寫文章時，我們常用“題好一半文”來形容一個好標題對於文章的重要性，但在看電影時，我卻更看重結局的表達。
是，我知道很多人都討厭劇透。但我不是這樣的人，我更喜歡知道開頭和結局之後去揣測其中的劇情。這明顯是更符合經濟學的做法，要知道花上短則一個小時，長則兩三個小時的時間來看一部電影，萬一爛了尾，豈不是這點時間，終究是錯付了？所以，即便朋友常常用“過程比結局重要”來勸我享受觀影的過程，但我在看電影時卻總會懸著一顆心，想要快點知道故事劇情會走向何方？
娛樂網站“禿鷲”（Vulture）最近就列舉出了101個最佳電影結尾，我從裡面挑出了9個特別喜歡的電影結尾，和大家分享一下電影餘韻的魅力。對了，如果你沒啥耐心，也可以跳到文末，我將這101部電影名都翻出來了，大家有興趣的可以自己找來看看。
《沉默的羔羊》 / The Silence of the Lambs
誰能忘記《沉默的羔羊》那個令人不寒而慄的結局？正如我們不能忘記由分別由朱迪·福斯特和安東尼·霍普金斯所扮演的克麗絲·M·史達琳和漢尼拔·萊克特一樣。
這部1991年的電影在影史上早就贏得了它的位置，當天資聰穎的女預備探員遇上狡猾殘忍的變態殺人犯，他們之間的關係撲朔迷離，亦敵亦友。沒有走向俗氣的結局，女預備探員沒有愛上充滿魅力的殺人犯，殺人犯也沒有受到女預備探員的感召，金盆洗手，走向人生。
用一通有趣的殺人預告來結束這個充滿戲劇張力的故事，並用其它充滿暗示性的鏡頭表示獵人與獵物的遊戲仍將繼續，就是對於這部懸疑電影最好的收尾。
《末路狂花》 / Thelma & Louise
我其實時常羨慕女孩子之間的友情——《流金歲月》裡的鎖鎖與南孫，《七月與安生》裡的林七月與李安生，當然還有最經典的塞爾瑪與露易絲。
當生活在沉悶與瑣碎家務中的家庭主婦賽爾瑪和閨中密友路易絲踏上一段散心的旅程之時，誰也沒想到這會是一場亡命之旅。很顯然，這是一部充滿女權主義張力的電影，片中不少的意象都直指男權社會對於女性的入侵。
最高亮的部分應該是在她們加速駛向懸崖之前，賽爾瑪和路易絲互望一眼之後緊緊地握住了彼此的手，象徵著女性團結的無盡力量。鏡頭掃過兩人的合影，略帶搖滾風格的衣著，象徵對於傳統女性定義的拋棄，緊接著鬆開剎車，緊踩油門，她們逃離了警察追捕，以殉道的形式獲得了永恆的自由。
《色，戒》/ Lust, Caution
《色，戒》這部電影真的是一部奇片——張愛玲原著、李安導演、王蕙玲和詹姆斯·夏慕斯編劇還有梁朝偉、湯唯、陳沖等一眾大咖的演繹，光是這樣的陣容就夠讓人心潮澎湃的了。還有那幾場意味深長的麻將戲，粉紅色的鴿子蛋，以及尺度略大的情感戲，都讓無數觀眾多次刷片，試圖捕捉到每一個最隱晦的表達。
但要說最棒的一幕，我覺得還是李安對於結局的處理。你從王佳芝的眼神中能夠讀出什麼？你又能從易先生的眼中讀出什麼？好的表演配上好的劇情，即便主演一言不發，我們都能體會到他們別樣的情愫。
真真是應了宣傳文案的那一句“色易守，情難防”呀。兩人都動了情，卻又不能靠近。
《抑鬱症》/ Melancholia
拉斯·馮·提爾（Lars von Trier）透過一個末日的故事，用詩意的形式講述了他對於抑鬱症的體驗。一顆龐大的行星正在威脅你的生活，你卻無能為力，只能安然接受。《憂鬱症》既美麗又令人不安，它以罕見的誠實描述了那些世界末日，實際上會是什麼感覺。
放棄抵抗的姐妹，帶著孩子鑽進了一個具有象徵意義的庇護所。在一片藍光中，走向毀滅。不像《老公得了抑鬱症》那樣的治癒，這部電影明顯帶有現實的悲觀主義情緒，看後絕對致鬱。結局美則美矣，卻也不是唯一解。如果罹患了抑鬱症，不需要擔心，這不是你的錯，你需要的是尋求專業的幫助，並且相信自己能夠戰勝它。
《甜蜜蜜》/ Comrades: Almost a Love Story
如果說有一部電影的結局讓我眼淚止不住的流，那肯定是這部《甜蜜蜜》。
不是悲痛的眼淚，而是快樂的喜悅。彼時同樣身處異鄉的我，在看到黎小軍和李翹在人海中再次相逢時，高興得不得了！可惜劇中人剋制太多，雙方只用眼神就確定了彼此，恍然一笑——“喔？！這麼巧，原來你也在這裡。”
鄧麗君人美歌甜，《甜蜜蜜》百看不厭，我們在感嘆造化弄人，讓兩個人繞了一大圈才回來的同時，也不禁在幻想那個讓自己“眾裡尋他千百度”的人，會不會就在“驀然回首”時，出現在“燈火闌珊處”？嗐，別想了，你等到最後就知道，緣分早已天註定。
《花樣年華》/ In the Mood for Love
王家衛的《花樣年華》好看！不說劇情，光看張曼玉穿著那23件漂亮的旗袍在那晃悠都夠值回票價，何況還有演員們恰到好處的演出與脫胎自劉以鬯小說《對倒》的故事，讓人回味無窮。
“剋制”二字是我的觀後感，特別是結尾的部分。那時候人們的感情多麼含蓄，似乎話說三分都嫌滿。若是互通心意的有情人，哪需要說那麼多？一個眼神，你明我明。
最大膽的表白，也不過是那一句“如果多一張船票，你願不願意和我一起走？” 成年人的情感，總是像霧像雨又像風——朦朧、猛烈、短暫。大家也都有責任在身，無法像以前那般瀟灑。只是可憐多情帥氣的周暮雲，結局時孑然一身，在吳哥窟對著樹洞訴說滿腔心事，是在表達“狠狠想你”？還是在“笑你無情”？
發乎情，止乎禮，這樣的結局，讓人覺得殘酷的同時，也感到了美。
《我最好朋友的婚禮》/ My Best Friend's Wedding
隨便你信不信，《我最好朋友的婚禮》最初的結局並非是你看到的那樣。
在最初的故事當中，由茱莉亞·羅伯茨扮演的朱麗安遇到了真命天子，雖然不是讓她心跳加速的邁克爾，但至少身邊也有另一個不錯的男伴。
但很明顯這樣的故事太過俗氣。編劇後來將好基友喬治的角色擴大，並在結尾與朱麗安共舞。誰說女人一定要有男伴在側才能過上幸福的生活？有好基友相伴，快樂也許會更多。
再說了，看過這部電影的人，有誰不愛喬治？任它是碳含量為3%的鋼鐵直男，也會想身邊有一個像喬治這樣貼心的好基友。至少，下次惹女朋友生氣時，他會知道原因。
《穆赫蘭道》/ Mulholland Dr.
肯定不止我一個人將這部電影顛來倒去地看，看了半天依然是一頭霧水。20年後，依然有人在爭論這部電影的結局到底是幾個意思？
是夢境還是現實？作為驚悚懸疑片的代表作，大衛·林奇的《穆赫蘭道》自上映以來就以燒腦著稱。你琢磨著每一幀劇情，卻依然被這結局給弄得莫名其妙，於是你帶著滿腹疑問爬上了床，大腦在半夢半醒之間閃回電影的一些片段，此時你才突然意識到這部電影的結局是如何將現實與夢境表現得淋漓盡致。
而這，就是我認為這部電影結局偉大的原因。
《母親》/ 마더
奉俊昊導演的電影結局向來高水準，讓人們看到了人性的反覆與掙扎。
在快樂的人群中往往最容易感受到悲傷，你會覺得熱鬧是他人的，而孤寂是自己的。當你發現你所相信、奮鬥、奉獻的一切，不過是自己的一廂情願時，用熱鬧的場景來襯托，更能凸顯主人公那失魂落魄的狀態。
妙在以開頭作為結尾，似乎在暗示她曾快樂過，而且還會這麼快樂。畢竟人能挺過這一切，人總能找到辦法。如果無法打倒敵人，不如加入他們。在狂歡的舞蹈當中忘記巨大的創傷，欺人到一定程度，也能自欺了。