很多人買過三宅一生的包包、香水、衣服，對設計師本人卻不是很瞭解。

在這些充滿藝術感的作品，背後蘊藏著什麼樣的設計靈感，又是什麼想法誕生了這些優美的作品？

不如跟著學姐瞭解一下藝術家——三宅一生，藝術品背後的故事。

三宅一生的早期經歷

三宅一生，於1938年出生，日本著名服裝設計師，他以極富工藝創新的服飾設計聞名於世。

幼年時的三宅一生▲

他出生於日本的廣島。提到廣島，你可能會想到原子彈。三宅一生的母親在在1945年的原子彈爆炸中受傷，幾年就去世了。

三宅一生自己也受到了輻射的影響，兩隻腿長短不一。

當時的廣島▼

1959年開始，三宅一生在東京多摩美術學院設計系學的是繪畫，他慢慢對服裝產生了興趣。

在畢業後，他遠赴巴黎。他先是在（高階定製）服裝設計師姬龍雪門下當2年的學徒。1968年作為紀梵希的助手，一起工作。

紀梵希與赫本▲

之後，他決定去紐約發展一些新的機會，到了美國設計師傑弗裡·比尼（(Geoffrey Beene) 工作室。傑弗裡的設計風格始終關注人體線條。

傑弗裡·比尼設計作品▲

待了兩年後，三宅一生就回到東京正式創業，在1970年成立了“三宅一生設計工作室。”（Miyake Design Studio）

三宅一生的藝術作品

「包」

▲ BAO BAO ISSEY MIYAKE

它兼具了美感，空間感和實用感。親身體驗，它真的比別的包要耐磨，好用，而且可以放很多東西！

三角褶皺的設計，更讓它適應了更多的形狀，更有空間感。而且別具一格，很好看！很值得購買的產品。

「服裝」

一塊布「A Piece Of Cloth」是三宅一生最偉大的設計之一。

一塊布是三宅一生先生與藤原大共同研發的一種製衣技術。

這種技術的原理是，透過電腦程式設計的方式將服裝版型和織造程式進行編錄，然後使用一條線織出一整件衣服。

全程不使用裁剪、縫合等手段，製造出來的衣物是一個整體，就像一塊布一樣，使用者可以根據自己的需要進行裁剪和再創作。

三宅一生曾說道「我一直認為是布料和身體之間的空間創造了服裝，經過手工摺疊，我們創造出一種全新的、不規則的起伏空間。」

儘管在三宅一生的經歷中，他接受了很多的西方的文化，他從未放棄探索自己獨有的風格。

他關注人體與服飾之間的關係，追求適合任何體型，自如舒適的服飾。

三宅一生的想法

三宅一生在紀錄片中講到：日式美學包括對日本人自己來說，都離不開手藝和頭腦的結合，這就是我們服飾的新穎之處與眾不同之處。

最重要是匠人精神和匠人的手工藝，這是我們需要傳承的。

三宅一生在運用日式面料時我找到了自己的風格。他講到可能因為他是日本人吧，他發現日本文化中的簡樸非常美。

「每個人都有困難時期，好像幹什麼都沒希望，可就算一起誒努力都像在浪費時間，我相信我們仍有一絲希望，這就是我想要的。」三宅一生在這紀錄片中這樣講到。

雖然有點雞湯，也希望分享給你一樣共勉。最近的我也時常會這麼想，不過只要努力熬過去，總會好的！最後，強烈安利三宅一生的紀錄片，真的很不錯！