如果大女主戲重複的仍舊是以往的傻白甜和瑪麗蘇模板，而不是以有說服力的人設與情節凸顯女性格局之“大”，那麼大女主戲早晚“沒戲”。
2020年11月15日，上海，《燕雲臺》粉絲見面會。ICphoto/圖
近日，改編自蔣勝男同名小說，唐嫣、竇驍領銜主演的《燕雲臺》播出後，引發公眾的廣泛討論。此前，在“限古令”的大背景下，古裝劇創作進入低迷期，古裝劇主要選擇了“小而美”的路線，大流量、大IP、大投入、大製造的古裝劇成了市場上的稀缺產品。但市場對古裝劇有著強烈的需求，而《燕雲臺》是今年第二部在衛視晚間黃金檔播出的古裝劇，因而備受關注。
《燕雲臺》講述的是遼國蕭太后的傳奇一生，這是一部名副其實的大女主劇。但從播出的劇集看，《燕雲臺》並未達到觀眾預期，圍繞這部劇的爭議和批評不斷。
大女主成“傻白甜”觀眾的第一個質疑是，《燕雲臺》是不是也“摳圖”了？
《燕雲臺》開機時，唐嫣恰好懷孕了，並不清楚唐嫣是否在得知自己已懷孕的情況下進組，網上有些人批評唐嫣拿著高片酬在劇組“養胎”。對此，筆者認為不應對懷孕的女性如此苛刻。一方面唐嫣可能不知情，另一方面唐嫣知情了，資方瞭解了也沒意見，那麼唐嫣就有繼續工作的權利。
現在的問題是，唐嫣是否用心工作了。劇中露出的許多穿幫，可以明確看出，唐嫣在這部劇中的武打場面、騎馬場面，大量使用替身。這在古裝劇中雖然很常見，但《燕雲臺》的一些地方似乎有“摳圖”的嫌疑。比如唐嫣和男二號經超一場在草原上騎馬的戲，很明顯騎的是假馬，並且人在動，背景虛化且一動不動，有較明顯的摳圖痕跡。懷孕的女性的確很不容易，但作為演員，也要對錶演、對觀眾有敬畏之心，如果明明可以實景拍攝，卻搞特殊在棚內拍攝，就有可能是演員在行使“特權”了。
第二個爭議，也是最核心的爭議，那就是《燕雲臺》實在是太老套了。劇情老套、人設老套，大女主戲最終又淪為傻白甜的瑪麗蘇劇。
都2020年了，大女主戲中男女主角的相遇還是不打不相識，女的差點跌倒男的扶住深情對望，感情升溫時不小心摔倒吻到對方，每一次女主角有危機時男主角總會恰到好處地出現，男一男二同時愛上女主角然後三角戀……
唐嫣飾演的蕭燕燕是一代傳奇女性，劇中也想竭力凸顯她敢想、敢說、敢做的一面，但用力過猛，反倒讓蕭燕燕的“敢”變成了魯莽、衝動，一會兒跟草原的猛男幹架，一會兒在鬧市中強買強賣要走別人的馬，一會兒更是冒著欺君之罪頂替別人去參加騎射大賽……因為是女主角，她就各種作死而不會死；自以為是要凸顯女性的自覺，結果暴露的反倒是“傻白甜”的無知無畏。
第三個爭議，唐嫣的表演依然沒有突破，依然是皺眉、嘟嘴，打著十級濾鏡強撐著少女感。
當前85後小花普遍面臨著轉型困境，此前劉亦菲的《花木蘭》、劉詩詩的《親愛的自己》都轉型失利了，唐嫣則主要停留在舒適區裡，繼續她的“甜美”路線。如果她的演技天花板就只能到這裡，也是一種最不壞的選擇，但是，沒有哪一個女演員可以一輩子演少女。唐嫣的自我重複不累，觀眾都累了。如果大的轉型很難，那演員至少應該把自己擅長的型別，演得細膩、有層次、有區分度。從《錦繡未央》到《燕雲臺》，並未發現唐嫣演技上的進步。
劉亦菲主演電影《花木蘭》劇照。ICphoto/圖
大女主之“大”是格局大前幾年，大女主戲盛極一時。觀眾期待的是，可以在熒屏上看到更多獨立、自主、自強的女性形象，她們巾幗不讓鬚眉，在政治、軍事等領域，有著完全不遜色於男性的能力。
但扎堆而來的大女主戲創作，很快讓觀眾感到失望。大女主戲之“大”，更多隻是IP大——均改編自女頻熱門小說；流量大——女演員多是一線大花；製作大——投資數億元、動輒五六十集起跳……
女性角色的戲份雖然更重了，角色光環也蓋過了劇中的主要男性角色，但其內裡的價值觀依然非常陳舊，比如女性的一路成長總離不開男性的一路扶持；迫害女性最深重的往往是女性……觀眾很快對這類換湯不換藥的大女主戲審美疲勞，《楚喬傳》《扶搖》《錦繡未央》《獨步天下》《獨孤天下》等作品，都難以掀起太大的波瀾。
那麼，大女主戲之“大”，到底是指涉哪一個層面？
《燕雲臺》的原型蕭太后（953年－1009年），是遼朝政治家、軍事家和改革家。在她27年的攝政生涯，遼朝進入了最為鼎盛的時期。她很重要的歷史功績是，在遼國推行漢制改革，以文化認同消融民族差異，將大遼帶向繁榮鼎盛的時期；在軍事上明顯佔有優勢的情況下，首先發出議和的訊號，化干戈為玉帛，結束了宋遼幾十年的敵對關係，開啟了宋遼一百二十年的和平共處，化解了民族矛盾，避免了生靈塗炭。
在男尊女卑的古代背景下，女性參政議政的難度可想而知。蕭太后成為其中的異類，她展示出的政治才能、軍事才能，讓她成為古代最傑出的政治家和改革家之一。這才是大女主戲之“大”——格局之“大”。在一個男權社會里，她是如何突破重重艱難險阻，在一次又一次的危機中，習得韜略和眼光、勇與謀、氣勢與格局。
但《燕雲臺》依舊困於兒女情長、家長裡短的創作陷阱裡。女主角一定得先是“傻白甜”，一定要有三角戀，一定要有男性的提點才能成長；女性之間一定會有“互害”，這一次《燕雲臺》看似沒有宮鬥，實際上是包裝成了仨姐妹之間的“權鬥”，其與宮斗的審美邏輯並無二致。
至於蕭燕燕的女性覺醒，以及蕭燕燕的改革意識，《燕雲臺》的呈現都流於喊口號。就像蕭燕燕一再說遼國不得不改革了，但改革雙方的矛盾並未體現出來，改革的必要性語焉不詳，蕭燕燕的“事業線”成為紙上談兵，觀眾也無法從她的改革意識裡看到一個女性政治家的遠見、決斷和魄力。
《燕雲臺》又一次讓觀眾失望了。如果大女主戲重複的仍舊是以往的傻白甜和瑪麗蘇模板，而不是以有說服力的人設與情節凸顯女性格局之“大”，那麼大女主戲早晚“沒戲”。