張大千（1899-1983）

從60年代開始，張大千就未停止過將自己的作品製作成版畫的嘗試，並以西方成例，在作品上鄭重的簽上他的英文姓名Dai.C.Chang，以及限量編號或藝術家自留版。在《張大千年譜》中，1974年記錄了他親自制作兩套石板畫在美國參展的事件：“甲寅，76歲，應美國舊金山版畫製作中心之約，創作了兩套石版畫，被提名為‘馳名世界的張大千’和‘張大千形象’。”

石版畫之所以特殊，因為製作過程不僅要有藝術家自身的藝術想象，更是耗時費力，是一種極精緻的藝術創作。整個製作週期長達半年之久，最終在1975年3月完成，全部125套，在作品製作完成後所有圖形石板都被銷燬，無法再行增加發行。

版畫是西方藝術中十分常用的藝術形式，但在當時的中國石版畫鮮有出現在古籍中，作為藝術創作幾乎不被運用，多層次套色的石板畫技術更是先進的、引領潮流的藝術形式。大千先生藝遊歐洲，從巴西再到美國，結交的是畢加索一樣的世界級大師，見到的是波普風尚席捲的藝術新潮。這股風潮將版畫這一裝飾性極強的大眾藝術推向了一個新的高度。

大千先生直觀的感受到了東西方藝術的碰撞，或許正是這一碰撞讓一代大師產生了靈感，嘗試以版畫的藝術形式來表現東方繪畫。有著先前的成功嘗試，這一套作品大千選擇了5個題材的作品進行了再次創作，分別是《山茶花》、《丹山白鳳》、《小鳳凰》、《梔子花開》、《採荷圖》。

張大千 《山茶花》版畫

張大千《山茶花》石刻版畫

尺寸：63.8×34.8cm

題識：蜀國山茶九月開，翩躚時有蝶飛來，蒸霞爍日家家好，不似長安幄下栽 庚辰秋孟寫於青城山中 大千居士爰

鈐印： 張爰之印、大千

張大千是全能型畫家，他的題材多樣，技法上勾勒、寫意兼而有之。在行筆節奏和墨色處理上多添新意，並運用自如。他筆下之木本花卉的枝幹柔中蘊剛，用墨華滋多變，敷色清嫩鮮活，意境閒逸。特別是他筆下的山茶花筆墨清新，物態栩栩如生，整個畫面展現出強烈的質感與生命力，充滿濃烈的生活情趣。張大千畫花朵是取其顏色然後折一小枝進行繪畫，意思就是不過於濃豔但又在繪畫上面不失鮮花的豔麗。取其一小朵，通過技法上的勾勒與寫意的兼備來獲得大家的認可。鮮花貴在一個豔字，但細觀張大千筆下的鮮花，尤其是山茶花畫得十足的漂亮。尤其是在花朵的行筆與節奏感上，不得不說他真的是蓋過了齊白石。茶花是“花中嬌客”.四季常青，葉片翠綠光亮，冬青之際開紅、粉、白花，花朵宛如牡丹，豔麗、嬌媚，給人們帶來無限生機和希望，是吉祥、長壽和繁殖的象徵。茶花又名曼陀羅花。是佛教中的吉祥花、相傳佛祖傳法時手拈曼陀羅花，且漫天下起曼陀羅花雨。所以茶花也象徵著寧靜安詳、古祥如意、佛光普照。

張大千《丹山白鳳》 版畫

張大千《丹山白鳳》石刻版畫

尺寸： 102×39.4cm

題識：己卯冬孟。從吳門檢得新羅《丹山白鳳》,喜極欲狂，遂臨此紙。大千居士並記。

鈐印：張爰私印、蜀客

說明：EA藝術家自留版

《丹山白鳳》中鳳凰傲然而立，神韻靈動，墨色層次分明，頗有君子之風，生動地再現了鳳凰潔身自好的精神追求。在豔色奇石的烘托下，白鳳凰更見亮白。顏色在風乾過程中沿所描繪的事物邊緣積累，產生立體的輪廓效果，使《丹山白鳳》極為引人注目。細觀畫面左側與右下方竹葉，生動自然，竹竿順勢而上、高聳挺拔，與畫面主體整體構成了優美的半包圍式構圖。

張大千 《小鳳凰》 版畫

張大千《小鳳凰》石刻版畫

尺寸：26.3×37.8cm

題識：蜀人張大千爰寫頌 五十八年 己酉開歲百福

鈐印：蜀川張爰

說明：EA藝術家自留版,編號：98/125

此幅為大千居士逢新年前所繪之樣本，以此樣本，製成賀年卡片，祝親友新年百福，現藏者直接得自畫家本人。此幅《小鳳凰》畫法有別於常見的張大千花鳥，不能嚴格分類為寫意或者工筆，在整體面貌上更偏向於使用中國傳統民俗年畫的風格與技法，鮮明而不豔俗、翩躚而不凌亂、簡潔而不單一。

張大千《梔子花開》版畫

張大千《梔子花開》石刻版畫

尺寸：60×32.7cm

題識：丙申之夏，寫於雙井書堂。蜀人張爰大千父。

鈐印：張爰私印、 三千大千

說明：編號：98/125

大千曾說“花卉當然要推宋人為第一，畫的花卉境界最高。”可知大千畫花卉所期望達到的境界。1930年代中期開始，到1957年目疾之前的約二十年間，是他工筆花鳥的高峰時期。《梔子》全仿宋人折枝寫生，枝幹花葉皆以細線勾勒而成，不事皴擦，而各得其質感。對梔子花的處理，從花苞到花朵的半開和盛開，大大小小，疏密聚散，朝向四面展姿。

設色亦各如其分，從枝幹的赭中帶青，花葉的墨綠，到覆蓋性白粉色堆砌出的花朵，無不畢現物情、物理與物態。此折枝梔子的寫實，猶如植物圖譜般精確，又能兼得筆墨精妙的趣味，雖出於寫生，而實有勝於自然者。梔子花花語是“永恆的愛與約定”。很美的寄託，花從冬季開始孕育花苞，直到近夏至才會綻放，含苞期愈長，靑芬愈久遠，梔子樹的葉,也是經年在風霜雪雨中翠綠不調。她象徵愛情的寄予,平淡持久。

張大千《採荷圖》版畫

張大千《採荷圖》石刻版畫

尺寸：45x60cm

題識：爰翁

鈐印：大千唯印大年

張大千在藝術上的成就則被認為是中國畫史上“有數的國畫大家”，特別是他的荷花，更是他的精品之作，他在花鳥畫上的造詣，不僅來自對古人的追摹，更來自於對各種花卉的養殖和深入觀察，以及對古代有關畫譜的爛熟於心。他一生酷愛荷花，曾言：“賞荷、畫荷，一輩子都不會厭倦。”關於荷花的歷史也很悠久，從上古時期就已經有了記載，這種被歷代文人雅士所鍾愛的植物，在畫家眼中更是聖潔的象徵，有君子的美好品質。

張大千創作版畫，旁為保羅

此套版畫作品，由大千先生親筆所繪，多位為海外大師級版畫家協作完成印製，堪稱先生晚年精品之作。每件作品都由先生親筆簽名（Dai C·Chang），並編寫序號，或藝術家自留。隨著時間的推移，這套版畫作品在收藏市場中依舊非常少見，此次呈現來源可靠的五件試課版畫亦屬難得，視者珍之。