點評4張照片,9張示例分享7個建議,花卉攝影要收藏
今年春來早,你那裡開花了嗎?
憋了一個冬天的你,拍了春天盛開的花朵了嗎?
拍攝花卉,你會犯這些常見的錯誤嗎?
本篇文章,侍墨姑娘繼續點評粉絲們的投稿。
借用照片點評的機會,給大家整理分析,拍攝花卉的常見錯誤。
圖1▲
上圖這張照片,來自於粉絲“涪陵星星點點”
侍墨點評1:這張照片的光線很好,暖黃色的側逆光,給花瓣增添了一抹柔美的感覺。美中不足,是構圖有點滿,留白有些少。
侍墨建議1:多一些留白會更好。圖1這張照片,侍墨的建議是在拍攝時把機位稍微往後挪一點點,讓照片的右側多一些留白。可以參考圖2,雖然花朵不同,但拍攝光線、花枝的形態和花朵的位置都差不多,構圖上面多一些留白,視覺感觀會更舒服一些。
圖2▲
侍墨建議2:多拍照片總結經驗。另外,這位粉絲說“很喜歡這一張照片”,侍墨表示非常理解。
我在剛開始,拍照的時候也和你一樣,拍到一張自己滿意照片,看了又看,愛不釋手。
等到我的相簿慢慢豐盈起來的時候,等到我拍的照片拿了攝影比賽的獎項的時候,我回頭再看當初這張讓我滿意的照片,我會覺得“也就那麼回事兒”——因為,現在的我比當初的我,攝影水平提高了了一大截。
侍墨在小學三年級的時候,做出了一道,全班同學都沒做出的奧數題。當時我的心情特好。現在你在讓我看那道奧數題,我真覺得就那麼回事兒……
所以,多拍,多積累。
拍了這一張,要總結經驗,找出不足;相信自己,下一張會拍得更好。
圖3▲
上圖這張照片,來自於粉絲“大連一派”
侍墨點評2:我看這個花朵很像是垂絲海棠。
垂死海棠的特點,是花苞顏色深,花朵顏色淺。所以在拍照的時候,第一,是要有充足的光線;第二,最好選擇與花朵顏色反差比較大的攝影背景來襯托。
圖4▲
圖3這張照片,攝影背景和攝影主體的顏色相近,顏色反差不明顯;攝影主體挺多,好像是很多海棠花在開會,找不到哪個是重點;再加上,垂絲海棠本身的顏色比較淺,拍出來花朵發白,所以看上去略顯凌亂。
侍墨建議3:攝影主體少而精。侍墨的第一個建議是,拍攝垂絲海棠,可以挑選枝頭末端的一團花團錦簇作為攝影主體。比如示例圖4。
花朵越少,越容易拍得很精緻。
圖5▲
侍墨建議4:光線要充足。在拍攝的時候,一定要保證光線的充足。這一點很重要,畢竟攝影師光影的藝術光線不好,拍出來的效果就會大打折扣。
拍攝垂絲海棠,順光不好拍。因為垂絲海棠的顏色比較淺,順光很容易把花瓣拍得特別白,丟失細節。
像垂絲海棠這樣花瓣比較薄的花卉,最適合用側光和逆光拍攝。尤其是逆光,很容易把花瓣拍攝出“透亮”的效果,適合表現花瓣的紋理。比如示例圖5。
圖6▲
侍墨建議5:增加攝影背景與主體的反差。花卉攝影,攝影主體是花。如果攝影背景與主體的顏色和形態都非常接近,那麼讀者對照片的印象會比較淺,眼神不太好的讀者,還會分不清楚攝影背景和主體。
所以,要想辦法拉開攝影主體與背景的反差。
方法有三種,可以疊加使用。
其一,是像示例圖4一樣,用其他綠色植物做背景,然後用大光圈虛化攝影背景;其二,是像示例圖5一樣,在測光的時候,用花朵上比較亮的部分測光;其三,是像示例圖6一樣,在天氣比較通透的時候,用藍天作為攝影背景。
圖7▲
上圖這張照片,來自於粉絲“次湉05R”
侍墨點評4:這張照片有水墨畫的味道了。拍攝思路值得肯定,取景構圖方面,這張照片的比例是18:9,對角線構圖的花朵,離照片底邊稍微近了一些。
侍墨的建議是,讓留白再多一點,水墨畫的味道再濃一點。
圖8▲
侍墨建議6:把花卉攝影拍出水墨味道,最常見的方法就是有意識增加畫面留白。比如示例圖8。
橫向拍攝時,採用4:3的比例或者18:9的比例都可以,關鍵是留白要多一些。
就挑曲裡拐彎的枝條當成攝影主體,枝條要少而精,採用對角線構圖。
像玉蘭花這麼高大的樹木,花朵又是向上開啟的造型,非常適合拍出水墨效果。
可以在天氣不好的時候,比如霧霾天或者陰雨天,用發白的天空作為攝影背景;
也可以找一面顏色相對比較單一的牆,作為攝影背景。
圖9▲
侍墨建議7:把花卉攝影拍攝出水墨味道,除了增加留白,也可以在攝影背景上“花點心思”。
比如示例圖9,用揚州西湖作為攝影背景,花枝分佈在照片的上半部分,下半部分作為留白。
雖然是陰雨天氣,光線不夠通透,但也正是因為光線不好,所以在陰雨中若隱若現的中式建築,才能呈現出水墨畫的味道。
侍墨姑娘用9張示例照片分享的,花卉攝影的7個拍攝建議,您學會了嗎?