最近在圈內又火了一款漢服，剛看到模特圖的時候，就連可可都被它的美貌給驚豔到了，好似看到了一個雪中的精靈一樣，看起來十足的貴氣。↓

但是這款衣服的設計卻受到了很多人的非議，不少圈內的同袍都表示根本無法接受，這是為什麼呢？其實仔細看就知道，這分明是一款雙風格的漢服，把漢服的形制和和服的元素融合在一起了，看著雖然好看，卻也十足的奇怪。

也是因為漢服的文化並沒有普及到每一個人，所以很多人總是看到漢服以為是和服，而實際上和服的確和漢服有一定的相似之處。尤其是這一款，它的形制是直裾袍，也是和服制作的參考源泉之一。

除此之外，還有很多網友紛紛表示，衣服底部的紅色也很奇怪，像是沾染上了血，彷彿是一件“血衣”。↓

先不說商家是因為什麼樣的原因去設計這樣風格的衣服，就說這樣的風格在圈內受到爭議也是非常正常的，不知道的一定會把它認作是和服的。那麼到底兩者之間有什麼樣的區別，這一身衣服又有什麼特色呢？接下來我們一起來看看吧！

一．直裾袍

這身衣服在素雅之中帶著一點貴氣感，整體設計採用了一個明亮的藍色，非常的顯白。交領的位置和收邊的地方都採用了金色的裝飾。而腰帶則是用的紅色，可以說在配色上比較的高階，十足的好看。

但是下面的印花和腰帶的地方卻完全使用了和風的元素，甚至形制都有一些不太規範，自然就很容易讓人誤會了。

其實直裾這種形制發展的時期還是比較長的，並不是一種單一形制的名稱。它始於春秋戰國時期，也是當時的士大夫階級非常喜歡的衣服，算得上是貴族的常服和平民們的禮服了。但是它並非一直都是這樣子的，也隨著時代的變化在不斷的變化，尤其是袖子的設計。

到了漢朝時期，大多數漢服的袖子都做出了改變，從原先完全的寬鬆肥大，變得有點收袖口。這也是從少數民族胡人的服飾中學習出來的，穿起來更加的方便，因此我們也把這種袖口的名字叫做“垂胡袖”。

看這一身衣服的袖子就是做了一點收口的處理，和市場上大多數能夠見到的直裾有些不一樣。直裾這種形制一直到三國時期都非常的流行，即便不是它流行的時期，它也依舊沒有脫離歷史。

到了唐明宋時期，據說還在穿直裾袍的大多數都是一些讀書人，尤其是儒家學派的代表人物。也許正是因為它誕生於春秋戰國，更受儒家學派的重視吧！

二．和服

和服顧名思義，它就是日本民族的傳統服飾，在江湖時期以前它還有一個名字叫做“吳服”。直到現在，日本的女孩在成年禮的時候都會穿著和服出門。

而且大家都非常的瞭解，雖然和服有很大一部分都是從中國的漢服中獲取靈感的，但是現在的日本對於傳統服飾的尊重和了解程度要遠遠的超過中國，看來漢服要走的這條路還依舊是任重而道遠啊。

日本的和服在唐朝之前就是有的，那個時候形制還比較的單一。而從唐朝學習之後，和服的風格就變得更為豐富多彩一些，和中國的深衣有著很多的相似之處。不過稍微瞭解一點的人也是可以看得出來兩者的區別的。

像是和服的整體剪裁線條都是直線型的，上下總是包裹的非常嚴實，讓她們走路的姿勢都是小腳走路的樣子。它的腰帶往往都做得十分的寬大，袖子要更短一些，袖子的形狀也是完全不一樣的。

最讓人一眼就可以記住的還是腰部的小枕頭，後面綁著的小枕頭實在是太醒目了，所以看這裡就能夠馬上分辨的出來。和服的裙子也是比較窄的，漢服的裙子往往都非常的寬大，看起來很有飄逸感，但是和服就是很難飄逸的起來的。

而我們再來看這一身衣服，其實它之所以看起來有一點像是和服，也是因為腰帶做得十分寬大和顯眼。前面綁著的蝴蝶結更是滿滿的和風感，所以不太瞭解的人一定會認錯。

另外，它的衣服下襬位置就是非常明顯的和風元素了，無論是圖案還是配色都是如此。這也是它最容易引起爭議的地方了。

其實這一身衣服好看雖好看，可是不被認同也是有原因的，誰會喜歡自己國家的民族服飾中帶著滿滿的日本元素呢？

不過這幾年也有著越來越多的商家開始做這些元素融合的服裝，像是把滿族服飾的特色和漢服融合在一起，把韓服的特色和漢服融合在一起。想必在這其中，唯一被大眾所認可的還是漢洋折衷的風格吧。

雖然元素融合是可以帶來更多新奇的體驗，也真的能夠產生不少好看的衣服，不過還是希望商家在做融合雙風格設計的時候能夠考慮一下顧客們的感受。