好吧，不得不承認，奔著名氣去看的電影，豆瓣評分8.5。

但觀影過程一直找不到恰當的點去恭維。很多地方，或者說無數地方，都極盡令人不適。但又不得不說，導演的藝術功力和演員的表演能力，確實抵達了某個純粹的詮釋層面。

“青春式”、“發洩式”的對自我身份的懷疑到認知，這樣的思想探索，和小樹之前分享的導演庫布里克的《發條橙》有相似之處。而主演雷登的自我獨白，也用了前後呼應的方式來表達影片的主題。

漫畫式頭像

高光時刻

丹尼.博伊爾，英國導演，舞臺出身，最開始從事幕後工作。他的作品在視聽上追求大沖擊力，青年一代的精神述求，是他起先非常迷戀的主題，《猜火車》在這方面國際知名度也最大。由於《猜火車》在性、暴力、毒品這幾個話題上的詮釋過分赤裸，國內觀眾對這部電影很多也只是聽說的層面，對這位導演的另一部電影《貧民窟的百萬富翁》，肯定更加熟悉。

親和力滿滿的導演

《猜火車》沒有追求故事的曲折性，而是用主角心理獨白再加上場景配合展現的方式，來闡述“青春”和“發洩”。

主演伊萬.麥克格雷格

這張...可以說是文藝嗎

這個過程中，“吸毒”和“戒毒”佔據主角自我的重要部分，而由於毒品引起的各式各樣的幻象，也給了導演和演員很多很大的空間去表現。

暴戾怪異的初次亮相

再有就是“青春”主題的電影，基本都會有一幫子狐朋狗友以及他們各自的人生故事。導演在這方面的闡述力，可比能在國內流行起來的青春文學要猛烈多了。這些狐朋狗友活躍的無不是令人咋舌的領域，暴力搶劫、拉皮條、毒品交易，從起先的打發時間，再到後來的“為了生活”，而演員的表演也相當給力。

影片的後半部分，終於出現個“曲折的情節”。一幫子狐朋狗友終於又“不得不”湊在了一起，合起夥來搞了宗非法生意，本以為好日子終於可以開始了，卻因為“暴力狂”的衝動又臨近崩潰邊緣。

興奮暴力的“夥伴”

在這個邊緣，主角雷登終於做出了個“混蛋”的決定：他的青春在一次又一次的發洩和崩潰中，終於累了，他打算給這份累畫上句號，然後開始新的生活，和其他人，和你，和我，和他，一樣，被社會遊戲規則捆縛，被那些青春期開始時總想反叛，但最終從心理到行為，都願意服從的遊戲規則。

導演的舞臺出身，讓他在故事講述中採用了很多很另類的方式來表現，是一大特點，似乎也是在表現“發洩”這個概念，想怎麼拍就怎麼拍。電影中那個“全世界最骯髒的廁所”，估計是很多看過電影的觀眾，最為深刻的印象。

這個門就給觀眾們自己去推開吧

而電影結尾處，雷登一連竄的關於未來的計劃，算是點出本片在“青春”和“發洩”過後，更為“明天”的主題。

也許有人會疑惑導演到底是想透過此片勸誡年輕人“改邪歸正”，還是想對這個社會大家庭的遊戲規則作一個反向的“諷刺”。但小樹還是更願意相信前者，畢竟人類社會文明的中流砥柱，肯定是經歷過“青春”和“發洩”，終於知道微笑著嚮往明天的年輕人。

據說這是個溫暖的笑容