“噪盯迷研討大會”，是一個將噪音、盯鞋和迷幻等元素集結在一起的演出品牌。2017年初夏，時任北京ModernSky LAB場地自媒體運營的雷江濤，琢磨著把自己喜歡的這幾類風格樂隊，聚在一塊做拼盤演出，也為填補場地的空檔。在場地所在的北京銀河SOHO陽臺聊天時，音樂博主趙大寶提了“噪盯迷研討大會”的叫法，這個名字沿用至今。

對風格的限定、對新人的扶持，都使得“噪盯迷”沒有像其它利益導向的演出品牌那樣，追著熱門樂隊跑。其歷年陣容都顯冷僻，但從“噪盯迷”走出了不少後來享譽獨立圈的明星——法茲FAZI、解離的真實Mirrors、預設Default、Schoolgirl byebye、The Molds、暈蓋Gatsby in a Daze……

“我希望搭一個平臺，我也不求掙錢，大家都說這叫慈善事業。而且摩登既然是獨立音樂公司，肯定需要做一些推進獨立音樂的事情。”在2019年製冷劑的採訪裡，雷江濤曾提到“噪盯迷”的使命感，他也是摩登天空旗下中小型演出品牌M-LAB的主理人。

“噪盯迷”發酵於北京，歷年逐漸南下拓土至上海、福州、深圳，今年首度登陸廣州。去年疫情兇猛，“噪盯迷”暫停一年，過往三屆主題分別為“合法維他命”、“逆流而賞”、“到人群裡去”，這是對噪盯迷聽眾的個性提煉，暗含著躁動、孤僻與叛逆的意味。而今年的主題鎖定“很棒”，以一個可褒可貶的迴應之詞，突顯時下青年的包容與成長。

風格小眾，票房壓力始終存在，但“噪盯迷”團隊依然堅守著這個“孵化器”，試圖為市場輸入新鮮血液，為更多優秀樂隊提供登臺的機會。

今年的“噪盯迷”將從4月4日起的週末，赴北京廣深多地表演，共吸納10組表演嘉賓。演出在即，“噪盯迷”的主創雷江濤攜團隊一起接受麻樂音樂專訪，分享這個小眾演出品牌的不小眾情懷。

採寫：麻樂

麻樂：經過三屆的進化，現在如何定義“噪盯迷”這個品牌概念？

噪盯迷團隊：堅持、純粹、理想化。自己想做的演出，還是要純粹一些。“噪盯迷”從發起到現在，想法是始終如一的，希望這三種音樂型別被推廣得更好，希望這些好的樂隊能被更多的人聽到。

麻樂：“噪盯迷”風格的魅力在哪？為什麼不是別的風格？

噪盯迷團隊：每種音樂風格都有獨特的魅力。之所以選擇“噪盯迷”，是源於主理人/發起人雷江濤個人的主觀喜好。

麻樂：最初“噪盯迷”這個演出是填補場地的空檔臨時起意辦的活動，到了這一屆，主辦團隊是否有了什麼使命或責任感？

雷江濤：到第二屆的時候，就會給自己賦予一些使命和責任感了，雖然它的影響力還沒有那麼大。可能賦予使命也是帶有一定的自我安慰：哪怕虧錢了，也就釋然了。到第三、第四屆，就越來越有這種使命，心裡知道這演出不掙錢。去年沒做，不管是對M-LAB還是我自己而言，都覺得少了點東西。喜歡的東西，沒繼續做，就感覺心裡少了點什麼。

麻樂：“噪盯迷”陣容的確定是有怎樣的邏輯？演出陣容的風格是不是有時超越了“噪盯迷”三個類別的限制？

雷江濤：其實2019年第三屆的陣容就有很多樂隊跨越這個限制了，我們希望陣容跨越得大一些。我對“噪盯迷”的定義已經遠遠超過噪音、盯鞋、迷幻三個詞代表的音樂型別。

麻樂：其它樂隊是否可以報名參加“噪盯迷”？

麻樂：今年的陣容是怎麼規劃的？他們有什麼共性以及特性？他們有哪些打動你們的地方？

麻樂：做“噪盯迷研討大會”的困難有哪些？

噪盯迷團隊：比較難找到平衡。希望這件事可以持續下去，而持續就代表是良性發展的、可以有所收益的，但實際上這些音樂型別的受眾還不夠廣。

麻樂：過往的一篇推文裡你們寫道：“自成立以來，便一直以‘頭破血流’式的力度和願景對此類音樂進行深耕和推廣，並不計回報和代價。”最“頭破血流”的一次經歷是什麼？

噪盯迷團隊：2019年有些站次賠了不少錢。說到底還是受眾不夠廣。

麻樂：在做“噪盯迷”的演出中，主辦團隊成員各自有什麼收穫和心得？

噪盯迷團隊：四屆以來唯一一位一直陪伴“噪盯迷”成長的，是M-LAB主理人/噪盯迷發起人雷江濤。看到陸陸續續一些和“噪盯迷”有過交流的樂隊慢慢走了起來，是真心為大家開心，預設、法茲、飛去來、暈蓋等等很多樂隊，這也是我們的價值所在。

團隊新成員的收穫，像一個普通的樂迷，開始瞭解這些型別的音樂，開始聽，接收到了一些新鮮的聲音並且很喜歡。

麻樂：過往三屆“噪盯迷”裡，主辦團隊成員各自難忘的舞臺瞬間是什麼？以及舉辦的過程中有什麼特別難忘的事情？

噪盯迷團隊：第三屆在福州，是個戶外的形式，跟平時暗暗的Livehouse感覺特別不一樣，樂隊演出感覺都很棒。還有2018年在北京有煮河馬、THE 尺口MP和好幾支樂隊的那場，樂隊和樂迷都特別享受。

麻樂：每屆“噪盯迷”的主題都圍繞青年的文化或生活狀態展開，今年“很棒”這個主題是怎麼確立的？在表達什麼？是否有什麼備選主題？

噪盯迷團隊：開了好幾輪會、擬了很多個主題，都不太滿意。團隊有人隨口提出“很棒”，大家一拍即合。其實“很棒”是發起人雷江濤的一個表情包，經常被大家拿來用、也包括他自己，一切情景都能接話的那種，甚至有時會用來反諷。

好的、壞的、滿意的、不滿的，都能用“很棒”來回應，是一種心態的漸趨平和。不管是和團隊成員的心態、專案本身四年來的經歷（從前兩屆“合法維他命”、“逆流而賞”叛逆的主題，到第三屆呼籲大家“到人群裡去”），還是和噪盯迷一起成長的這批樂迷，大家都成長了，正在以更平和更包容的心態面對世界。

麻樂：今年主題海報上呈現的是什麼？不同物件的拼接組合在傳達什麼？

噪盯迷團隊：主要想傳達的就是“包容”。不同形狀的物體、包括表示“很棒”的大拇指，全都集結在一起，一切都可以融合，我們可以更開闊包容地面對一切。

麻樂：忽然這兩年獨立樂隊的拼盤演出氾濫，“噪盯迷”在這個生態場景下面臨哪些挑戰？

噪盯迷團隊：主要是票房方面的挑戰，其實還好，“噪盯迷”的受眾不太一樣。

“噪盯迷”是一個持續燃燒自己的孵化器，除了演出也做很多和音樂相關的事情，包括樂隊採訪、分享音樂，是真心希望這些樂隊被更多人聽見。很多樂隊也很支援“噪盯迷”，像法茲的劉鵬、THE 尺口MP樂隊等等，前幾屆參演的時候都不要演出費，很認可和支援我們在做的這件事。

現在之前參與過的很多樂隊都走起來了，說明我們的審美和對樂隊的判斷和認可都是OK的，也確實影響了更多人開始聽此類的音樂。

“噪盯迷”這個平臺其實挺小的，但我們還是會繼續搭建好這個孵化平臺，發現更多這樣優質的新的樂隊，透過我們的宣傳推廣和現場演出， 讓更多人知道他們，有機會走向更大的平臺。

麻樂：“噪盯迷”今年第一次進軍廣州，你們這廣深地區的觀眾有什麼判斷？為什麼來這裡？

噪盯迷團隊：廣深地區的樂迷接受新事物的能力很強，對不同的音樂和文化種類，包容性非常強。當然強的還有消費力哈哈！