引言

商業經濟學：英國的創意產業為何能保持國際領先地位？在很多人看來，或許這與英國創意產業完善的市場化運作機制有關。以首都倫敦為例，在倫敦西區近50個大小規模不等的劇院中，受到政府資助的為數甚少，大多數中小型劇院都通過市場化運作，以商演的方式實現盈利。

同時，英國相關部門還積極通過基金支持等方式為中小型劇院的發展提供幫助，如為了激勵劇院致力於戲劇藝術的創作，對具有較高藝術價值的戲劇作品給予在國家劇院進行首演的機會，再進入商演模式實現盈利，很大程度上降低了劇院創作新劇本的風險，實現穩定收入。

其次，實行了產品多元化的發展戰略。倫敦西區劇院的規模大小不一，戲劇種類繁多，內容廣泛，包括話劇、音樂劇、兒童劇、芭蕾、民族舞等多種形式、多種風格的藝術產品。因此，倫敦西區實行多元化的發展戰略，滿足消費者不同層次、不同品味的要求，實現對消費群體的全方位覆蓋，獲得穩定的演出收益。

例如，倫敦西區較大規模的支柱型劇院，如皇家劇場、皇家莎士比亞劇院等在國際上享有很高聲譽的百年老字號劇院通常常年上演一些經典的大型劇目，節目更新較慢。而其他中小型規模的劇院則需要頻繁更換節目類型，以當下熱門、流行的音樂劇和歌舞類節目為主要上演節目，吸引消費者的觀賞。

再者，積極培養受眾群體。倫敦西區劇場在節目創作與開發過程中廣泛吸納更類消費群體的喜愛或偏好，並通過相關機制設計，培育出話劇、歌劇、音樂劇、芭蕾舞等不同層次的固定受眾群體，在既定空間和消費群體中實現經濟效益的最大化。

布里斯托爾模式

布里斯托爾位於英國西南部，是電視與數字媒體產業發展迅速、成長顯著的標誌性創意產業，有英國第二大“媒體城市”的稱號。

布里斯托爾製作的影視作品多是圍繞自然、生態歷史等主題的紀錄片，又有”綠色好萊塢”的的美譽。從布里斯托爾模式的空間形態來看，以電視與數字媒體產業聞名的布里斯托爾創意產業園區位於布里斯托爾港口南部的克里夫頓區，規模遠小於倫敦，但產業聚集程度卻不可小覷。

該園區內不僅容納BBC和Partridge兩家大型電視產業，還有數量眾多中小規模的獨立製片公司。在該園區內，發展最為成熟的是以BBC為代表的自然電影製作業。

BBC的自然歷史攝製組（NHU）內部包括大量影視公司、電影製作場館、後期製作場館等相關服務公司，並帶動提供相關產品和服務的中小公司的加入，在布里斯托爾大學附近形成緊密而完整的產業網絡。得益於布里斯托爾的優勢地理環境、健全的產業扶持政策以及高校的良好人力資源供給，布里斯托爾的電視與數字媒體產業得到大力發展，並發展成為部分電影節目的製作中心，吸引全球範圍內的野生電視專家們的聚集。

同時，許多動漫企業看重該地區豐富的創意資源紛紛聚集於此，其中，著名的阿德曼動畫片公司製片陣容強大、動畫作品優秀，佔據了許多國際市場，因此帶動其他動畫片製作公司和周邊服務性企業的加入，進一步豐富布里斯托爾地區的動漫產業，形成以歷史電影製作和3D動畫片為主導的創意產業園區。

在經濟效應方面，布里斯托爾創意產業的園區建設規模雖稍差於倫敦西區，但產業集中度非常高。布里斯托爾電視與媒體產業園區內共容納1萬多名創意產業從業人員，以年經濟產值11億英鎊的業績在各行業中遙遙領先。

該園區作為BBC主要地方生產中心之一，通過承接BBC公司的後期剪輯和影片製作業務，每年為英國創造200萬英鎊的出口額，在大幅促進英國經濟增長的同時，帶動國內就業增速顯著。如BBC公司僅自然歷史片、動畫片和紀錄片三個部門就解決了800個人口的就業問題，其次就是HTV-WEAT頻道。

在發展特徵方面，布里斯托爾產業集中度較高，且大多數都是中小型企業。小規模企業雖然在經濟產值創造方面不如大企業，也無法解決大量人口的就業問題，但對於提升布里斯托爾的知名度卻起到了十分積極的作用。

同時，布里斯托爾內創意產業集群具有較為鮮明的區域特色，產業鏈條單一。該集群內主要核心產業是電視和數字媒體產業，並依賴此行業形成BBC和HTV-WEST兩個大公司，形成以自然生態類電影製作為主要業務的產業鏈條。

此外，布里斯托爾內創意產業以電視與媒體產業集群中心，構建起業務上具有高度關聯性的業務鏈條，在連接方面更注重服務、行銷等實質性功能，至於地理位置是否處於市中心則不太關注。

英國文化創意產業特點

英國的創意產業能夠發展得如此蒸蒸日上，呈現出一片繁榮景象，在很大程度上得益於政府的正確策略和積極推動。英國政府在創意產業的基礎理論研究、專業人員的培訓工作、數字化技術革新、企業資金提供等方面提供了大量支持。梳理其整個發展過程，表現出以下特點：

（1）在大陸經濟發展低迷之際，政府制定政策促進產業結構調整

早在18世紀，英國開始了工業革命，奠定其“日不落帝國”的舉世矚目地位。但是，僅僅過了一個多世紀，英國就逐漸喪失了其在實際上的工業主導地位。

英國的經濟發展模式以政府為主導，政府通過制定相關的產業促進政策扶持產業的發展。英國前首相撒切爾夫人運用鐵腕政策對英國的產業機構進行積極而有效的調整，對於低效的傳統產業如煤礦、鋼鐵、造船等產業進行改革。

政府的這次改革完全改變了英國原有的低效陳舊的經濟結構，為未來創意產業的發展興起墊下很好的基礎。撒切爾夫人卸任後，英國的產業結構調整的戰略並沒有終止。1997年，時任新首相布萊爾秉承了創新的改革思路，提出了“新英國”的未來發展方向，重新提升了英國在世界中的地位與形象。

布萊爾上任之後很快就成立“創意產業特別工作小組”，然後制定全新的文化政策，將英國的著名博物館對公眾免費開放。在這些政策的推動下，英國經濟在文化創意產業的推動下實現了較快的增長，平均年增速達到3%左右，高於同期的德國和法國。

綜上所述，正是英國在20世紀末所面臨的經濟困境，才促使英國政府啟動了產業轉型，將創意產業的地位提升到國家經濟戰略的重要地位。

（2）科研報告和政策法規奠定良好基礎

英國政府一系列的科研報告和政策法規，是其創意產業形成發展的過程中，不可或缺的重要部分。它們共同為創意產業的發展營造了一個公平競爭的外部環境和適宜發展的社會基礎。具體表現為：

第一，英國文化、媒體和體育大臣克里斯·史密斯對創意產業進行了仔細的調查與研究，包括創意產業的總體發展規模、創意產業的就業情況等。英國政府在日後制定正確合理的產業政策時都以這些來自於市場當中的數據為重要的依據。

第二，英國政府出臺了一系列相關的法律法規保護知識產權，為維護創意產業的發展提供了強有力的法律依據和保障。如1996年頒佈新的《廣播電視法》、《電影法》、《著作權法》以及《英國藝術組織的戲劇政策》等，都為文化創意市場的發展提供了有利的外部環境。

第三，英國政府還針對文化創意產業進行了大量的基礎科研工作。從1998年開始，陸續發表的一系列報告分別從文化創意產業的出口政策和做法、地區發展問題、如何培養公民的創意生活意識、創意產業的產出、出口、就業等不同方面，詳盡地介紹了該產業的發展現狀。這些具有現實意義的研究報告為英國政府制定創意產業發展相關政策提供了第一手數據材料，同時保證了其產業政策的科學性。

（3）抓住時代脈搏，開發數字化技術

21世紀以來，時代發展的主題開始緊扣數字技術和網路技術的快速更新。數字技術對創意產業的影響主要表現在：創意產品的創作完成時間大大縮短了，創作成本大大降低了，改善了創意產品的質量，甚至文化創意產品的銷售渠道和消費者的消費習慣都在數字技術的改造下發生了巨大變化（例如在線交易、在線閱讀等）。

數字化發展是技術時代發展的趨勢，英國政府制定了一系列政策法規來推動創意產業的技術領域的進步。

早在1998年，英國下議院特別委員會決定推進“多媒體革命”，政府著手開始著重強調數字化在創意產業的未來發展方向中重要地位，2000年，政府針對“創意產業特別工作組”提出的關於互聯網發展的意見做出積極響應，2002年，政府單獨對科技對電影生產和銷售的影響進行研究，並提出應對數字化發展的電影產業政策。

結語

此外，為豐富民眾生活，政府將許多家博物館進行了檔案數據的數字化處理，方便了民眾瞭解博物館的藏品和知識。再加上其他專為普通民眾開辦的教育培訓，英國公民的創意思想都得到了重視和支持，更好地享受到了全新的創意生活。