紐約街頭,Tiffany櫥窗外。
身著黑裙的女人看向櫥窗中的珠光寶氣,慢慢地吃起她的早餐,眼中盡是淡然與釋懷。
世間縱然繁華萬千,她還是找到了她最想要棲息的地方。
1961年,電影《蒂凡尼的早餐》上映,赫本靈動的驚鴻一瞥令多少人怦然心動,而她身穿的小黑裙,幾乎重新定義了“時尚”二字。時至今日,這簡潔、古典的剪裁,依然被女人們狂熱地追捧著。
這條黑裙的設計者,正是赫本最愛的時裝設計師,于貝爾·德·紀梵希。
是怎樣的際遇,讓紀梵希設計出如此經久不衰的經典黑裙?或許他的家,能給你更多的答案。
幫助赫本調整服裝的紀梵希
走進一段舊日時光巴黎,格勒納勒大街,
紀梵希的奧魯埃私人宅邸(Hôtel d'Orrouer)
正在此靜靜守候。
它在1731年建成,曾屬於一位侯爵。
那是一座盡顯帝政風格的宅邸,
優雅、純粹、和它的主人如出一轍。
奧黛麗赫本是這裡的常客,她會坐在沙發上喝杯紅茶,與房子的主人紀梵希閒聊二三句。
桌面上擺放著眾多燭臺、瓷器等收藏物件。
推開大門,你便會被大量金色包圍,
曾經專屬王室貴族的鎏金傢俱各司其職,
沉默地鎮守一方。
鎏金的雕琢如此細緻入微,
讓人彷彿置身於百年前的宮殿。
墨綠色窗簾隨風輕輕流動,
窗外的蝶隔窗一望,不捨地振翅而飛。
植物是點亮家居的必備。紀梵希的裝飾哲學,是讓空間中的所有物件和諧共處,不顯凌亂
向裡走去,時光的祕密緩緩鋪陳。
繁複的花紋浮雕點綴於天花板、鏡面。
哪怕是壁爐兩側大理石半身像上的花紋
也加入了獨具匠心的心思
與座椅上盛開的花卉相互映襯著。
壁爐似乎還在發出“噼裡啪啦”的柴火聲,
溫暖了幾個寒冬。
浮雕、燭臺對稱點綴於牆面,壁爐正中擺放著鎏金座鐘,鏡中可以正好映照出對面的油畫
側面看去,壁爐兩側大理石半身像的花紋與座椅的大面積花卉相互映襯
連用於壁爐生火的配件,在配色、格調上都有精心考量
每一件傢俱都是那個時代的精華所在
凝聚了無數匠人的心血,
從一隻有著婀娜曲線的邊櫃
到閃閃發亮,精工細作的金色燭臺
每一件,都想讓你回到那
或莊嚴或溫柔的年代。
洛可可風格的邊櫃中放置著眾多典籍,檯面上,路易十五風格的燭臺燃出一抹光亮
一對路易十五風格鎏金燭臺,設計於18世紀30年代。佳士得拍賣價格15,627英鎊。
雕花鏡面、銀製吊燈,
都成為點亮整個空間的點睛一筆。
沙發、座椅、檯燈等傢俱統一選用了綠色
卻把色彩的層次性體現得淋漓盡致。
眾多物件在此陳列,卻不見絲毫多餘,
這正是紀梵希親手創造出的極致。
沙發、座椅、檯燈等傢俱都統一選用了綠色
宅邸的吊燈由皇家建築師威廉·肯特設計,
漢諾威王朝君主代代傳承,
頂部的王冠正凸顯著它獨一無二的尊貴。
紀梵希買下它,點亮他的世界。
漢諾威皇家銀製吊燈,佳士得拍賣價格為5,753,250英鎊。
用餐是最讓人感到幸福的時刻,
紀梵希喜歡坐在餐桌前慢慢享用他的晚餐,
看窗外微風輕輕吹過每一片花瓣。
博爾蓋塞家族的湯碗
桃花心木的下午茶套件
上面雕刻著至高無上的家族紋章
讓人總想猜測它們的故事。
紀梵希虔誠收藏著各式各樣的餐具,
那是人間煙火氣。
綠植、鎏金物件與銀製餐具交錯擺放
雙人下午茶餐具套件,主體為桃花心木,部分鎏金。包含有餐盤、酒瓶、玻璃杯與上菜盤,避免了用餐時被僕人頻繁打擾。可能於1789至1814年間為波拿巴家族製作。
書房是一座宅邸的靈魂,
也是紀梵希最常停留的地方。
金色的物件放在大紅色的桌面上,
優雅而大氣的法式品味盡顯於方寸之間。
古典的相框中,
年輕的赫本有一雙純真無邪的眼眸。
宅邸的每個角落都體現著優雅大氣的法式品味
桌面上的鎏金相框中,放置著赫本的照片,二人類似於婚姻的感情讓人動容
細木鑲嵌的櫃子,帝政風格的燭臺架
復古而經典的金色擺件......
每一個物件,都以最妥帖的方式
被安置在明亮而溫暖的房間裡。
“我試著以一種自然的方式
找到物體之間的聯絡。”紀梵希說。
崖柏木鬥櫃由帝政時期細木鑲嵌大師
Adam Weisweiler製作,
幾百年傳承下來的細木鑲嵌工藝,
加上Weisweiler出神入化的手法
給了櫃子猶如繪畫般的
縱深感覺和豐富層次。
為與其風格相呼應,
紀梵希放置了帝政風格的燭臺與擺件,
兩側壁燈、牆上掛畫也以黑、金二色配合。
由法國建築師Alexandre-Théodore Brongniart設計,形狀取自古代盛酒器皿。
這華美優雅的宅邸中,每一個精巧物件,
都包含了主人的深深心意,
讓人目眩神迷,卻又羨慕不已。
但其實在最初,
紀梵希也只是個流連忘返於古董店
卻囊中羞澀的年輕人。
尼羅河神鵰塑擺件。當紀梵希在紐約Wildenstein畫廊看到這一個系列的雕塑時,它們還是非賣品。很久以後,在主人有出售意向時,紀梵希迫不及待地買下了它們
收藏是件私人的事自小,身為狂熱藝術收藏家的祖父,
總會向紀梵希展示他的藏品,
耳濡目染間,紀梵希雖早已種下
一顆“收藏”的種子,
但是卻因為囊中羞澀而遲遲不發。
“一開始我甚至不敢推開古董店的門。”
他笑著回憶道。
最終,他終於鼓起勇氣,
推開了聖奧諾雷市郊路上
一間古董店的大門。
慶幸的是,即使這個高高瘦瘦的年輕人
從未買過東西,風趣幽默的店主人
依舊很樂意花上一個上午的時間
告訴他一種傢俱風格的來龍去脈,
或是某把椅子的前世今生。
不知紀梵希是否也曾在古董跳蚤市場中流連?
紀梵希頻繁拜訪巴黎的古董商或是收藏家們,
後來甚至漸漸與他們成為了至交好友。
他會詢問許多問題,了解得越多,
就越是對古董物件抱有難以磨滅的熱情。
午夜燈下的紀梵希,
還會仔細研究新一季的拍賣目錄,
像個等待聖誕老人的孩子一樣
認真圈出自己的心願清單。
1952年,巴黎終於多了一個
名為“紀梵希”的工作室。
也是在這一年,紀梵希終於有足夠積蓄
買下自己平生第一件正式的收藏
——一把路易十六風格的鎏金扶手椅,
他一遍一遍地觀摩著
那簡潔卻嚴謹的線條
以及細膩雕刻的鎏金
為幾百年前那巧奪天工的水平而折服。
“當然,這不是我擁有的最重要的東西,
但我絕不會賣掉它。”
紀梵希後來也收藏了許多扶手椅,從典雅的路易十五、十六風格,到華麗的帝政風格,都令他心折不已。
帝政風格鎏金木製扶手椅為四件套之一,1804年法國傢俱製造大師François-Honoré-Georges Jacob製作,椅子曾屬於約瑟芬皇后,為聖克勞德城堡的傢俱。
收藏是一件私人的事情,紀梵希說。
沒有人可以確切地指導他人,
“應該”收藏怎樣的物件。
他只是摩挲著古董,感受那沉澱在時光裡
獨一無二的質感,便能得出答案——
紀梵希收藏瓷器,描繪了迪東與誒涅阿斯的宴席。佳士得拍賣價格為103,000歐元。
17、18世紀的傢俱,如古典美人般美好
徹徹底底地征服了紀梵希:
洛可可的婀娜曲線和繁複雕花,
新古典主義的簡潔線條和古典邊紋
木料散發出獨特的香氣,
再飾以大理石的莊重沉靜,
如佳人蓮步輕移,娉婷而來。
紀梵希收藏路易十五風格螺形託腳小桌,頂部為紫色大理石,上方木質雕花呈現弩形,渦形邊飾蜿蜒而上。於1993年由佳士得拍賣,價格1,112,500法郎。
18世紀扶手椅,椅背至椅墊處為大朵花卉圖案,扶手及椅腿處呈華麗的彎曲線條
有些物件,是你的命運在紀梵希的宅邸之中,
有一件精美異常的衣櫥
總能讓他激起他的無限回憶。
那天,紀梵希接到一通電話,
是剛剛離世的鋼琴家米希亞的助理打來的。
他想要讓紀梵希幫著問問
有沒有人想要買下一件布勒鑲嵌的衣櫥。
波蘭血統的鋼琴家,米希亞。與可可·香奈兒是至交好友,曾被稱為“天才收藏家”
那件衣櫥紀梵希也曾見過,確切地說
每一次去,他都會輕輕地撫摸它。
在古典卻又雋永的色彩之上,
阿波羅的故事被細細講述——
布勒製造的傢俱
要將每一種珍貴的材質
小心翼翼地刻畫、打磨和拼接
最終才能有一件傳世之作,
它永遠能讓愛好者們目眩神迷。
“我會在這座衣櫥前做夢。”紀梵希嘆息道。
這個與米希亞收藏極為類似的布勒櫥櫃,同樣以阿波羅為主題,描述了阿波羅追逐達芙妮、阿波羅看著馬爾敘阿斯被斯基泰人懲罰等故事。帶狀花葉點綴凹槽處,大氣、華美。
最終,紀梵希決定
縮衣節食也要將它買下。
因為錯過它,將是一生的遺憾。
從此,這個衣櫥成為紀梵希收藏中絕不可忽視的一道亮麗風景
很久之後,
紀梵希依然會摩挲著這件衣櫥暗自出神,
感受幾個世紀前布勒出神入化的精湛技藝。
“有些物件,是你的命運。”
每一次,他總會滿足地感嘆。
收藏,為了創造於紀梵希而言,收藏是回溯舊日之光,
在時間盡頭淘礫不願被沖洗的寶藏;
無窮無盡的靈感,都藏在舊時光裡
等著被他捕捉和發現。
古典、簡約、精緻,
這是收藏給予紀梵希的審美。
他將其融入在設計中,
便是一種簡潔卻不潦草的優雅。
以純真的白作為底色,
洛可可式的繁複化為花枝藤蔓攀上裙角。
奧黛麗·赫本在《龍鳳配》中所著白裙,
由此成為永恆經典。
而只屬於新古典主義的嚴謹和雋永,
變成優雅經典的小黑裙。
那一抹經典而永恆的黑色
隨著蒂凡尼的早餐,
風靡了整個世界。
赫本穿著經典小黑裙
房間裡讓人沉靜下來的綠色,
化身為一襲華美的綠裙
穿在摩納哥王妃格蕾絲·凱莉身上
跳躍的顏色,不常規的剪裁,
勾勒出了一個優雅
卻不失創新精神的女性形象。
這樣的綠色在紀梵希家中隨處可見
無論時尚被裝載於怎樣的線條與色彩中,
貫穿紀梵希設計的始終是“4G精神”:
古典(Genteel)
優雅(Grace)
愉悅(Gaiety)
紀梵希(Givenchy)
而這,也是收藏帶給他的豐富情緒。
今年春天,紀梵希逝世。
曾陪伴他度過無數個日夜的收藏,
又將被分散到世界各地,
尋找新的主人,目睹新的傳奇。
這或許正是收藏的意義:
你摩挲著物件上朦朧的過去,
而你的故事也將
化作物件上的時光痕跡,
被帶至天涯海角,時間盡頭。
歲月雋永,而收藏曆久彌新