一是“楊笠的脫口秀真的創作了新流派，在臺上只完成50%，剩下50%由臺下的人現身演繹”，隨後他本人針對王琳、瞿穎身材講的段子也被扒出，並被上升到質疑他侮辱女性的層面。池子隨後又發了一條“其實我自我認知是一個女性”找補，但網友並不買賬，評論中全是“她子她子大她子”等調侃。

爭議還在蔓延。有人以“演出內容涉嫌性別歧視，多次辱罵全體男性，煽動群眾內部矛盾，製造性別對立，不利於中國特色社會主義和諧發展”為由向廣電總局舉報了楊笠，另外還有人出了舉報教程。隨後譚飛、甦醒、黃奕、肖驍、吳鎮宇、丁太升、姚晨等紛紛發聲，“姚晨發文支援楊笠”登上熱搜，並進一步引爆了更多相關熱搜和討論。

過去似乎從未有脫口秀演員引發如此之大的爭議。楊笠置身於風口浪尖的背後，折射出國內剛剛抬頭的女性主義，與東亞社會實質上的性別權力結構不均衡之間的矛盾。本質是“冒犯的藝術”的脫口秀，是否應該設下邊界？

當女性議題成為年度趨勢：收割女權紅利抑或時代共情？

無論從社會大事件還是從文娛大事件來看，這都是屬於女性議題的一年。針對女性的暴力案件頻現，藏族姑娘拉姆被前夫活活燒死，韓國“N號房”事件，杭州來女士慘遭殺害案件，最近剛剛發生的潑硫酸事件，一切都似乎在引發強烈的婚姻牴觸情緒。

在網上，“月經貧困”，離婚冷靜期，冠姓權，“假靳東”事件等引發了軒然大波，56歲女子蓄謀一年自駕遊全國逃離家庭，推動女權進步的自由派美國大法官魯斯·巴德·金斯伯格去世，好萊塢著名製作人韋恩斯坦獲監禁23年，弦子起訴朱軍，眾多陌生網友現場支援，以及“鹹朱手”影片的流傳，共同引發大眾對於貧困女性、中老年女性處境與情感世界的關注，類似“me too”運動對職場性騷擾說不的共情。

而在文化娛樂領域，從主打“30+女性”的《乘風破浪的姐姐》《三十而已》，以及《摩天大樓》等女性向懸疑劇，到直擊女性種種生存困境的《聽見她說》，再到講述高智商天才棋手女主的《後翼棄兵》，眾多主打女性議題的影視綜成為爆款。另外，《我是餘歡水》結局“夾帶私貨”諷刺女權，以及汙名化女性醫護人員的《最美逆行者》，引發了“豆瓣一星運動”的情緒宣洩。

這一切，共同構成了年度趨勢：女性越來越多地在公共領域發聲，女性主義成為文娛內容的主流趨勢，過於“爹味”的臺詞和人設則會招致反感。這種集體普遍情緒，折射在脫口秀領域，則是楊笠的爆火，以及她和李雪琴、顏怡顏悅等多於往年數量的女性選手進入《脫口秀大會3》總決賽。不可否認，今年《脫口秀大會3》的火爆話題度很多都是女性視角的加入帶來的。如果要評選今年的年度流行語，“為什麼看起來那麼普通，但是他卻可以那麼自信”無疑名列前茅。

以卵擊石的雞蛋和高牆相撞，站在雞蛋一邊是一種政治正確，對於離不開女性粉絲群體的公眾人物來說尤其如此，這也是明星們紛紛表態站隊楊笠的原因。女權、女性議題是否成其為一門生意？帶來紅利的變現？當然。這條路徑早已被papi醬、張雨綺驗證過。主打“大女人”人設的後者，曾在女王劇本和拎不清劇本中反覆橫跳、頻頻翻車，憑藉“浪姐”中的表現，以及在羅志祥劈腿事件後，釋出剪章魚腿影片等令痛恨劈腿的女性們共鳴的言行，又神奇地拉回了一大波國民好感和輿論熱度，今年收穫快手電商代言人等一系列商業合作。

從楊笠的微博來看，自今年爆火以來她接廣告頻率大增，包括京東、樂事、西門子等等，這些廣告被她調侃為“通往自由的道路”。同樣地，儲殷所代表的厭女觀點輸出也同樣是一門生意，收割著她對立面的流量。

透過吐槽男性與廣大女性共情，楊笠儼然踩中了內容風口。強烈的觀點輸出，反覆cue自己的成名金句“雖普但信”，使得楊笠成為性別戰爭的旗幟與符號，這一既定路線也將限定著她今後的創作。

但無論是否利用了公眾情緒、令女權觀點成為一門生意，都並不影響女性議題所具有的積極意義本身。有發聲、關注、爭議，才可能帶來進一步的影響和改善，正如姚晨引用自己對第三屆山一國際女性電影展的寄語文中提到的：“我所飾演的蘇明玉和盛男，她們倆共同‘冒犯’社會大眾對‘完美女性’的傳統定義……當下的社會，提到一個人是女性主義者，彷彿就自帶了某種抗爭和對立情緒……每當這樣一份冒犯被慢慢接受，我們的世界也就多了一份關於生命的、人性的可能。”

“冒犯的藝術”脫口秀

國內平時所談論的脫口秀，原指Stand-by comedy，起源於18世紀英格蘭的咖啡吧集會，後在美國發揚光大，從夜總會、俱樂部、酒吧逐漸走向劇場、廣播和電視臺。

《了不起的麥瑟爾夫人》中的女主，以及《破產姐妹》的編劇兼製片人Whitney Cummings都是Stand-by comedy演員，它在國內被穿鑿誤譯成應為談話節目的脫口秀（talk show），其本質更接近於單口相聲。但兩者之間的界限正在日益模糊，不少喜劇演員也同時出現在談話節目中，有的主持人仍然會參與線下表演。

CBNData聯合笑果文化釋出《2018中國年輕態喜劇受眾消費大資料報告》中指出，78%的城市居民明顯感受到生活壓力大，影視綜藝和遊戲等休閒娛樂活動成為他們的首選減壓方式。而在各種影視或綜藝節目中，搞笑幽默類的內容最受追捧。年輕態喜劇受眾以18-29歲為主體，女性受眾中的年輕人更多，近半數受眾的月入萬元以上。由此不難勾勒出受眾群體的畫像：90後為主，熱愛娛樂，主要分佈在一二線城市。

在笑果文化等廠牌的作用下，在《吐槽大會》《脫口秀大會》等節目的推動下，脫口秀文化正在持續出圈。但在李雪琴、楊笠等頭部演員商演、代言、綜藝合作邀約不斷之外，普通草根脫口秀演員的生存空間並不樂觀，同地下樂隊成員相似。國內沒有與歐美相似的俱樂部演出文化土壤，簽約知名廠牌，透過綜藝獲得知名度幾乎是他們最重要的出路。

從具體的表演流派來看，脫口秀分為趣事軼聞派、肢體喜劇派、時事派、文字遊戲派、情景主題派、反幽默派等等，由於其產生歷史根源和表演環境，大量人民群眾喜聞樂見的屎尿屁三俗梗、葷段子、針對特定人群的“冒犯和歧視”時常充斥其中。例如最黃暴的亞裔孕婦演員Ali Wong“冒犯”一切：種族、職場歧視、懷孕……

格雷格·迪安在《手把手教你玩脫口秀》中提到：“在那些包含衝突、爭議和問題的領域裡挖掘，才會找到很多素材……幽默感是一種應對痛苦的方法，喜劇潛藏於痛苦的事情裡，而這些領域是不討人喜歡的。”

地域炮，種族梗，針對肥胖、殘障、女性等特定群體的段子，脫口秀誕生之日起就是一門冒犯的藝術，在諸多形式的“冒犯”中，自我吐槽通常是外界接受度最高的一種。例如天才少女李雪琴的喪和幽默通常是圍繞著自嘲展開，何廣智常常用滬漂打工人的自黑視角，提供對社會另類的觀察，例如“我是一名全職脫口秀演員，每月收入1500塊，收入特別的穩定。”

將視線拉回“楊笠風波”中，脫口秀演員黃西寫道：“脫口秀的優點之一是給弱勢群體吐槽強勢群體的機會。以前喜劇裡拿殘疾人開玩笑，拿女性開涮，吐槽社會底層，但極少有人抗議這些三觀不正的段子。楊笠調侃社會上占強勢的男性沒什麼大不了的，而且她是在講段子，她嘴裡的‘男人’並不是指所有的男人，是指一些沒底線的男人，再加上喜歡對號入座的。”

雖然受眾基本盤有限，但近年來脫口秀的市場正在逐漸擴大，在這個擴充套件的過程中，女性視角的加入可謂是必然的，它意味著隨之而來的增量市場，關注度，也意味著創作題材多元拓展的可能。“下一個楊笠”將會在何時誕生？