最近國內有一部電視劇悄無聲息登上各大劇集口碑排行榜，沒錯，說的就是《山河令》。

目前，該片以20多萬人評分，豆瓣8.6的分數傲世國內群雄，吊打一眾流量明星領銜的電視連續劇。

然而，看過成片之後，才發覺不過爾爾，無論劇情，亦或特效都沒什麼過人之處，真的、確實對不起現在如此優秀的口碑。

和《陳情令》類似，本劇依舊沿用雙男主設定，一位是四季山莊莊主、曾經的天窗領袖周子舒，另一位是鬼谷谷主，統領眾多妖魔鬼怪的溫客行，前者飽受摧殘、命不久矣，後者看破塵世，誓要重建江湖秩序。兩位男主一拍即合，攜手行走江湖，立刻掀起一陣腥風血雨。

在武俠小說領域，雙男主、甚至三男主的設定並不是什麼稀奇事，大家非常熟悉的《絕代雙驕》《天龍八部》都是以男性為主角，女性作為陪襯，然而，像《山河令》這種完全沒有突出女性角色的作品實在不多見。

本片的武俠風格，有著太多似曾相識的影子。兩位男主角、鬼谷十鬼的設定很容易聯想到《絕代雙驕》，而五湖盟又瞬間讓人穿越到《笑傲江湖》。電視劇就像一鍋大雜燴，把曾經經典的武俠元素一股腦兒端過來，說得好聽點叫博採眾長，說得難聽點那就叫明目張膽地抄襲。

一般來說，作為武俠型別的電視劇，出場人物不能太多，否則很容易讓觀眾分不清楚誰和誰，瞬間被遺忘。正常的做法是，除了主角之外，重點刻畫幾個讓人印象深刻的配角，讓觀眾有著更多的選擇。

本片倒好，出場人物實在太過繁雜，很多時候，門派下的弟子剛露個臉就匆匆下線，觀眾連容貌和名字都無法記住，走馬燈似的人物塑造，給人的感覺就是太亂，亂的讓人抓狂。

於是，電視劇在前期就呈現這樣一種狀態——死人，不斷地死人，彷彿只有死人才能營造出武俠的氣氛一樣。殊不知，觀眾想看的不是各種稀奇古怪的死法，而是好好讓人物千姿百態地活著。

兩位男主角張哲瀚、龔俊，在劇中的演出可謂盡心盡力，雖然亮點不多，但至少不會出戲，但是配角可就慘了，無論是戲份稍多點的顧湘、曹蔚寧、張成嶺，還是打醬油的各類小廝，給人的第一觀感就是表演浮誇。比如李湘，雖然是傻大姐一樣的性格，但不能真把人演成傻子啊，畢竟人家也是一個響噹噹的人物。然而，周也在表演時，一味地強調角色的心思單純、傻白甜，卻完全沒有深入到人物內心，淪為擺設，同樣的還有張成嶺，活脫脫智障兒，拜託，你好歹也是出身名門，沒吃過豬肉也見過豬跑，一幅痴傻呆的樣子，就算是扮豬吃老虎也沒人相信啊！

配角的做作，直接導致在沒有兩位男主角的場景下瞬間垮掉，就算表現得多麼悲情，卻總讓人憐惜不起來。

而在人物造型上，本片是怎麼新潮就怎麼來。男人留著劉海、或者三七分，分分鐘讓人齣戲。女人還好，可惜重疊的元素太多，一點記憶點都沒有。

作為武俠劇，打鬥是重中之重，本片倒好，對決全靠慢鏡頭，輕功更像放風箏，脫離地心引力，想怎麼飛就怎麼飛。雖說武俠作品重在意境，但起碼要有美感啊，太多的慢鏡頭，讓本該激烈的打鬥變成舞蹈秀，在缺少陽剛之氣後，只能淪為各種陰柔之美的混搭。

或許是主創們知道如果完全按照原著來拍，肯定無法過審，於是在改編時對一些敏感臺詞進行了處理，這種出發點很好，可惜後期沒有處理完善，經常會出現臺詞和口形對不上的情況，而劇中吹簫的片段更讓人無語，往往是角色嘴巴已經停住，簫聲卻還沒停，尷尬到不行。

看得出來，本片的經費非常緊張，不管內景，亦或外景都很單調。房屋建築太新，沒有一點年代的質感，而樹木、花草等道具，假到充滿著廉價的塑膠味。其結果就是場景重複率特別高，無論是酒樓、亦或野外場地，總有種似曾相識的感覺。

其實佈景差點倒沒關係，畢竟那些都是表面的東西，只要核心足夠精彩，依然可以讓人接受，本片倒好，為了討好特定群體，怎麼曖昧怎麼來。男人動不動就用美這個詞來形容，作為兩位男主角，更是沒來由地就盯著對方臉看半天，其他諸如“腰細腿長”“一對蝴蝶骨”的評價真是讓人汗顏。耽美歸耽美，但最好應該有個度，尤其在國內沒有分級制的背景下，太過赤裸裸的呈現只會嚇壞小朋友。

《山河令》本可以好好地講一個武俠故事，去滿足眾多年輕人對逝去江湖的遐想。但如今一股gay裡gay氣，完全沒有半分武俠世界的肆意灑脫。

悲哀啊，悲哀，所有情節都只為賣腐服務，即使顏值再高，也不過是一場虛華的泡夢。