2020年11月24日4時30分，“嫦娥五號”飛奔到了圍繞地球執行的月球上，開啟它為期九天的“探月之旅”。

在探索廣闊銀河的過程中，藝術也在此與自然共生。如果將對宇宙太空的幻想躍然紙上，那麼在藝術家的筆下，我們又會看到怎樣一幅場景呢？一起來看看吧！

【劉國松“看山水看到太空去了”】

劉國松被譽為我國的“現代水墨之父”，他的 “太空畫” 是1969—1972年創造的地球與月球組合的新系列。以“山水”作為繪畫主體，把太陽與月亮拉近到山水主體中。這樣看似不相關的兩種景緻，卻在他的奇妙結合下別有一番風味。

劉國松的“太空畫”時而在單一的色調中追求變化，時而在顏色對比衝突中追求和諧。他充分發揮了對色彩特有的敏銳度，讓每一幅藝術作品都充滿了無限的想象力。

《宇宙心印》劉國松

他每一個時期的創作，都像是一場紙面上的冒險，有理有據、有前有後地緩慢展開，讓所有的一切可以瞬間變得立體。

藝術家眼中的 “太空畫”，帶著藝術家獨特的欣賞眼光，雖然畫作與認知中宇宙真實的樣貌不一樣，卻有著與無垠宇宙相同的神秘與奧妙。

【Luke Jerram“現在我創造了自己的月球”】

“現在我創造了自己的月球，我就不再需要天文望遠鏡，我可以每天看到自己的創作。”

——Luke Jerram

月亮可以說是藝術創作中亙古不變的一個主題，被詩人、藝術家、科學家和音樂家作為靈感源泉。英國藝術家盧克·傑拉姆（Luke Jerram）的作品《月球博物館》可以說是真正實現了中國唐代詩人李嶠在《中秋月二首·其二》中所感慨的“圓魄上寒空，皆言四海同”。

這是一件以1：50萬的比例縮放了美國航天航空（NASA）帶回來的月球影象所創作出的裝置作品。這件作品不僅表達了對自然的禮讚，還表達了在月亮的情緣下可以探索到的世界各地文化異同。

裝置藝術《月亮博物館》

可以說盧克·傑拉姆真正把太空中的月球搬到了地球上，這樣的作品是不是真實感受到了別樣的裝置藝術呢！

【Robert T.McCall“未來是光明的”】

“未來是光明的，充滿了我們所有人的希望。人類的精神，以一種永不滿足的渴望去認識，去探索，去理解，將永遠向上和向外延伸。”

——Robert T.McCall

著名科幻小說家艾薩克·阿西莫夫稱他為“最接近居住在外太空的藝術家”，他就是麥考爾。

麥考爾是美國國家航空航天局(NASA)第一批參加民用航天局藝術專案的藝術家之一。在這個專案裡他不僅可以近距離觀察航空航天，還可以與宇航員一同進入艙內探索。以下就是麥考爾根據體驗探索創作的部分畫作，可以說這是與外太空距離最近的藝術作品了。

羅伯特·麥考爾為《虎!虎!虎!》設計的插圖

《LIFE》有關太空旅行未來的系列插圖

麥考爾的藝術作品實打實的給了我們一種與航天近距離接觸的奇妙體驗。看完這些關於航天、宇宙的畫作，是不是感受到了藝術的多元性呢！