作者/普通小夏

不少音樂人都曾面臨這樣的內心拷問：

創作究竟是為了製造流行，還是為了透過一首歌直抵人心？

製作到底是迎合演算法，還是忠於專業，在詞曲、編曲上精耕細作？

音樂人陳鴻宇直言：大資料主導的時代，聽歌的人、寫歌的人，心態都發生了微妙的變化。

音樂愛好者面對浩如煙海的新歌，想透過數字音樂榜單來聽新歌的時候，一部分人總微妙地覺得這些歌不對自己的口味。

音樂產業內的專業人士也在焦心，自己聽到一首特別優質的歌曲，卻沒有發聲的渠道，只能眼睜睜看著大批耗盡心血的品質新歌，無人問津。

大家的痛點一同指向了一個需求，華語樂壇急需一個專業視角的音樂榜單，來幫助使用者篩選優質好歌，樹立品質標杆。

騰訊音樂娛樂集團作為行業的領軍者洞悉到這一需求，攜手全行業100+資深創作人和音樂人組成最強評審團，推出UNI-浪潮聯創音樂榜，從專業視角推選最優質的華語新聲。

UNI-浪潮聯創音樂榜上線，華語流行音樂新浪潮正在醞釀。

攜手行業，用專業定義好音樂

UNI-浪潮聯創音樂榜是騰訊音樂娛樂集團繼由你音樂榜（UNI-CHART）後的又一重磅音樂榜單產品。

釋出會當天，騰訊音樂娛樂集團企業發展部總經理梁韻恆用三個關鍵詞來定義UNI-浪潮聯創音樂榜：專業、品質、創新。

專業性上，上文中提到的百位評審陣容已經足夠證明該榜單的專業性。在和UNI-浪潮聯創音樂榜產品負責人李宇華溝通中，他提到在選擇評審陣容時，團隊其實設立了嚴格的標準， “必須是音樂創作者、必須在當下樂壇中持續活躍且有代表作”，“人數要多且型別多元”，建立100人以上的聯合推薦委員會，作為專業評審。

品質要求上，這些在行業內深耕多年的評委對於優質的音樂作品有著極高的要求。製作人丘旺蒼表示一首真正經得起時間考驗的好音樂，一定是從詞曲、編曲、錄音、混音、甚至宣發渠道都精雕細琢的作品。他說，在這次評審過程中聽到很多音樂原創性很好，嗓音很好的音樂人，但是也有一些作品很可惜，在標準化錄音環節等技術層面沒有做好的作品，就沒有選入榜單中。

創新性上，騰訊音樂革新了整個評審流程，變得更加高效便捷。團隊將評審方式搬到線上， 讓聯合推薦官能夠更便捷、快捷的進行評審工作

迴歸音樂榜單最基本的屬性其實是評估，一個音樂榜想要得到行業和大眾的認可在公信力上必須足夠有說服力。

評審陣容上也努力做到多元包容，首期的百位評審團成員中，分佈在音樂產業鏈條的各個環節，並且涵蓋老中青三代音樂人。樂壇泰斗級音樂人李海鷹、金牌製作人廠牌主理人戈非、資深製作人丘旺蒼、知名作詞人王雅君、音樂人陳鴻宇等等名字盡在其中。

UNI-浪潮聯創音樂榜的主創團隊作為獨立的第三方存在，不參與評審，也不干涉任何一位評審的選擇。梁韻恆說，“我們在評審結果計算出來之前，自己也不知道這個榜單最終是什麼樣子。當看到第一期TOP10的名字時，我也很興奮。”

12月22日，UNI-浪潮聯創音樂榜釋出會現場公佈了第一期上榜音樂名單。本次上榜的10首11月釋出的華語新歌中，不僅有陳奕迅、吳青峰等樂壇大咖音樂作品強勢上榜，還有竇靖童、劉柏辛等極具個人風格的音樂人嶄露頭角，更有出現了王源、易烊千璽等逐漸轉型的人氣偶像榜上有名。

這也是UNI-浪潮聯創音樂榜設立的初衷，並不被歌手的附加因素所影響，只從歌曲出發，用專業來定義好音樂。

霧裡看花，華語樂壇40年榜單江湖

音樂榜單是一種歷史相對久遠的“老”產品形態。

1913年《公告牌》雜誌出現“上週最暢銷的前十名流行歌曲”，成為第一本擁有音樂排行榜的雜誌。1958年美國音樂行業人士為了抗議“好萊塢星光大道專案”的評選標準對於音像唱片不公平，由美國國家科學院錄音藝術與科學學院共同主辦了格萊美音樂獎。而日本最具有知名度的音樂排行榜Oricon（日本公信榜）則誕生於1968年。

中國的音樂榜單類產品雖然出現時間較晚，但隨著中國移動網際網路的快速發展，榜單的形態和釋出渠道幾經迭代。我們粗略地可以將中國音樂榜單劃分為三個代際。

1987年《音像世界》創刊，當時雜誌裡有一個“摩登談話”的專欄，會評選出當年的十大專輯唱片，這是國內最早可見的一種音樂榜單。

隨後90年代，電視、電臺成為人們獲取資訊和娛樂的主要渠道，當時一批電臺和廠牌也開始做自己的音樂榜單。1993年上海廣播電視臺和上海文化廣播影視集團有限公司創立了《東方風雲榜》，2001年光線傳媒做了內地首檔音樂類綜藝《音樂風雲榜》，每年會評選年度最受歡迎金曲、年度最受歡迎男女歌手、年度最佳專輯等。此後出現了不少電視音樂榜單，比如《流行音樂全金榜》、《全球中文音樂榜上榜》、《華語金曲獎》等。

這些榜單有一個共同的特點就是自上而下，上榜歌曲有專業的音樂人士和編輯選擇，使用者參與度較低。我們姑且將傳統媒體時代的音樂榜單歸為1.0時代。

2010年是中國移動網際網路發展的元年，在這前後各種流媒體音樂平臺相繼崛起，音樂榜單也進入了2.0時代。例如九天音樂、千千靜聽、天天動聽、QQ音樂、酷狗音樂、蝦米音樂、網易雲音樂等平臺相繼推出自己的音樂榜單。

這些流媒體音樂榜單大多以本平臺內歌曲的收聽和下載量排名，將音樂榜單的選擇權交給了廣大使用者。此時驚奇的一幕發生了，很多此前在傳統媒體時代，根本沒聽說的網路歌曲，像《兩隻蝴蝶》《香水有毒》等紛紛上榜，反映了當時大眾的音樂審美趣味。

而在最近10年國內的音樂和娛樂以令人難以想象速度發展出另一種形態，伴隨影視綜繁榮、短影片崛起，音樂的宣發渠道和形態發生了天翻地覆的變化。

音樂以更加豐富的形態介入大眾生活，自下而上的流媒體平臺音樂榜單開始難以反映華語樂壇的全貌，音樂榜單需要再次升級3.0版本。

2018年騰訊音樂娛樂集團推出由你音樂榜（UNI-CHART），從大資料維度反映華語樂壇最新流行趨勢。由你音樂榜（UNI-CHART）根據6周內正式釋出且授權TME的華語歌曲可參與打榜, 統計騰訊音樂旗下QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂、全民K歌四大平臺除音源播放之外，還統計了歌曲收藏、快取、分享、MV播放、數字專輯銷量、全民K歌點唱量等資料。透過多維度的統計算法，力求打造最具公信力的榜單。

大資料音樂榜單的價值不言而喻，它透過海量的資料沉澱和分析，客觀呈現了當下華語樂壇的各類音樂流行趨勢。

一個現實的問題長久橫亙在從業者面前，除了大資料的音樂榜單外，大陸這麼多年一直沒有出現一個具有影響力公信力的專業評審向音樂榜單。

其實行業內人士一直在為此努力，4年前宋柯、徐毅、李宗盛以及沈黎暉等音樂產業資深前輩聯合發起了中國首個由唱片行業協會設立的音樂獎項——唱工委音樂獎（CMA）。評獎範圍涵蓋流行、搖滾、民謠、民族、電子、爵士、古典等音樂型別，由行業專業人士投票決定獎項獲得者。如同很多國際性的音樂獎項一樣，CMA也是以年度為單位進行釋出。

但是在技術平權和渠道平權的背景下，中國音樂市場逐步走向繁榮，每年釋出新歌數量持續大幅度上漲。在音樂人和作品極速擴充、流行趨勢快速變化的今天，一部分音樂愛好者希望除了資料榜單之外，有專業人士幫助其篩選好歌曲，而“失聲已久”的音樂行業專業人士也摩拳擦掌為音樂品質發聲。

也就是說，國內需要一個專業視角洞察華語樂壇流行趨勢，挖掘品質音樂的榜單產品。

UNI-浪潮聯創音樂榜應運而生。

大浪淘沙，留下新時代的音樂註腳

這也側面說明，UNI-浪潮聯創音樂榜的推出擊中了音樂行業內人士的一大痛點。

技術和渠道平權是一把雙刃劍。在前唱片工業時代，入行發歌的門檻相當高，對於歌手的挑選極其挑剔，既要有獨特的聲線辨識度，還要有靚麗的外表。一張專輯的製作也相當漫長，在一首歌問世之前已經有一百首歌在會議上被扼殺，其後還要進行不斷地打磨、錄音、製作。釋出渠道也只有透過唱片公司進行發行。

而在當下任何人都可以用電腦來製作自己的音樂，並且上傳到流媒體平臺甚至短影片平臺上，音樂製作和釋出的門檻大大降低。

這種變化一方面讓很多有才華的新銳音樂人透過網際網路展露頭角，湧現出一大批璞玉。但同時也是泥沙俱下，海量的音樂作品蜂擁而至，一些優質的音樂作品，也因為種種原因被淹沒。

中國網際網路發展速度超乎想象，體現在音樂行業裡是品質跟流量不斷在逐力，以前是品質佔主導，最近幾年流量佔主導。導致很多使用者和行業人士也對此產生了一些困惑，到底什麼是好歌曲？

戈非也感嘆，今年新歌特別多，但是特別拔尖和特別具有強烈感染力和觸動人的歌卻沒怎麼聽到。

那麼核心問題是，能不能把選擇權完全交給演算法和使用者？從音樂行業來看，不能。

大資料演算法客觀反映了整體的使用者行為趨勢，但是音樂是極其個性化和私人審美的一面。每個人喜歡的歌手、流派都不盡相同，如果只從資料層面來看，並沒辦法滿足多元使用者的需求。另外音樂作為藝術，有專業和審美性的一面，換句話說，當音樂成為作品是有門檻的，他需要一個產業鏈上的所有專業人士投入創作，製作出優質的作品來引導使用者審美。

一個健康良好的音樂生態，需要使用者和產業人士相互促進，形成正向迴圈。當音樂人持續產出優質音樂作品，使用者也能夠享受到更好的音樂，引導其審美標準；當用戶審美標準不斷提高，也反向督促行業裡的人，持續最佳化創作。

隨著華語音樂市場逐漸繁榮，再推出一個由專業評審把關的榜單有其必要性。

UNI-浪潮聯創音樂榜的釋出是音樂行業用行動樹立音樂品質標杆，證明當下潛心製作的優質音樂依舊能夠被看見，被挖掘。並且加之騰訊音樂娛樂集團旗下QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂三端資源共同助力優質作品的推廣宣發，能夠最大限度地推廣好音樂，助力華語音樂健康發展。

畢竟，誰也不想，當回憶起21世紀前50年華語音樂的時候，大家能夠記起的仍然是最初10年的那些金曲。

可以說，UNI-浪潮聯創音樂榜是騰訊音樂娛樂集團聯合全行業一起，大浪淘沙，甄選那些經得住時間考驗的音樂作品，留下新時代的音樂註腳。