《山河令》爆火之後，久違的國風武俠再一次“粉墨登場”。
開分8.1，播出十集後漲分至8.6，很多人認為這是一場偶然。等到熱度過去，評分自然會下降的同時，它註定成不了爆款。
可惜，會說出這樣的話的人必定是沒有看過《山河令》。
基於網上的好評如潮，《山河令》從一開始查無此劇，終究讓人逃不過“真香定律”。隨著劇情的推進，如墨如染的畫質，外加行雲流水的打戲無疑為這齣劇加分不少。
除卻優良的製作，其中編劇的功勞更是功不可沒。在30萬字原著的基礎上，架構出這樣一個立體的“武俠世界”，足見編劇的筆下功夫。
她的名字叫做小初。
《山河令》的幸運，來自於一個有情懷的編劇近年來，大IP劇成為了中國影視劇的主流。不少投資商看中了“大IP”這塊餡餅，到最後卻只是貪圖它的名氣。
“掛羊頭賣狗肉”之下，將觀眾當成了傻子。
在“資本”的運作下，劇情魔改、瘋狂注水，都成為了預設的“規矩”。而編劇，原本作為劇情的創造者，卻淪為了“資本”的工具，變成了最沒有話語權的人。
單說不久前熱播的《有翡》，本是晉江大神Priest的著作。一出大女主劇，也是趙麗穎產後復出的力作，最後卻落得了“群嘲”的下場。
這其中編劇可謂是居功至偉，而他們的功用則在於如何讓加戲變得毫無痕跡。
即便是趙麗穎曾為之發出過無言的“抗議”，卻依舊抵擋不住這墨守的成規。無可奈何之下，唯有接受事實。
正如汪海林懷念“煤老闆”做投資商的那些日子。那段時期正是中國影視劇“百花齊放”的階段。只因，煤老闆給了編劇絕對的權利。
時至今日，卻反倒退化了一般。這其中，編劇王倦卻走出了一條不同尋常的路。
《大宋少年志》、《慶餘年》乃至《斗羅大陸》都讓王倦保住了名聲。而即便是迫不得已的“魔改”，王倦也自有自己的小“心思”。
而小初恰好是王倦的粉絲，跟隨著偶像的步伐，接下了《山河令》。
曾是武俠論壇版主的她，是武俠的骨灰級粉絲。而在國外求學的日子，更是讓她對中國武俠無限渴望。
遇到《山河令》後讓她眼前為之一亮。而為了拿下它，她更是馬不停蹄的編纂了幾萬字的創作思路。這才讓製片人馬韜放手一搏。
對於小初，作為《山河令》出品方的慈文公司頗有些慧眼識英雄的意味。只因小初是新人編劇，且更是唯一的編劇。
而她能夠征服製片人，征服出品方，靠的是那幾萬字的創作思路，更是她那滿腔的情懷。
遇上小初，《山河令》是幸運的。
思路清晰+人物刻畫，《山河令》成了正是因為那幾萬次的創作思路，讓小初掌握了《山河令》的主動權。在全然信任的基礎下，讓小初掌握了《山河令》的主基調，得以把控全域性。
情懷是一個人的情趣，也是一個人的精神信仰。
故而，小初才能夠洋洋灑灑地為《山河令》寫下她理解的創作思路。其中，足以可見她也早已做好準備。
用自己的筆頭來潤色每一個角色，用自己的“情懷”來熱愛每一個角色。
當然，在動筆之前，她也做足了準備：
理清故事思路在原著《天涯客》的基礎上，小初對於它的故事主線進行重新的架構。原本單薄的小說，變得更加立體之外。
“傾蓋如故，白首如新”，有些人天生便是知己。正如周子舒與溫客行，則是她堅持的故事核心。
為了讓觀眾更好的接受這個人設，且毫不出戲，小初則進行了“潤物細無聲”一般地“著色”。
在劇中她添加了一段兩人自幼相識的戲碼，讓所謂的“一見鍾情”變得越發合理。而在琉璃甲一事上的共同“信念”，則讓周子舒與溫客行成為彼此的知己變得順理成章。
如此一來，一個“天窗之主”，一個“惡鬼頭子”，能夠惺惺相惜也就顯得合乎常理了。
刻畫人物小傳人物小傳是好東西。而為了更好的瞭解角色，小初給《山河令》中大到主角，小到配角都寫了人物小傳。
光周子舒的人物小傳就有4000字之多。而外貌特徵、性格特徵、心理層次分析都一一囊括進去，完成了一個有血有肉的人物刻畫。
自然有了這麼詳細的人物小傳，也間接地為選角做了第一手準備。
無論是首選的茅子俊與李岱昆，再到救場的張哲瀚與龔俊。單從人物設定與外形上來說，早已給周子舒與溫客行打了樣板，合該兩人就是這樣的模樣。
而從演員官宣起，不少的吐槽，到如今的紛紛“真香”。只能說，這便是好編劇的魅力所在吧！
作品與演員往往是相互成就隨著《山河令》熱度地不斷上升，張哲瀚與龔俊兩位主角隊的人氣也可說是急劇上漲。
1992年出生的龔俊已經30歲。然而，出道5年，即便有著《醉玲瓏》這樣大製作的劇依然只能說是一個糊咖。
而張哲瀚也正是如此。1991年出生的張哲瀚也正是而立之年。若不是《山河令》的爆火，誰還曾記得他是《琅琊榜》中的少年林殊呢？
一朝出圈的成果是顯著的。
兩人在某平臺的資料指數不斷上漲的同時，粉絲數也在蹭蹭上漲，呈現一片大好的趨勢。
然而，卻有一件事情讓人摸不著頭腦。
即是“cp”為何沒有營銷？即是“cp”為何不捆綁？
相比大熱劇的慣有操作，張哲瀚與龔俊卻有些反其道而行。甚至龔俊與張哲瀚的官宣組統一交待給了粉絲一個任務：不要控評。
粉絲經濟下，很多粉絲為了偶像可以忘乎所以。瘋狂打榜刷資料之下，讓不少影視劇、銷量等等都失去了原本最真實的價值。
但，龔俊與張哲瀚官宣組的這一番“宣告”卻著實加分不少。
期間無外乎是對作品的自信，也算是對行業風氣的一波良好導向，怒刷了一波好感。
正如官宣組說的“作品與演員往往是相互成就”，好的作品之下，又何必為了所謂的熱度與存在感而招致反感呢！
這一點自信還是要有的。
所以，不要再說張哲瀚與龔俊在走誰誰誰的老路了。不一樣，一點都不一樣。
他們是獨立的個體，在劇中是周子舒與溫客行，在劇外則只是張哲瀚、龔俊。
《山河令》如今的成功，脫不開“天時地利與人和”，但從中真真可以看出編劇大大對其的“真愛”。
基於原著的基礎上，她掌握了劇情的“蘇點”。頭腦清晰之下，將《天涯客》幻化成為了她理解的《山河令》。
在接受採訪時小初曾說舊式武俠的傳統要繼承，但新武俠需要弘揚一些新時代的思維。
所以，在她的武俠裡，她開始弘揚舊式武俠沒有的東西。打破“繼承”的同時，也賦予了新的思路。
諸如江湖哪裡說得清是白，哪裡說得清是黑，暗藏的不過是人心中的“各懷鬼胎”。
亦或者是賦予了女性不一樣的使命。讓她們不再做舊時男子的附屬品，而有了鮮活的生命。正如活潑好動、機靈可人的顧湘。
在掌握劇本主權的情況下，小初構造了一個全新的國風武俠世界。讓觀眾看得“爽”的同時，也埋了不少梗讓觀眾去探索，去恍然大悟。
當然，最後的完成則全權交託給了導演與拍攝團隊。完成度如何，按現在的評分與播放熱度來說自不必說。
而這背後體現的依舊是“相信”二字。
正如好的作品與演員是一場相互成就，好的編劇與製作團隊其實亦也是。
《山河令》真的做得十分好！我們有幸見證了一出爆款的誕生，而今後不知又要等待多久。想想卻又有些悵然若失。
對此你如何看？你覺得《山河令》的改編成功嗎？最吸引你的亮點是什麼？