文｜遠木 編輯｜樸芳

“最近很想聽音樂人直播，應用裡面有個01年的小姐姐聲音還挺甜的，基本上她開播我就會去捧場下。”

6月8日，QQ音樂推出的“Fan直播”正式登陸蘋果和安卓應用商店，某位使用者在這款應用的評價區內如是說。

值得一提的是，這也是QQ音樂打造的首款直播應用，足以體現騰訊音樂對直播領域的重視。

在上線的同一天，QQ音樂應用內部也增加了直播功能，會同步展示音樂人的動態作品與粉絲互動等，此外，QQ音樂會給“Fan直播”從音樂人到粉絲的引流。據官方的描述，Fan直播是為資深樂迷打造線上LiveHouse，未來還會上線更多音樂人的演出視訊。

這意味著，在全民K歌之後，騰訊音樂的社交娛樂版圖再添一子，Fan直播也有望成為騰訊音樂在直播與社交賽道上的新增長點。

Fan直播的想象空間

實際上，在Fan直播之前，騰訊音樂早已有過諸多直播經驗，比如幾年前在酷我音樂、酷狗音樂上線直播頻道，此外也有定期的線上K歌比賽和才藝秀等選拔有天賦的歌手。在今年疫情期間則推出直播廠牌TME live，更多聚焦在頭部知名音樂人，為線下演出提供線上曝光渠道。

相比之下，Fan直播則對準更多的中長尾音樂人，在Fan直播官方介紹中，其中一項就是“幫助有才華的音樂人出道破圈”，實現從音樂主播到音樂新星的轉變。

目前來看，平臺頁面分為三類，推薦、關注與個人中心，在推薦頁面中，又有好聲音、顏值、音樂人等分類，首頁上出現更多的還是中長尾素人主播與樂隊。

不難想見，Fan直播的推出，不僅會幫助音樂人以及主播獲取活躍粉絲，也能幫助音樂作品迅速傳播以及拓寬變現渠道，對於QQ音樂本身，也意味著可以強化其生態，拓寬業務邊界。

這種思路，與曾經快速在K歌市場實現“逆襲”的全民K歌類似，騰訊音樂娛樂集團副Quattroporte候德洋曾表示，全民K歌之所以能發展得如此迅速，主要在於兩大核心競爭力：第一是海量的歌庫與技術，集齊了環球、索尼、華納三大音樂公司的獨家版權，從這一點看，與QQ音樂共享版權的Fan直播優勢十分明顯。

第二是流量社交資源，背靠騰訊龐大的社交鏈路，加速應用在熟人口碑層面的傳播。同樣，背靠QQ音樂的資源儲備，Fan直播的優勢在於能夠從短時間內獲取較多流量，從QQ音樂過來的使用者，通過在直播應用關注熱門大咖，推薦唱將以及建立泛熟人關係鏈，在傳播上具有天然的優勢。

社交娛樂競爭激烈

曾經，騰訊音樂重要的盈利業務——全民K歌讓業內看到社交娛樂的商業競爭力，近年來，各大音樂平臺一直在探索相關領域的嘗試與佈局。

先說網易雲音樂的K歌應用，3月，網易雲音樂推出一款名為“音街”的全新APP，這是網易雲音樂首次入局免費K歌市場，據觀察，這款應用也“延續”了網易雲音樂的幾大鮮明特點。

第一是智慧推薦，類似“每日推薦歌曲”，音街裡也有首頁推薦，會根據使用者喜好推薦個性化的伴奏，“發現”頁裡，會推薦其他使用者唱的歌，以及合唱部分。“點歌臺”頁面則可以看到推薦的歌曲供使用者選唱，在特定的歌單廣場板塊，擁有影視劇OST、一首歌一段回憶、把故事唱進民謠等網易雲音樂的熱門歌單。

其次是社群氛圍，與網易雲音樂的“雲村”頻道功能類似，在音街，使用者可將自己演唱後的作品上傳，在歌曲的評論區也會有使用者表達自己的感受，延續網易雲音樂的情感共鳴與產品體驗。

此外，還有“心情日記”功能，使用者可以通過心情日記唱出自己當天情感，在演唱之前，平臺會詢問“你今天的心情如何”，在選擇不同的情緒之後，平臺也會推薦相應情緒下的歌曲清單。

在K歌市場上，還有阿里推出的唱鴨，這款去年上線的應用，由於開闢了與主流K歌應用不一樣的自彈自唱玩法模式，擷取歌曲片段錄歌，滿足碎片化時間的娛樂，使得產品MAU得到超180%的增長，併成功打入95後、00後年輕人群體。

據唱鴨APP負責人曾表示，現在的年輕使用者已經不再滿足於簡單的被動聽歌或者唱歌，他們最容易被忽略的需求是參與到音樂的創作中，因此滿足使用者的“泛創作”需求將開啟下一個藍海市場。

音街應用裡也有使用者創作功能，不過更像是“傻瓜式”操作，在作品錄製完成後，“一鍵Remix”的功能可快速將歌曲換成國風、復古放克、未來低音、蒸汽波等多種風格。

在社群打造上，唱鴨也發展出了多人演唱功能，比如官方會在平臺內上線“都來唱嘻哈”、“搶麥紅人場”等作品徵集活動，在歌曲彈唱、話題廣場板塊不斷更新曝光UGC版本，以及通過“約ta一起唱”、“找人唱”以及建立房間等功能，鼓勵陌生與熟人使用者關係鏈的發展，進而鞏固使用者對平臺的粘性。

總體來看，在社交娛樂方面，不同平臺佈局領域的切入點各有差異，從K歌到直播不等，而即使是同一領域，平臺也表現出較強的差異化特色，比如在K歌領域，網易雲音樂的音街重社群與情感共鳴，阿里的唱鴨則側重作品內容品質，社群的存在更像一種互相學習與競爭。

為何押注社交娛樂？

從唱吧開啟的K歌工具時代，到全民K歌、唱鴨彈唱、樂街等開啟的社交時代，福斯的K歌體驗正從過去的單一場景向多場景、泛娛樂化的方向拓展，平臺也需要不斷創新，從而滿足使用者細分化的需求。

為何音樂平臺不斷髮力社交娛樂領域？首先這離不開社交娛樂強勁的商業化能力，典型如騰訊音樂近年的營收結構中，以全民K歌為代表的社交娛樂一直是佔比較大的業務。

社交娛樂的盈利模式是典型的禮物打賞與會員模式。以酷狗為例，使用者聽歌時通知欄會自動提醒有主播在演唱相同歌曲，點選進入後用戶可以通過聊天和打賞和主播互動，直播中有合唱/對戰等主播競賽模式，使用者也可以通過打賞點歌要求主播演唱特定歌曲，不乏有諸多氪金能力強、對主播忠誠度高的鐵桿粉絲。

其次，社交娛樂領域（如K歌）面向的使用者範圍較廣，根據比達諮詢顯示，2019年中國K歌使用者職業分佈中，自由職業/個體戶、學生使用者、公務員、白領等都是主要受眾，使用者範圍廣泛，意味著平臺能夠擁有更為豐富的運營與增長空間。

諸多K歌應用的社交功能也容易讓使用者沉浸，比如在平臺“連麥交友”、“以聲相遇”等功能下，使用者能在平臺上快速找到K歌同好交流或PK，此外，部分K歌應用的粉絲應援團、直播粉絲團也能夠極大提高使用者的留存率。

最後，對於音樂人而言，K歌功能在內的社交娛樂平臺還可以完善紅人發現機制，培育獨家的音樂IP，有望挖掘出更多優質的音樂人。各大平臺為鼓勵入駐音樂人創作與上傳作品，也會拿出流量、現金等資源扶持。音街曾推出“星聲計劃”，Fan直播也推出“遇見音樂人計劃”。

比如在音街，目前就有不少網易獨立音樂人入駐並獲得一定規模的粉絲增長利好；再如歌手莊心妍，最初是酷狗音樂上的才藝主播，併發布了超過200首歌曲並逐步在國內走紅，目前在騰訊音樂平臺上擁有超過430萬粉絲，也是通過直播孵化出的典型明星範例。

不難預見，在未來可能還會出現圍繞音樂人IP的定製化直播，個性化K歌等服務。總之，圍繞音樂出發的社交娛樂擁有廣闊的想象空間與挖掘潛力，無論是流量促活還是到留存變現，都有望實現對音樂流媒體平臺的反哺。