DIMOO是泡泡瑪特（POP MART）旗下的熱門IP之一，2019年7月問世，兩年間已發展成為成熟的潮玩IP。設計師Ayan創作的DIMOO WORLD系列主線由小男孩DIMOO作為主角，但DIMOO的登場經歷了前後大概3年默默創作、修改、打磨的過程。

如今的DIMOO WORLD已與愛馬仕集團旗下中國奢侈品「上下」品牌合作推出聯名禮盒，IP主題展也走遍了國內多座城市。DIMOO WORLD的成功無疑是幸運的，也是無法被複制的。

INTERVIEW

Ayan

SIZE：您是從什麼時候接觸並開始自己的潮流玩具設計師之路的？

Ayan：大概是在16年左右開始接觸到這種文化，然後17年開始自己嘗試去做玩具設計。

Ayan：服裝設計更多時候需要考慮衣著功能性與場景需求性，設計玩具則自由度會更大些，而且更多關注的是我個人的內心表達，不會考慮別人怎麼樣。當然在審美基礎以及一些服飾設計製作上對現在的創作是有很多幫助的，有很多DIMOO都會有一些服飾的配件融入到設計裡。

SIZE：當時為什麼會想到創作DIMOO這個形象？

Ayan：身邊好友有一個小朋友，是十分可愛聰明的男孩子，當時DIMOO設計出來時的年紀其實也有參考那個小朋友的年紀。希望有一個屬於自己的形象，能擁有更多我沒有能力擁有的事物，有勇氣來完成更多我不可能做到的事情，於是就有了DIMOO的出現。

SIZE：隨著DIMOO人氣的攀升，是否會對您之後的創作造成一定的壓力？

Ayan：肯定會有，創作的過程一直以來都是在不斷自我否定與自我懷疑中走過來的，因為還是希望未來的自己，能比以前與現在的自己，要做得更好。

SIZE：相比於不同的角色而言，一個鮮明的角色更加容易讓外界記住，對於您來講如何看待不同角色或系列的產出和鮮明角色的著重詮釋這兩種不同的發展方向？它們誰更具有較長的生命週期？

Ayan：以DIMOO舉例的話，我覺得兩種方向都正在嘗試，例如DIMOO自己不斷在演繹他自己的成長之路，同時在整個DIMOO WORLD，DIMOO並不是唯一的一個角色，還有不同的角色存在；畢竟目前DIMOO還算是比較“年輕”的角色，比國內外很多知名的幾十年歷史老IP而言，還有很多可能性與發展空間有待開拓。

SIZE：我們常說設計師會透過自己的創作來向外界傳遞和表達自己的想法或態度，或者說作品體現著設計師的性格與喜歡，那麼DIMOO是否也可以視作您的縮影呢？您是否也想透過他來釋放或表達自己的一種狀態和情緒？

Ayan：DIMOO的確是有我自己的影子在，但還有更多是我沒有的地方，例如性格方面，他可能是我的補完，或者是我的理想化完美表達的形象，有時候甚至他還反過來在給予我溫暖與能量。

SIZE：在您的作品中經常可以看到很多鮮豔的色彩，這是否和您的服裝設計學習有關？您會用不同的色彩來詮釋自己的心情嗎？會否將這點融入到設計創作當中？

Ayan：有些時候會使用很豐富的色彩，有些時候可能就一兩種顏色來表達，更多是為了服務於作品概念與我想表達的內容。

SIZE：您如何詮釋「潮流玩具」這一定義？

Ayan：其實我們最開始在玩的以及在創作的，其實在全球有相通的名稱：藝術家玩具（ART TOY）或設計師玩具（DESIGNER TOY）；來到中國，加了「潮流」二字，可能是因為現在市場的火熱，商業上更容易吸引到社會關注，大家都盲目在跟風追捧。我覺得最終能堅持到最後，才真正具有流行的意義，才真正值得被稱為「潮流」。

SIZE：您平時是否會收藏玩具，或是有著自己喜歡的玩具設計師？如果有的話，您覺得他們會否影響著您的創作風格？

Ayan：當然有！我很喜歡龍家升老師以及大久保博人老師，也收藏了很多他們的玩具。很多前輩們的作品的確有引領或多少會影響我的想法，但只有走出自己獨特的風格，才有可能走得更遠。

SIZE：您如何看待商業與創作間的平衡？

Ayan：有時候沒有完美的結果，其實我也不是追求必須要過分完美的，這大概就是我在做玩具設計的過程中看待商業與創作間的平衡，有時候我可能需要生產成本為創意妥協，有時候我又會需要為活動進度而讓步較真。

SIZE：您覺得目前中國潮流玩具市場有著怎樣的發展前景？

Ayan：目前應該是歷史上中國玩具市場最好的時代，雖然以前在玩具加工上已經是全球最強，但那時候的玩具工廠都是在做外國品牌與IP的生意，而現在都在為中國本土品牌與IP作品服務，甚至可以願意放棄國外訂單，這也客觀說明了市場無論從供應側還是消費側都比過往有了很大的變化。未來我想相信隨著大家的共同努力，會讓更多人，包括海外市場都被我們中國潮流玩具所吸引。

Editor & Text / DALei

Photo / POP MART

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